La peinture de cet artiste s’inscrit dans une quête intérieure, à la croisée de l’art et du sacré. Il explore un sacré intime, accessible à tous, loin des dogmes et proche de la conscience. Inspiré par des traditions comme le Taoïsme, le Bouddhisme, l’Alchimie ou la Kabbale, il peint avec ou sans croquis, après un moment de méditation, laissant parler sa conscience à travers des formes et symboles universels. Chaque œuvre est une étape d’un chemin spirituel. Numérotées dans l’ordre de leur création, ses peintures forment un récit vivant. Certaines peuvent devenir, pour celui qui regarde, des déclencheurs de prise de conscience. En Inde, on appelle cela un Upaguru.
Exploring JanKé's Diverse Visions is an immersive virtual gallery experience that celebrates the eclectic artistry of Belgian artist Jan Keteleer, also known as JanKé. Journey through a rich collection of digitally painted masterpieces, where classical techniques meet modern themes. From vibrant depictions of African fisherwomen to pop art nudes and evocative reflections on multicultural society, each work invites deep thought and emotional connection. Whether basking in soft tones of childhood nostalgia or the intensity of a striking boxing scene, the gallery is a testament to JanKé's versatility and profound storytelling. Step in, and discover a world where art transcends boundaries and sparks introspection.
Apporter la matière, bâtir, sculpter, structurer la masse, racler la toile pour laisser une trace, graver une empreinte... Le couteau façonne l'histoire que la couleur et les pigments nous content
DEMARCHE ARTISTIQUE
Suggérer la figure sans l'imposer, sans l'achever, sans l'enfermer dans des contours prédéfinis... Ouvrir une porte sur l'imaginaire, laisser le spectateur s'approprier l'œuvre au gré de ses émotions...
Minimalisme chromatique, sujets simplement suggérés ou ébauchés pour laisser parler les pigments, les coulures, la matière... La figuration libre au couteau permet une approche picturale plus spontanée pour aller à l'essentiel, avec des contours et des contrastes plus directes, une expression moins "léchée", plus brute.
Chaque toile est une sorte d'autoportrait, une métaphore pour exprimer des émotions, des états d'âme... Je suis le bateau posé sur l'eau, bercé par un silence monochrome méditatif, le voilier pris dans une tempête d'émotions, le dériveur toutes voiles dehors, gonflé d'optimisme et d'espoir filant à l'horizon ! Je suis la façade aux enduits gorgés du soleil du Sud, les immeubles en front de mer fouettés par les vagues iodées et le bleu du ciel...
Bienvenue dans ma galerie virtuelle. Pour une entrée en matière originale dans mon univers abstrait je vous propose des petits , moyens et grands formats tous propices à l'évasion. Je vous souhaite une immersion futuriste, et imaginaire unique . Votre regard saura créer le fil conducteur avec les messages abstraits que vous révèleront mes peintures abstraites. Merci et je vous souhaite une visite toutes en couleurs et en énergies positives. Elle,
Série "Nature en Harmonie"
Peinture acrylique évoquant la beauté et la tranquillité des paysages de campagne tout en mettant en valeur les fleurs.
Visite de mes dernières créations dans ma galerie virtuelle
Guy Boulianne est une figure multidisciplinaire au Québec, connu principalement comme écrivain, poète, éditeur et chroniqueur indépendant. Né en 1962, il a débuté sa carrière artistique en 1983 avec la publication de son premier recueil de poésie intitulé “Avant-propos d’un prince fou”, suivi en 1987 par “La bataille des saints”. Il a été nommé au conseil d’administration du Regroupement des Auteurs-Éditeurs Autonomes (RAEA) en 1983.
Différentes oeuvres , avec des techniques variées tels que du collage, dessin sur papier , aquarelle, fusain, tableau en cadre.