Entre cri et chant (2017) Malerei von Jod

Unverkäuflich

Verkauft von Jod

Einen Druck kaufen

Dieser Druck ist in verschiedenen Grössen erhältlich.

45,24 $
64,63 $
118,49 $
Kundenrezensionen Ausgezeichnet
Künstler erhalten ihre Tantiemen für jeden Verkauf

Verkauft von Jod

Einzelarbeit
Vom Künstler signiertes Kunstwerk
Echtheitszertifikat enthalten
Auf Holzplatte montiert
Dieses Kunstwerk erscheint in 2 Sammlungen
  • Original-Kunstwerk (One Of A Kind) Malerei, Acryl auf Papier
  • Masse Höhe 41,3in, Breite 24in
  • Rahmen Dieses Kunstwerk ist nicht gerahmt
  • Kategorien Gemälde unter 5.000 $ Symbolismus
Entre cri et chant Peinture acrylique représentant un visage enchevêtré dans des racines. Note de l'Artiste Enchevêtrée dans les ramifications de ces racines, sa voix, étouffée par le liquide amniotique, se perçoit comme comme un cri ou comme un chant ? Cette œuvre a été exposée en 2017 - Exposition[...]
Entre cri et chant
Peinture acrylique représentant un visage enchevêtré dans des racines.

Note de l'Artiste
Enchevêtrée dans les ramifications de ces racines, sa voix, étouffée par le liquide amniotique, se perçoit comme comme un cri ou comme un chant ?

Cette œuvre a été exposée en
2017 - Exposition "L'Homme de papier" Galerie Trace Ecare Bulle (CH)
2018 - Mag Art Galery Montreux, Suisse

Verwandte Themen

#Artcontemparain#Acrylicpainting#Artcollector#Artwork#Artnow

Automatisch übersetzt
Folgen
Während seiner Ausbildung an der Kunstgewerbeschule Vevey in der Schweiz begann Joël Dewarrat alias Jod 1997, sich mit dem Fragepotential des künstlerischen Handelns auseinanderzusetzen. Diese ersten in Installationen[...]

Während seiner Ausbildung an der Kunstgewerbeschule Vevey in der Schweiz begann Joël Dewarrat alias Jod 1997, sich mit dem Fragepotential des künstlerischen Handelns auseinanderzusetzen. Diese ersten in Installationen montierten Bildarbeiten wurden 1997 und 1998 am Art Forum in Montreux (CH) präsentiert.
Diese Erkundung führt ihn zu Fantastic Art, wo er eine Öffnung zu Mythen und Symbolen findet. Zwischen 1999 und 2004 produzierte er Gemälde in den Kollektiven des Centre International d'Art Fantastique du Château de Gruyères, wo seine Werke auf der Arte Europa Regio 2000 (IT) und Iimmagina 2001 (IT) sowie auf der Art Ausstellung New York 2002 (USA).
Um diesen Begriff des Hinterfragens zu vertiefen, wandte sich Jod von 2005 bis 2011 der Performancekunst zu. Er gründete das Kollektiv „Born to Be“, das hybride Performances produziert, die Sound und Video mit der Erzählung der Zeichnung kombinieren. Dieses Projekt wird unter anderem im Rahmen der Veranstaltungen der Agentur Artsens in Genf (CH) gespielt.
Um sich intensiver mit dieser Frage auseinanderzusetzen, gründete Jod 2011 Ruletka. Dieses Kollektiv, das die Aktion des Zuschauers in den künstlerischen Prozess integriert, entwickelt für das LUFF 2012 (Lausanne Underground Film Festival) eine Konsumreflexion mit dem Titel Snack. Dieses performative, skulpturale und Lebensmittelobjekt befragt den Betrachter zu einer symbolischen kannibalischen Erfahrung.
Deshalb sucht Jod in diesem der Handlung oder dem künstlerischen Objekt innewohnenden Fragebegriff den Verlust der Antwort. Jod glaubt, dass dies in der Größenordnung eines für jeden spezifischen Gefühls liegt, und verdrängt es aus seinem kreativen Prozess, indem er die Gesamtheit seiner Produktion auf eine einzige Frage im Zusammenhang mit der Unzugänglichkeit seiner Antwort reduziert. "Was beabsichtigt der Mensch mit dem Menschen zu tun" wird zum Mittelpunkt dieser Reflexion, in der Demut dem Warum und dem Wie gegenübersteht und den künstlerischen Akt auf der Stufe des Vorschlags, der Offenheit und des Dialogs belässt.
Seine Malerei tendiert dann zur figurativen Abstraktion um die menschliche Form herum und spielt mit diesem existentialistischen Konflikt durch die Zufälligkeit des Materials und die Erzählung der Linie.
2017 stellte Jod die Serie L'Homme de papier in Galerien und an der Mag Montreux 2019 (CH) aus.
Auf Anfrage der Trace Ecare Galerie bietet er sich einer Korrespondenzerfahrung zwischen Literatur und Bild an und produziert während der Biennale Altitude 2018 (CH). eine Serie von Großformaten mit dem Titel La Nef des Fous.
Er untersucht diese Frage auch auf frontalere Weise, indem er Installationen schafft, die den Betrachter physisch integrieren, wie Vanitas, die er 2019 auf dem Low-Festival präsentieren wird.
Aktuell arbeitet Jod in seinem Atelier in Bulle (CH) und produziert seit 2015 auch interdisziplinäre Performances als Teil des Kollektivs Antimatière, das mit dem Verhältnis von bildhafter Erzählung und Musik als Medium experimentiert.

Mehr von Jod

Alle Kunstwerke sehen
Acryl auf Papier | 23,4x16,5 in
Unverkäuflich
Acryl auf Papier | 23,4x16,5 in
Unverkäuflich
Acryl auf Papier | 23,4x16,5 in
Unverkäuflich
Acryl auf Papier | 23,4x16,5 in
Unverkäuflich

Artmajeur

Erhalten Sie unseren Newsletter für Kunstliebhaber und Sammler