© 2015 Idan Wizen
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Don’t tell me you didn’t know (2015) Fotografia por Idan Wizen
Fotografia, 47,2x47,2 in
US$ 4.222,47
Preço:
Envio Grátis
Vendido por
Idan Wizen
Enviado de: França
(Embalagem de caixa ou caixa)
Satisfeito ou seu dinheiro de volta em 14 dias
Envio mundial
Transação 100% segura
Devoluções Gratuitas
Entrega por Artmajeur:
O envio desta arte é feito diretamente pela Artmajeur desde a coleta até a entrega final ao cliente.
Alfândega não incluída.
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- Embalagem (Embalagem de caixa ou caixa) Todas as obras de arte são enviadas com um transportador premium, cuidadosamente protegido e segurado.
- Rastreado Rastreamento do pedido até a entrega ao comprador. Um número de rastreamento será fornecido para que você possa seguir o pacote em tempo real.
- Prazo Entrega mundial em 3 a 7 dias (Estimativa)
- Alfândega não incluída O preço não inclui taxas alfandegárias. A maioria dos países não tem imposto de importação para obras de arte originais, mas você pode ter que pagar o IVA reduzido. As taxas alfandegárias (se houver) devem ser calculadas na chegada pela estância aduaneira e serão cobradas separadamente pela transportadora.
Artmajeur faz todos os esforços para garantir a aquisição de obras originais autênticas ao preço mais justo, ou reembolsá-lo integralmente.
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- Certificado de autenticidade on-line rastreável Os certificados de autenticidade podem ser verificados online a qualquer momento, digitalizando o código da obra de arte.
- Certificação do artista Os especialistas estudam a obra e a carreira de um artista para então estabelecerem uma cotação média independente e confiável. A cotação média permite situar o artista em uma faixa de preço para um determinado período. Os especialistas também podem ser convidados a estabelecer uma estimativa mais precisa para uma obra em particular.
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Pagamento 100% seguro com certificado SSL + 3D Secure.
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Retorno aceito 14 dias
Artmajeur está 100% comprometido com a satisfação dos colecionadores: você tem 14 dias para devolver uma obra original. O trabalho deve ser devolvido ao artista em perfeitas condições, em sua embalagem original. Todos os itens elegíveis podem ser devolvidos (salvo indicação em contrário).
Trabalho único
Obra assinada pelo artista
Certificado de autenticidade incluído
Esta obra é exibida em 2 coleções
-
Obras de arte originais (One Of A Kind)
Fotografia,
Fotografia digital
/
Fotografia Não Manipulada
em Outro substrato
- Dimensões Altura 47,2in, Largura 47,2in
- Moldura Esta obra de arte não está emoldurada
- Categorias Fotografias menos de US$ 5.000 Arte conceitual
ABOUT "Don’t tell me you didn’t know"
----------------------------------------
"Don’t tell me you didn’t know" is part of The World We Left Them collection made in 2015.
ABOUT THE SERIES "THE WORLD WE LEFT THEM"
---------------------------------------------------
What will future[...]
ABOUT "Don’t tell me you didn’t know"
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"Don’t tell me you didn’t know" is part of The World We Left Them collection made in 2015.
ABOUT THE SERIES "THE WORLD WE LEFT THEM"
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What will future generations say when they talk about the world we left them?
Idan Wizen wants to represent an intergenerational dialogue between the audience of today and the representation of the children of the future. Far from a pessimistic vision of the future, it expresses the urgent need to sound the alarm for the sake of our planet and the children to come.
Through this photographic series, he urges the viewer to understand that their actions and inactions have consequences in the future going far beyond present existence and that they have a responsibility to choose beyond their immediate interest.
The underlying question of this work is the irreversibility of our choices and our actions: will one day be too late to reverse the course of things and can we eternally delay solving the problems of tomorrow?
A WORD FROM THE ARTIST
-----------------------------
I’m creating strong and striking images for one purpose: I want my images to provoke thought and discussion. I want the viewer to question himself, question his certainties, learn to see things differently. Pondering two levels: the individual and societal. At the individual level, I want my work to take the viewer on a journey to think about the constraints their minds self-impose, of acceptance of their body, or to help find the beauty in all shapes, sizes, and flaws. At the societal level, my reflections turn to the choices we will have to make tomorrow: our morals, our environment, our responsibility towards future generations, our relationship to science, to the transformation of homo sapiens into a new species…
These images come from a wide inspiration, mainly from writings, such as those of Bernard Werber or Yuval Noah Harari, but also great photographers like David Lachapelle or Jill Greenberg. Not to mention, of course, my pop culture, ranging from Marvel to Tolkien through the Rock and Metal music of the 70s and 80s.
Combining strong ideas with the relevant aesthetic of an image seems to me easier than writing a political or philosophical piece. Art allows us to send a more subtle message, a message that will be interpreted differently depending on the viewer. By using in my art, the subtlety and multi-interpretation of the message, I want to make the viewers’ ideas into perspective their vision of things and thus, to understand mine. I want to caress the unconscious and thus becoming the seed that will germinate over time allowing an evolution of ideas.
Most artists have very radical opinions on their topic. I tend to believe that most of our daily challenges and problems are complicated involving a complex and subtle solution. I’d like to think about the faces of the coin. Isn’t it funny for a 2D artist? For now, it’s in photography that I found the most comfortable way to express myself. But I’m starting to think about sculpture and video in order to express more easily the permanent, rage and hope, cohabitating inside me.
My rage is coming from the contemplation of a world seeming to turn in the wrong direction! I always feel repulsed and angered at many things. I feel anger towards the state of the world. I feel beaten down at people’s stupidity, violence and hypocrisy. I feel thunderstruck at the fear of progress and science. And I also truly believe that our world is better now than it has ever been. I’m amazed by some beautiful minds, by the creativity and intelligence of the human kind. So it’s in the human kind that I put my hope and my expectations for tomorrow!
TECHNICAL INFORMATION
----------------------------
Series: The world we left them
Edition of 3 - Print unique on each size
Type of print: Silver-based C-Print
The print offered here: 120 x 120 cm mounted on Dibond.
The print is coming with a Hahnemühle certificate of authenticity.
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"Don’t tell me you didn’t know" is part of The World We Left Them collection made in 2015.
ABOUT THE SERIES "THE WORLD WE LEFT THEM"
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What will future generations say when they talk about the world we left them?
Idan Wizen wants to represent an intergenerational dialogue between the audience of today and the representation of the children of the future. Far from a pessimistic vision of the future, it expresses the urgent need to sound the alarm for the sake of our planet and the children to come.
Through this photographic series, he urges the viewer to understand that their actions and inactions have consequences in the future going far beyond present existence and that they have a responsibility to choose beyond their immediate interest.
The underlying question of this work is the irreversibility of our choices and our actions: will one day be too late to reverse the course of things and can we eternally delay solving the problems of tomorrow?
A WORD FROM THE ARTIST
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I’m creating strong and striking images for one purpose: I want my images to provoke thought and discussion. I want the viewer to question himself, question his certainties, learn to see things differently. Pondering two levels: the individual and societal. At the individual level, I want my work to take the viewer on a journey to think about the constraints their minds self-impose, of acceptance of their body, or to help find the beauty in all shapes, sizes, and flaws. At the societal level, my reflections turn to the choices we will have to make tomorrow: our morals, our environment, our responsibility towards future generations, our relationship to science, to the transformation of homo sapiens into a new species…
These images come from a wide inspiration, mainly from writings, such as those of Bernard Werber or Yuval Noah Harari, but also great photographers like David Lachapelle or Jill Greenberg. Not to mention, of course, my pop culture, ranging from Marvel to Tolkien through the Rock and Metal music of the 70s and 80s.
Combining strong ideas with the relevant aesthetic of an image seems to me easier than writing a political or philosophical piece. Art allows us to send a more subtle message, a message that will be interpreted differently depending on the viewer. By using in my art, the subtlety and multi-interpretation of the message, I want to make the viewers’ ideas into perspective their vision of things and thus, to understand mine. I want to caress the unconscious and thus becoming the seed that will germinate over time allowing an evolution of ideas.
Most artists have very radical opinions on their topic. I tend to believe that most of our daily challenges and problems are complicated involving a complex and subtle solution. I’d like to think about the faces of the coin. Isn’t it funny for a 2D artist? For now, it’s in photography that I found the most comfortable way to express myself. But I’m starting to think about sculpture and video in order to express more easily the permanent, rage and hope, cohabitating inside me.
My rage is coming from the contemplation of a world seeming to turn in the wrong direction! I always feel repulsed and angered at many things. I feel anger towards the state of the world. I feel beaten down at people’s stupidity, violence and hypocrisy. I feel thunderstruck at the fear of progress and science. And I also truly believe that our world is better now than it has ever been. I’m amazed by some beautiful minds, by the creativity and intelligence of the human kind. So it’s in the human kind that I put my hope and my expectations for tomorrow!
TECHNICAL INFORMATION
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Series: The world we left them
Edition of 3 - Print unique on each size
Type of print: Silver-based C-Print
The print offered here: 120 x 120 cm mounted on Dibond.
The print is coming with a Hahnemühle certificate of authenticity.
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Idan Wizen é um artista e fotógrafo franco-israelense, fundador do projeto Un Anonyme Nu Dans Le Salon. Suas fotografias foram exibidas em Paris, Nova York, Miami, Osaka… Em 2013, ele ganhou o prêmio de[...]
Idan Wizen é um artista e fotógrafo franco-israelense, fundador do projeto Un Anonyme Nu Dans Le Salon. Suas fotografias foram exibidas em Paris, Nova York, Miami, Osaka…
Em 2013, ele ganhou o prêmio de Melhor Foto de Nu Masculino no International PhotoShootAwards. Posteriormente, as fotografias do projeto receberam mais de 40 prêmios.
Idan nasceu em 26 de outubro de 1984 em Tel Aviv. Em 2002, ingressou na Universidade de Paris II Panthéon-Assas para iniciar os estudos em economia e gestão. Mas logo o artista percebeu que seus campos favoritos eram arte, fotografia e publicidade.
Em seguida, ingressou na Sup de Pub, onde obteve o mestrado em direção artística em 2007. Em 2008, obteve também o mestrado na "University of the arts of London".
De volta a Paris, após uma breve experiência como gerente de marketing na área de cosméticos, Idan Wizen fundou uma agência de comunicação, Studio Idan, trabalhando com impressos, web e fotografia.
Junto com essa atividade, Idan começou a fotografar e, assim, em 18 de abril de 2009, foi fundado o projeto Un Anonyme Nu Dans Le Salon. Seu manejo da luz, a renderização única das fotos, sua capacidade de deixar qualquer pessoa bonita e a confiança das modelos que consegue conquistar muito rapidamente, fazem com que cada vez mais pessoas venham posar para o projeto, que já conta com mais de 2.000 participantes. até aqui.
Para além do projeto Un Anonyme Nu Dans Le Salon, que continua a desenvolver, Idan Wizen dedica-se à fotografia publicitária e de moda e a outros projetos artísticos, como Hinders, Into The Box, The World We Left Them, etc.
-
Nacionalidade:
FRANÇA
- Data de nascimento : 1984
- Domínios artísticos:
- Grupos: Artistas Franceses Contemporâneos
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