彼らはバーチャルギャラリーを作成した

SEASCAPES 2017 - 2024. Oil and acrylic paintings depicting coastal scenes and seascapes 

Mountain Peaks

In my works, I explore the theme of contrast and interaction between humanity and nature, using abstract mountain landscapes as the central motif. To me, mountains symbolize monumentality and immobility, representing a force that transcends human life. These majestic structures can easily claim the life of an unwary or careless traveler, emphasizing the insignificance of human existence in the face of nature's power.

However, wherever humans reach—whether by foot, drone, or the click of a camera shutter—human progress eventually follows. We carve out tourist trails, leaving behind waste, build houses with modern utilities, construct roads, and discover and exploit valuable resources. From this perspective, the destruction of mountain nature seems inevitable.

So, in the end, which is stronger: human influence or nature's resilience?

In my work, I use acrylics and bright, sometimes unnatural colors. These colors symbolize an imaginary world where mountains can remain untouched and indestructible. Only in this imagined realm does nature preserve its pristine beauty and strength, free from interference. Through my creations, the viewer can briefly glimpse this world but never destroy it.

After all, only in our imagination can we create a world where harmony endures forever.

フランス
Bristol / VERSION XL
フランス

Je teste la galerie virtuelle d'Art Majeur by YourArt.

En ce moment je travaille sur une série qui devrait prendre vie grâce à cette galerie virtuelle pour partager mon univers artistique.

フランス
Taos
フランス

Diese virtuelle Gallerie zeigt großformatige Drucke meiner Makrofotografien von Regentropfen. 

Les dernières œuvres série intitulée "femme fantôme",  la peinture est semi- abstraite  elle transmet une impression,  une force , une sensibilité... un passage vers une autre dimension  le subconscient le souvenir la transmission 

Une autre partie est constituée de tableaux à l’huile plus figuratif mais toujours avec une expression douce pour transmettre une sensibilité  .

La technique varie avec l’inspiration , l’artiste explore différentes façon  de peindre et  transmet sa vision.. ombre et lumière,  présence,  regards .

ベルギー
Naoshima
ベルギー

Exploring JanKé's Diverse Visions is an immersive virtual gallery experience that celebrates the eclectic artistry of Belgian artist Jan Keteleer, also known as JanKé. Journey through a rich collection of digitally painted masterpieces, where classical techniques meet modern themes. From vibrant depictions of African fisherwomen to pop art nudes and evocative reflections on multicultural society, each work invites deep thought and emotional connection. Whether basking in soft tones of childhood nostalgia or the intensity of a striking boxing scene, the gallery is a testament to JanKé's versatility and profound storytelling. Step in, and discover a world where art transcends boundaries and sparks introspection.

フランス
Taos
フランス

Ode to Joan Mitchell

This series is a collection of works inspired by the paintings of American artist Joan Mitchell  (1925 - 1992). I have always had a fond admiration for Mitchell's spontaneous style, and many of my recent works have somehow 'morphed' into creations along those lines

フランス
Taos
フランス

Exposition "Au bord de l'invisible"

"Lyne de Vee entre intuition et matière"

Cette galerie virtuelle a l'honneur de présenter une exposition dédiée à l'oeuvre singulière de Lyne de Vee, artiste dont la peinture est une traversée des émotions, entre intuition, matière et lumière.

Ses toiles, à la fois puissantes et délicates, s'inscrivent dans une recherche profonde du geste juste, de l'équilibre entre abstraction et suggestion. Chaque oeuvre est une respiration, un espace ouvert où les couleurs deviennent langage et les formes, des échos d'une mémoire intime ou collective. 

Lyne de Vee ne peint pas ce qu'elle voit mais ce qu'elle ressent. Son approche intuitive mêle spontanéité du trait, maîtrise technique et une sensibilité vibrante. Elle capte l'invisible; ce qui nous lie aux autres, à la nature, au silence et au vertige de l'instant.

Cette exposition est une invitation à ralentir, à contempler, à ressentir. A entrer dans le monde de Lyne de Vee comme on entrerait dans un poème visuel, libre, vivant, émouvant.

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ArtMajeur

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