SUPERPOSICIÓN 6 (2017) 絵画 Jesús Cuenca によって

紙のアクリル, 39.4x27.6 in
$1,764.39
プライス: 送料無料
Jesús Cuenca が販売
お客様のレビュー (29)
発送元: スペイン (ボックスまたはカートンのパッケージ)
14日以内に成立するか返金
世界中に発送
100パーセント安全なトランザクション
無料返品
Artmajeurによる配達: このアートワークの発送は、ピックアップからお客様への最終配送まで、Artmajeurによって直接処理されます。 税関は含まれていません.
  • 包装 (ボックスまたはカートンのパッケージ) すべてのアートワークは、慎重に保護され、保険がかけられたプレミアムキャリアで出荷されます。
  • モニタリング 購入者への引き渡しまでのご注文の追跡. 追跡番号が提供されるので、リアルタイムで荷物を追跡できます。
  • 遅らせる 3〜7日で世界中に配達 (見積もり)
  • 税関は含まれていません 価格には通関手数料は含まれていません。ほとんどの国ではオリジナルのアートワークに輸入税はありませんが、減額されたVATを支払う必要がある場合があります。通関手数料(ある場合)は、到着時に税関が計算し、運送業者が別途請求します。
Artmajeurは、本物のオリジナル作品を最も公正な価格で取得することを保証するため、または全額を払い戻すためにあらゆる努力を払っています。
  • 追跡可能なオンラインCertificateof Authenticity 真正性証明書は、アートワークコードをスキャンすることにより、いつでもオンラインで確認できます。
  • 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
100パーセント安全なトランザクション, 支払い方法: クレジットカード, PayPal, 銀行振替.
安全な直接購入 トランザクションはArtmajeurによって保証されています。売り手は、顧客がアートワークを受け取ったときにのみ支払いを受けます。
SSL証明書と100%安全な支払い + 3D Secure.
無料返品: 14日以内に成立するか返金.
返品は受理されました 14 日 Artmajeurはコレクターの満足に100%取り組んでいます:あなたはオリジナルの作品を返すために14日があります。作品は、元のパッケージで、完璧な状態でアーティストに返送する必要があります。対象となるすべてのアイテムを返品できます(特に明記されていない限り)。
プリントを購入

このプリントはいくつかのサイズでご利用いただけます。

$26.65
$45.83
$99.12
お客様のレビュー 優れた
アーティストは、販売ごとにロイヤルティを受け取ります

Jesús Cuenca が販売

唯一無二
アーティストが署名したアートワーク
証明書が含まれています
このアートワークは11コレクションに表示されます
Pintura de la serie SUPERPOSICIONES. Como el título indica las manchas que forman el elemento floral, se superponen al fondo que no sigue la temática. Este es un fondo abstracto y pictórico, donde también puede haber partes geométricas. El propósito es crear una obra donde fondo y forma se entrelacen para que los aspectos formales nos remitan a los[...]
Pintura de la serie SUPERPOSICIONES. Como el título indica las manchas que forman el elemento floral, se superponen al fondo que no sigue la temática. Este es un fondo abstracto y pictórico, donde también puede haber partes geométricas. El propósito es crear una obra donde fondo y forma se entrelacen para que los aspectos formales nos remitan a los elementos de la naturaleza, como por ejemplo los árboles, sin copiarlos miméticamente. Éstos los proyecto como vínculo con el pasado, con la cultura, con la memoria, con la estética y con la naturaleza. Uno de los artistas referentes con temas florales y que utiliza la mancha es Maurice De Vlaminck. Sus manchas son flores o sus flores son manchas.

関連テーマ

ÁrbolNaturalezaDecorativoActualContemporáneo

自動翻訳
フォローする
CURRICULUM VITAE JESÚS CUENCA CALERO ESTUDIOS  Nací en Cuenca, España en 1952 y me trasladé a Barcelona con mis padres en 1963. Desde esta época hasta que inicié estudios relacionados con el arte, trabajé[...]

CURRICULUM VITAE JESÚS CUENCA CALERO ESTUDIOS 

Nací en Cuenca, España en 1952 y me trasladé a Barcelona con mis padres en 1963. Desde esta época hasta que inicié estudios relacionados con el arte, trabajé ayudando a mi padre en negocio familiar y posteriormente logré una plaza de personal estatutario en un hospital. El arte de la pintura lo pratiqué desde niño de forma autodidacta y simultaneándolo con el trabajo, hasta que comencé estudios artísticos.

En 1983 comencé  estudios de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos (Pintura) en una escuela muy prestigiosa la "Escola Massana" de Barcelona, hasta 1988. 

En la  "Escola Llotja" de Barcelona revalidé el título obtenido en la "Escola Massana" de Graduado en Artes Aplicadas (Pintura) el mismo año 1988. 

Al año siguiente inicié estudios en la Facultad de Bellas Artes de La Universidad de Barcelonay obtuve la Linceciatura de Bellas Artes en 1995.

Los estudios mencionados los realicé convinándolos con el trabajo. En ese periodo comprendido entre 1983 hasta el 1995 Me casé y tuve dos hijas.

Participé en varias exposiciones colectivas, en alguna individual, tengo cuadros seleccionados en concursos y  obras en colecciones particulares.

La pintura que practico :

La pintura que muestro no obedece a composiciones basadas en estructuras internas, sino que es la consecuencia de dejar fluir en un momento presente los materiales, para dejar que el azar se manifieste. Esta es la estructura con la que cuento, un desorden cromático y formal. Mediante la memoria y asociación de ideas voy configurando y ordenando. La pintura que va surgiendo me origina reflexiones, que dan paso a nuevas intervenciones con los materiales, poniendo o quitando materia o añadiendo gamas cromáticas que tapan parte de las existentes, configurando así una sucesión de capas pictóricas.

La superficie del cuadro se convierte en un territorio por explorar, igual que lo haríamos cuando paseamos por lugares que no conocemos del todo y observamos vestigios de antiguas calzadas. De un modo similar, en el cuadro a veces se observan antiguas pinceladas que formaban parte de otra composición y que ahora son parte de las capa subyacente, solo visibles por su relieve. El conjunto de partes visibles será esa obra buscada y ordenada bajo parámetros intuitivos. Pretendo con esto reivindicar la improvisación, la subjetividad y la pintura como materia. Los cuadros que surgen son atmósferas de color, textura y gestos, que nos remiten a la naturaleza como paradigma del movimiento y la energía vital.

La pintura no solo es oficio, es un ejercicio de libertad y por lo tanto un modo de ampliar percepciones y conceptos y un desafío para activar la imaginación, para cuestionar lo que vemos, cómo lo vemos y cómo lo representamos.

                                                           

Jesús Cuencaからもっと見る

すべての作品を見る
キャンバスのアクリル | 21.7x18.1 in
$1,107.77
キャンバスのアクリル | 28.7x23.6 in
$1,333.89
キャンバスのアクリル | 18.1x21.7 in
$1,107.77
キャンバスのオイル | 19.7x19.7 in
$1,062.11

Artmajeur

アート愛好家やコレクター向けのニュースレターを受け取る