Le sentier de l'Esterel (2021) Painting by Nicolas Martin

L'impressionnisme, un art éminemment contemporain

Je conçois l'impressionnisme comme une peinture organique qui ne fige pas le monde mais donne à percevoir sa vibrance. Si sa gloire a rendu cette peinture par trop impressionnante pour que l'on ose encore s'en emparer,  c'est là une regrettable méprise : Monet, Renoir ou Van Gogh n’ont cessé de revendiquer des intentions  simples, visant l'exploration et l'innovation, mais refusant toute sophistication  élitiste. Et tandis que l'on voudrait ancrer l'impressionnisme dans un temps révolu, l'associant à une émotion esthétique aussi familière que surannée, ma conviction est que cette peinture, parce qu'elle est née visionnaire, est au contraire intemporelle, et même d'une absolue modernité.

Je l’invite donc dans un monde qui ne sait plus que faire de ses impressions, déserté par l'idée même de contemplation, avare du partage de ses émotions, où elle a, je le crois, encore beaucoup de choses à dire.

Vision artistique et technique 

Je pense que le trait doit jaillir dans un mouvement d’ensemble pour construire, puis maintenir, la cohérence de la toile et ne pas dénaturer l'émotion à force de la travailler. C’est l’impression immédiate qui m’intéresse. Il n’y a pas de toile ou de sujet facile, il y a un parcours émotionnel, une épreuve technique, et le désir de peindre le fugitif, de transmettre ce que je crois être le message que je perçois, vibrant et terriblement intime. Peindre pour moi est une forme d'introspection que j'oserais rapprocher d'un état modifié de conscience, proche, si l'on veut, de l'expérience hypnotique : les effluves enivrantes des solvants, le bruit du grain de la toile sous les poils du pinceau, les sons extérieurs à l'atelier, sont comme une toile de fond invisible qui vient nourrir et orienter la création. À l’heure où tout doit être rapidement consommable, peindre c’est oser s’attarder et tenter de proposer l'objet devant lequel on pourra, sans lassitude, sans habitude, ressentir une émotion toujours intacte.

Une toile unique

Fabriquant le plus souvent possible mes toiles à partir d’un tissu de lin brut que je traite pour obtenir la trame idéale et que je monte en châssis, je conçois chaque tableau comme un objet unique. Je travaille mes textures, mes effets, en confrontant les techniques d'antan à la qualité des pigments et matériaux d’aujourd’hui. Les possibilités créatives sont extraordinaires, et chaque toile explore un chemin singulier.

Nicolas Martin est né à Paris en 1983. Adolescent, il découvre la peinture impressionniste, s'en saisit, et ne la quitte plus. Depuis 2018, il vit dans le Val-d'Oise (95), à Saint-Leu-la-Forêt, où se trouve son atelier.   

• Nationality: FRANCE
• Date of birth : unknown date
• Artistic domains:
• Groups: Contemporary French Artists