281 Ediciones limitadas e impresiones de arte digital en venta:
¿Estás buscando Obras de arte digital originales a la venta ?
Explore todos los estilos y todas las técnicas de arte digital: arte contemporáneo, arte callejero, arte abstracto, arte figurativo… Artmajeur satisface todas las sensibilidades artísticas y lleva 20 años celebrando la belleza a su lado con más de 2 millones de obras de arte contemporáneo por descubrir. .. o adquirir! ¡Descubre obras de artistas contemporáneos de todo el mundo para decorar tu interior con clase! ¿Amante del arte simple o coleccionista confirmado? Encuentra el lienzo o cuadro favorito que realmente realzará tu decoración. Artmajeur te ofrece obras originales, ediciones limitadas e impresiones artísticas de los mejores artistas contemporáneos del mundo. En Artmajeur, las obras de arte digitales son seleccionadas por entusiastas y expertos en el mercado del arte. Seleccionamos para usted las obras originales de artistas de moda, galardonados y reconocidos, así como los nuevos valores emergentes en el campo del arte contemporáneo para guiarlo y ayudarlo en su proceso de compra de arte digital en línea.
Descubre el arte digital contemporáneo de Monument en Artmajeur
El Arte Digital de Monumentos Contemporáneos es una nueva forma de arte que ha surgido en los últimos años. Se caracteriza por su uso de la tecnología digital para crear Obras de arte originales. Los principales tipos de soportes y materiales utilizados incluyen pantallas digitales, mapeo de proyección, luces LED y sonido.
Orígenes e Historia
Las Artes Digitales Monumentales Contemporáneas, también conocidas como CMDA, surgieron a finales del siglo XX como respuesta a la creciente influencia de la tecnología en el arte. Combina medios digitales y tecnología para crear experiencias artísticas inmersivas e interactivas que desafían las nociones tradicionales del arte y su papel en la sociedad. Con la llegada de internet y la proliferación de dispositivos digitales, CMDA se ha convertido en un medio cada vez más importante para que los artistas se expresen y se relacionen con las audiencias.
Evoluciones de estas obras en el mercado de arte contemporáneo
Las Artes Digitales Monumentales contemporáneas han experimentado una notable evolución en los últimos años, reflejando la creciente importancia de la tecnología en el mundo del arte. Estas obras de arte se crean a través de algoritmos, impresión 3D y otras herramientas digitales, lo que resulta en obras maestras impresionantes y que invitan a la reflexión. Han revolucionado el mercado de arte contemporáneo, desafiando las nociones tradicionales del arte y lo que significa crear. Las Artes Digitales Monumentales han atraído a una nueva generación de coleccionistas de arte, fascinados por las infinitas posibilidades de la tecnología en el arte. Su importancia en el mercado de arte contemporáneo no puede ser exagerada, ya que han abierto todo un nuevo mundo de expresión y creatividad artística. A medida que la tecnología continúa avanzando, resulta emocionante pensar en hacia dónde irán las Artes Digitales Monumentales a continuación.
Artistas Famosos Relacionados
Las Artes Digitales de Monumentos Contemporáneos han ganado inmensa popularidad en los últimos tiempos. Estas obras de arte exploran la relación entre la tecnología, la cultura, la historia y la sociedad, lo que las hace realmente fascinantes. Aquí hay algunos Artistas Contemporáneos bien conocidos cuyo trabajo ha sido apreciado por amantes del arte en todo el mundo.
Uno de esos artistas es Jenny Holzer. Es una artista conceptual estadounidense que utiliza luces LED para mostrar texto que se desplaza en edificios y monumentos. Su arte es conocido por sus mensajes poderosos sobre política, guerra y la condición humana.
Otro artista conocido por su trabajo en las Artes Digitales Monumentales contemporáneas es Rafael Lozano-Hemmer. Él es un artista mexicano-canadiense que crea instalaciones interactivas que utilizan la tecnología para explorar la relación entre las personas y los espacios públicos. Su trabajo a menudo involucra el uso de video, sonido y luz.
Trevor Paglen es otro artista contemporáneo conocido por su trabajo en las Artes Digitales Monumentales. Es un artista y geógrafo estadounidense que utiliza la fotografía, la escultura y el video para explorar la relación entre la vigilancia, la tecnología y el poder. Su trabajo a menudo involucra el uso de imágenes satelitales y otras formas de visualización de datos.
Finalmente, Refik Anadol es un artista turco-americano conocido por sus instalaciones a gran escala que utilizan datos y sonido para crear experiencias inmersivas. Su trabajo a menudo involucra el uso de inteligencia artificial y aprendizaje automático para crear entornos dinámicos e interactivos.
En general, las Artes Digitales Monumentales contemporáneas son un campo fascinante que continúa evolucionando y creciendo. Estos artistas son solo algunos ejemplos de los muchos individuos talentosos que están empujando los límites de lo que es posible con la tecnología y el arte.Artes Digitales Monumentales Contemporáneas Notables
Las artes digitales monumentales han surgido como una de las formas de arte más innovadoras de los tiempos recientes. Estas obras de arte se caracterizan por su gran escala, naturaleza inmersiva e interactiva, y el uso de tecnología de vanguardia. Aquí están algunas de las artes digitales monumentales contemporáneas más conocidas:
"Rain Room" de Random International, 2012: Esta instalación presenta una gran habitación llena de lluvia, pero los visitantes pueden caminar por ella sin mojarse. Los sensores detectan la presencia de las personas y detienen la lluvia en su ubicación exacta. La instalación crea una atmósfera extraña y onírica que difumina la frontera entre la realidad y la ilusión.
"Tree" de Daniel Crooks, 2012: Esta instalación de video presenta una grabación en bucle de un árbol que parece estar creciendo y cambiando con el tiempo. El artista utilizó un algoritmo complejo para crear una transición perfecta entre diferentes estaciones y momentos del día. El resultado es una experiencia hipnótica y meditativa que invita a los espectadores a contemplar la naturaleza cíclica de la vida.
"Wave" de Rafael Lozano-Hemmer, 2008: Esta instalación interactiva presenta una gran pared de LED que muestra una simulación de una ola del océano. A medida que las personas se mueven frente a la pared, sus sombras son capturadas e integradas en el patrón de la ola. El resultado es una obra de arte dinámica y en constante cambio que refleja la presencia colectiva del público.
"The Pool" de Jen Lewin, 2015: Esta instalación interactiva presenta una serie de grandes esferas luminosas que responden al movimiento de las personas. Cuando los visitantes pisotean las esferas, cambian de color y emiten un sonido relajante. La instalación crea un ambiente lúdico e inmersivo que invita a la gente a interactuar con su entorno y entre ellos.
"Sunflower Seeds" de Ai Weiwei, 2010: Esta instalación presenta un piso cubierto con millones de semillas de girasol hechas de porcelana. Cada semilla fue elaborada a mano por artesanos en China y dispuesta de manera que crea una sensación de profundidad y textura. La instalación es un comentario sobre la producción y el consumo masivo de objetos cotidianos, e invita a los espectadores a reflexionar sobre el valor del trabajo y la artesanía individual.