MUSEUM #47. FROM THE SERIES MUSEUM (2022) Fotografía por Marta Lesniakowska

Fotografía, 15,8x15,8 in
2.277,7 US$
Precio: Envío gratis
Opiniones de clientes (4)
Enviado desde: Polonia (Embalaje de caja o cartón) Se envía dentro de 2 días
Satisfecho o reembolsado dentro de 14 días
Envío a nivel mundial
Transacción 100% segura
Devoluciones gratis
Entrega por Artmajeur: Artmajeur gestiona directamente el envío de esta obra de arte desde la recogida hasta la entrega final al cliente. Impuesto de aduana no incluido.
  • embalaje (Embalaje de caja o cartón) Todas las obras se envían cuidadosamente protegidas y aseguradas, con un transportista premium.
  • Seguimiento Seguimiento del pedido hasta la entrega al comprador. Se proporcionará un número de seguimiento para que pueda seguir el paquete en tiempo real.
  • Plazos de tiempo Entrega mundial de 3 a 7 días (Estimar)
  • Impuesto de aduana no incluido El precio no incluye gastos de aduana. La mayoría de los países no tienen impuestos de importación para obras de arte originales, pero es posible que deba pagar el IVA reducido. La oficina de aduanas calculará las tasas de aduana (si las hubiere) a la llegada y el transportista las facturará por separado.
Artmajeur hace todo lo posible para garantizarle la adquisición de obras originales auténticas al precio más justo o para reembolsarle la totalidad.
  • Certificado de autenticidad online rastreable Los certificados de autenticidad se pueden verificar en línea en cualquier momento escaneando el código de la obra de arte.
  • Certificación de la cotización de artista. Los expertos estudian el conjuto de la obra de un artista y su carrera y luego establecen una cotización media independiente y fiable. La cotización media permite situar al artista en una gama de precios durante un período determinado. También se puede solicitar a los expertos que fijen una cotizacion para una obra en particular.
Transacción 100% segura, Formas de pago aceptadas: Tarjeta de crédito, PayPal, Transferencia bancaria.
Compra directa asegurada La transacción está garantizada por Artmajeur: el vendedor recibirá el pago solo una vez que el cliente haya recibido la obra de arte.
Pago seguro 100% con certificado SSL + 3D Secure.
Devoluciones gratis: Satisfecho o reembolsado dentro de 14 días.
Se aceptan devoluciones 14 días Artmajeur está 100% comprometido con la satisfacción de los coleccionistas: tiene 14 días para devolver un trabajo original. El trabajo debe ser devuelto al artista en perfecto estado, en su embalaje original. Todos los artículos elegibles pueden ser devueltos (a menos que se indique lo contrario).
Trabajo único
Obra de arte firmada por el artista
Certificado de autenticidad incluido
Esta obra aparece en las colecciones 6
W minimalistycznym kadrze z wnętrza muzeum łagodne kontrasty czerni i szarości prowadzą wieloznaczną grę z przestrzenią i światłem: roleta, niestarannie chroniąca dostępu naturalnego światła do muzealnej sali, staje się konceptualnym działaniem na temat strategii wizualności/widzenia: granicy między tu i tam, światłem i ciemnością, widocznym i niewidocznym,[...]
W minimalistycznym kadrze z wnętrza muzeum łagodne kontrasty czerni i szarości prowadzą wieloznaczną grę z przestrzenią i światłem: roleta, niestarannie chroniąca dostępu naturalnego światła do muzealnej sali, staje się konceptualnym działaniem na temat strategii wizualności/widzenia: granicy między tu i tam, światłem i ciemnością, widocznym i niewidocznym, świadomym i nieświadomym, wywołującym ciekawość, jaki „obraz” jest za muzealnym oknem, ergo co „widzi” muzeum. Międzyobrazowy dialog wnętrza-zewnętrza wytwarza sieć znaczeń odnoszących się do muzeum jako przestrzeni psychoanalitycznej: wytwarza u zwiedzających doświadczenie obcości, zagubienia, nieswojości i halucynacji wobec przymusu zwiedzania, aż do psychosomatycznej reakcji znanej jako „syndrom Stendhala”. Fotografia pochodzi z cyklu „Muzea”, nad którym pracuję od kilku lat (ml).

In the minimalist frame from the museum interior, the soft contrasts of black and grey play an ambiguous game with space and light: the roller blind, carelessly protecting the access of natural light to the museum hall, becomes a conceptual action on the strategy of visuality/seeing: the boundary between here and there, light and dark, visible and invisible, conscious and unconscious, triggering curiosity about what 'image' is behind the museum window, ergo what the museum 'sees'. The inter-image dialogue of interior-exterior produces a network of meanings relating to the museum as a psychoanalytic space: it produces in the visitor an experience of alienation, confusion, uncomfortableness and hallucination in the face of the compulsion to visit, up to the psychosomatic reaction known as the 'Stendhal syndrome'. The photograph is from the series 'Museums', which I have been working on for several years (ml).

Collector's photography, b / w. Digital print on Hahnemuhle Photo Rag Baryta 315g (semi-flash), archival paper, acid-free, reference number on the reverse, dated 2022, Format 40x40 cm in the image light, with 50x50 cm frame. Not glued, Without damages.
Certificate of Authenticity. Ref. archive file: L1230647.DNG
Traducido automáticamente
Seguir
Marta Lesniakowska es fotógrafa artista pero también, al mismo tiempo, historiadora y crítica de arte, investiga sobre cultura visual. Eso es lo que determina su acercamiento a la fotografía: una[...]

Marta Lesniakowska es fotógrafa artista pero también, al mismo tiempo, historiadora y crítica de arte, investiga sobre cultura visual. Eso es lo que determina su acercamiento a la fotografía: una estrategia de la “mirada que recuerda”, que recuerda imágenes familiares de la historia del arte para transmitirlas/intertextualizarlas. Su diálogo con ellos consiste en preguntarse si es posible evocar sus significados y lo que son o pueden ser hoy. Está fascinada por la luz: su papel en la construcción de la imagen, el parergon que crea la imagen. Por eso, en la fotografía de calle, analiza el juego de luces y sombras, la relación entre nitidez y desenfoque y la interpenetración de las imágenes como realidades simultáneas. De esta forma, resalta el carácter misterioso de la ciudad, haciendo referencia a la estética del cine negro y al maestro de la fotografía callejera del siglo XX, Saul Leiter.(ml)

Cuando toma fotografías, nada es más o menos importante para ella; su mirada se rige a menudo por los principios de los poetas minimalistas: la economía de detalles, el descubrimiento de subtextos e insinuaciones ocultas en objetos invisibles y fragmentos de la realidad cotidiana.

Marta Lesniakowska vive y trabaja en Polonia. Sus obras forman parte de colecciones públicas (Museo Nacional de Wroclaw, Museo de Bydgoszcz) y colecciones privadas (Países Bajos, Dinamarca, Alemania, Suecia, Suiza, Estados Unidos).

Ver más de Marta Lesniakowska

Ver todas las obras
Fotografía | 15,8x15,8 in
2.277,7 US$
Fotografía | 15,8x15,8 in
2.277,7 US$
Fotografía | 15,8x15,8 in
2.277,7 US$
Fotografía | 15,8x15,8 in
2.277,7 US$

Artmajeur

Reciba nuestro boletín informativo para coleccionistas y amantes del arte