City blues (2013) Malerei von Hélène Zenatti

Verkauft

Mehr von Hélène Zenatti

Der Künstler bietet Auftragsarbeiten an

Haben Sie die Gelegenheit verpasst, dieses Werk zu kaufen? Gute Nachricht: Der Künstler kann auch eine Auftragsarbeit erstellen, nur für Sie!

Verkauft von Hélène Zenatti

Einen Druck kaufen

Dieser Druck ist in verschiedenen Grössen erhältlich.

26,76 $
46,02 $
99,54 $
Kundenrezensionen Ausgezeichnet
Künstler erhalten ihre Tantiemen für jeden Verkauf

Verkauft von Hélène Zenatti

Digitale Lizenzierung

Dieses Bild steht zum Download mit einer Lizenz zur Verfügung

32,11 $
128,44 $
267,58 $
Maximale Auflösung: 3801 x 4669 px
Sofort nach dem Kauf herunterladen
Künstler erhalten ihre Tantiemen für jeden Verkauf

Verkauft von Hélène Zenatti

La ville danse dans la brume, peut-être est-ce l'aube, ou bien sommes-nous dans la lumière crue d'un midi hivernal ? La ville n'a pas de saison, elle occupe le temps aussi bien que l'espace. Les paysages abstraits urbains sont le lieu d'évasion de l'imaginaire. Ce sont des paysages fantasmés, ou bien la résultante[...]
La ville danse dans la brume, peut-être est-ce l'aube, ou bien sommes-nous dans la lumière crue d'un midi hivernal ? La ville n'a pas de saison, elle occupe le temps aussi bien que l'espace.
Les paysages abstraits urbains sont le lieu d'évasion de l'imaginaire. Ce sont des paysages fantasmés, ou bien la résultante d'une superposition de villes traversées réellement ou vues à travers les films, les livres, les bandes-dessinées, ou même à travers d'autres peintures d'autres artistes.
La peinture permet cela : la création d'un monde, d'une ville.

Verwandte Themen

CitéVilleMonumentBâtimentBleu

Automatisch übersetzt
Folgen
    La peinture est un voyage qui naît du pinceau, du couteau à peindre. C'est une traversée, ce sont des rencontres.  J'ai longtemps créé des personnages expressionnistes qu'il me semblait[...]

    La peinture est un voyage qui naît du pinceau, du couteau à peindre. C'est une traversée, ce sont des rencontres.

 J'ai longtemps créé des personnages expressionnistes qu'il me semblait connaître vraiment, alors qu'ils n'existaient que sur la toile. Je me suis évadée à travers des paysages abstraits, transcriptions picturales de lieux réels ou imaginaires peints sans désir de figuration. Je voulais suggérer des gens, des pays, des moments du jour, des saisons, des ambiances, quelque chose en lien avec une mémoire plus littéraire que réelle.

    Puis, guidé par la tentation abstraite, mon voyage s'est continué vers des territoires plus incertains. Et tout cela, tout doucement, a semblé glisser dans l'abstraction comme on se coule dans un rêve. Dans les paysages abstraits, le chemin est libre et chacun peut parcourir les lieux comme il l'entend, voir dans ces peintures ce qu'il veut. Cette liberté, c'est la promesse de l'abstraction. 

    Nul paysage pourtant, nul portrait, rien que des émotions : la mémoire des émotions ou les émotions de l'instant, leur traduction par le biais de la couleur et du mouvement. Ici, je gagne en vivacité et en impudeur, j'ai le sentiment de m'exposer plus.

    Je suis à la recherche de l'équilibre pictural entre le dur et le doux, le mouvementé et le calme, la matière grenue et le flou éthéré, le foncé et le clair, l'organique et l'artificiel. J'échoue souvent, mais il arrive qu'un tout petit endroit sur la toile me rende diablement heureuse !

   À la peinture se mêlent parfois des matériaux divers : du sable ramassé en Corse, des algues sèches, du papier, du tissus, des rubans. Par endroits l'acrylique se craquelle volontairement, elle s'écorche. Le pastel à l'huile dessine des méandres, des hachures. La matière posée sur la toile donne du relief à mes pensées, des aspérités. Parfois, au contraire, elle s'apaise, se lisse, se glace. Tout cela est à la fois très structuré techniquement, très réfléchi, et très instinctif dans le geste et dans le choix des couleurs.

    Il ne s'agit plus seulement de peindre l'ambiance d'un lieux ou d'un moment, mais de donner à voir un ressenti, une pensée : le souvenir ou l'oubli, le passage du temps, les interrogations, les histoires minuscules. 

Mehr von Hélène Zenatti

Alle Kunstwerke sehen
Acryl auf Leinwand | 18,1x21,7 in
691,05 $
Acryl auf Leinwand | 23,6x23,6 in
955,24 $
Acryl auf Leinwand | 23,6x23,6 in
955,24 $
Acryl auf Leinwand | 9,1x9,1 in
220,52 $

Artmajeur

Erhalten Sie unseren Newsletter für Kunstliebhaber und Sammler