






Bu sanat eserinin daha fazla fotoğrafını görmek isterseniz bize bildirin!
- işin arkası / işin tarafı
- Ayrıntılar / Imza / Sanat eserinin yüzeyi veya dokusu
- Durumdaki sanat eseri, Diğer...
PRZEPLYW (2023) Tablo Karina Praska tarafından
Daha fazla bilgi
- paketleme (Kutu veya karton ambalaj) Bütün eserler, dikkatle korunan ve sigortalanmış, premium bir taşıyıcı ile gönderilir.
- İzleme Alıcıya teslimine kadar izleme Sipariş. Gerçek zamanlı olarak kargo takip edebilmeniz için bir takip numarası verilecektir.
- Zaman 3 ila 7 günde dünya çapında teslimat (Tahmin etmek)
- Gümrük dahil değildir Fiyata gümrük ücretleri dahil değildir. Çoğu ülkede orijinal sanat eserleri için ithalat vergisi yoktur, ancak indirimli KDV'yi ödemeniz gerekebilir. Gümrük ücretleri (varsa) varışta gümrük idaresi tarafından hesaplanacak ve taşıyıcı tarafından ayrıca fatura edilecektir.
Daha fazla bilgi
- İzlenebilir Online Orijinallik Sertifikası Orijinallik sertifikaları, sanat eserinin kodu taranarak herhangi bir zamanda çevrimiçi olarak doğrulanabilir.
- Belgelendirme değerlendirme sanatçı Uzmanlar bir sanatçının iş ve kariyer çalışma ardından, bağımsız ve güvenilir bir ortalama fiyat değeri kurmak. Ortalama fiyatı değeri belirli bir süre için bir fiyat aralığı sanatçı oturtuyor. Uzmanlar ayrıca, belirli bir iş için daha kesin bir tahmin kurulması istenebilir.
Daha fazla bilgi
SSL sertifikası ile% 100 güvenli ödeme + 3D Secure.
Daha fazla bilgi
-
Orijinal sanat (One Of A Kind)
Tablo,
Tuval tarihinde
Akrilik
- boyutlar Yükseklik 31,5in, Genişlik 31,5in
- Çerçeveleme Bu resim çerçeveli değil
- Kategoriler Resimler $5.000'nun altında Sembolizm Günlük yaşam
Ten obraz rodził się we mnie powoli. Nie było w nim pośpiechu. Raczej ciche zaproszenie, żeby się zatrzymać i posłuchać. Kiedy zaczęłam go malować, towarzyszyło mi głębokie uczucie spokoju. Czułam, jakby jakaś cicha siła mówiła: „Zaufaj. NIC NIE MUSISZ przyspieszać. Wszystko ma swój rytm”.
I wtedy pojawiło się we mnie to porównanie – że przecież wszystko w naturze żyje zgodnie z własnym czasem. Tak jak nasionko. Najpierw jest zasiewane – w odpowiednim momencie. Potem długo nic nie widać. Leży w ciemności, pod ziemią. Niewidoczne. Ale w środku już zaczyna się proces. Mały cud, który z zewnątrz może wyglądać jak „nic się nie dzieje”. A potem – w swoim czasie – przebija się przez ziemię i zaczyna rosnąć. Z siłą, która wydaje się krucha, ale jest potężna.
„Przepływ” przypomniał mi, że my też jesteśmy częścią natury. Że mamy swoje cykle. Czas działania i czas ciszy. Czas siewu i czas zbiorów. Nie jesteśmy maszynami. Jesteśmy żywymi, czującymi istotami, które najlepiej funkcjonują, kiedy pozwalają sobie być w rytmie – nie wymuszonym, nie narzuconym z zewnątrz, ale własnym.
Kiedy malowałam ten obraz, wracałam do swojej kobiecej energii – tej miękkiej, czułej, ale bardzo mocnej. Takiej, która nie musi głośno krzyczeć, żeby być prawdziwa. Która wie, kiedy działać, a kiedy po prostu być. I że obie te jakości są tak samo potrzebne.
Ten obraz prowadził mnie do miejsca, w którym zaczęłam naprawdę słuchać siebie – swojego ciała, emocji, nastrojów. Uczył mnie, że to, że czasem jestem zmęczona, że coś mi się nie chce, że potrzebuję odpoczynku – to nie słabość. To sygnał, że jestem w kontakcie ze sobą.
„Przepływ” to też zgoda na zmienność. Na to, że nie muszę być „ciągle taka sama”. Że mogę się zmieniać jak pory roku. Jak księżyc. Jak fale. I że właśnie w tym jest prawdziwa harmonia.
Dziś, patrząc na ten obraz, czuję, że przypomina mi o tym, żeby żyć łagodniej. Z czułością dla siebie. Z zaufaniem do swojego wewnętrznego rytmu. Bo tak jak nasionko potrzebuje ciemności, żeby potem rozkwitnąć – tak i my potrzebujemy czasu na wewnętrzne dojrzewanie, zanim pokażemy światu nowe części siebie.
Może kiedy Ty spojrzysz na „Przepływ”, też przypomnisz sobie o tej swojej mądrości, która mieszka głęboko w Tobie. O delikatnym przewodnictwie, które nie mówi, jak żyć – tylko szepcze: „słuchaj siebie”.
İlgili temalar
Kobieca EnergiaCykliczność W NaturzeObraz O Rytmie ŻyciaSztuka I IntuicjaSztuka Jako Narzędzie Samopoznania
Karina Praska to polska artystka, która tworzy intuicyjne obrazy – zarówno malarskie, jak i cyfrowe – które powstają z potrzeby spotkania z emocjami, ciszą i wewnętrzną prawdą.
Jej twórczość to osobista ścieżka rozwoju, zapoczątkowana w momencie, gdy intuicyjne malowanie samo ją odnalazło i stało się sposobem na głębsze poznanie siebie.
Artystka traktuje zarówno sam proces malowania, jak i kontakt z gotowym dziełem jako narzędzie wspierające świadomy rozwój wewnętrzny.
Z własnego doświadczenia wie, jak transformujące jest obcowanie ze sztuką – jako przestrzenią, w której można się zatrzymać, poczuć, zintegrować i odnaleźć spokój umysłu i zaufanie do siebie i życia.
Jej sztuka to subtelna, ale głęboka opowieść o byciu blisko siebie.
Jej twórczość koncentruje się wokół dwóch wymiarów:
- wnętrza człowieka - jest to wizualny dziennik jej własnej podróży, który cały czas powstaje w trakcie głębokich wewnętrznych transformacji, a dotyczy świata emocji, intuicji, rozwoju świadomości,
- otaczającej nas przestrzeni - są to prace z intencją harmonizowaniem energii przestrzeni w których przebywamy. To prace cyfrowe często w formie kolaży opartych na jej oryginalnych pracach.
Jej obrazy to nie tylko dekoracja ale przede wszystkim zaproszenie do wewnętrznej podróży i odkrywania samego siebie.
-
Milliyet:
POLONYA
- Doğum tarihi : 1972
- Sanatsal alanlar:
- Gruplar: Çağdaş Polonyalı Sanatçılar