Véronic Martignac

I like to accompany those who are in the emergency to find the best of themselves by the Hypnosis, the writing of Self and the colors, thus marrying everything I like, all my skills.

I created a fast and effective gentle therapy, and so far from chemistry!

Decide that 2019 will be an exceptional year, to thrill our level of excellence. By adopting a new standard, the one that suits us!

http://www.motsart.fr/

Devant une toile, je me plonge dans le domaine des sensations, pures, intimes, là où la peinture ne devrait jamais cesser d’être. J’aime trop la couleur pour avoir besoin du dessin ! J’aborde une toile ou un papier directement au pinceau car je veux oublier le trait, la ligne. Ils bloquent les choses, ils bloquent les couleurs alors que tout doit s’interpénétrer et surtout aller où bon lui semble ; comme une aquarelle où eau et couleurs se mélangent pour former de nouvelles formes de manière très aléatoire. J’ai ma propre conscience
de la réalité, elle est probablement différente de celle vue par tous, car j’y ajoute une dimension intérieure : celle de l’âme
Chacune de mes peintures est une peinture de l’instant, d’un mouvement, d’une note lancée grâce à un trio indissociable : la couleur, l’espace et la lumière.
Pas de théorie, pas de règle, pas d’appartenance à une école ou un mouvement, je reste libre de peindre ou pas........ au point d’en être sauvage et isolée ! J’ai trop décortiqué la peinture des autres pendant les 4 ans que j’ai passés à l’Ecole du Louvre, pour ne pas m’exposer à cela ! Je veux partager mon plaisir de peindre et la folie de mes couleurs, c’est tout, le reste est trop intime car je suis à la fois inépuisable et tellement vulnérable. Je ressens tout autant la beauté des choses que la peine et la jalousie ; ce qui semble me sauver est ce goût de l’instant qui me permet de vivre la saveur ou l’amertume de l’unique sachant que l’instant qui suit est tout autre : une légèreté essentielle et indispensable pour pouvoir tout traverser, tout éprouver et ne rien retenir.

Je veux ma peinture heureuse et contagieuse ! Car à considérer ce qui manque ou ne va pas, on s’enfonce dans la morosité et l’insatisfaction. Mais à cueillir ce qui est beau, s’attarder sur ce qui fait du bien, on s’élève au dessus de la condition souffrante humaine: en peignant je dis merci et rallume toutes mes étoiles en déposant ici et là des aplats de couleurs qui sont mes traces de vie.
Ma toile n’est finie que lorsque le geste créateur a dépassé ses limites humaines et temporelles ; une toile c’est peut être plusieurs heures, de toute façon plusieurs jours, voire plusieurs années !
Impossible de brusquer le temps, puisque j’attends mon rendez-vous ! Je suis devant le blanc de cette toile et ne sais encore quoi peindre, comptant toujours sur une « prémonition » de mon âme à m’offrir cet acte créateur qui ne dure que quelques seconde.

Un tableau c’est plusieurs heures, plusieurs jours voire tellement plus encore et tout au bout de ces heures la parenthèse « magique » qui m’emplit d’une énergie mystérieuse au sens pur : je suis en fusion, étreinte et abandonnée. Je connais ce mirage, je le réclame, c’est un rendez-vous que j’attends pour chacun de mes tableaux. J’exige la symbiose qui guide mon bras, l’euphorie qui finit d’écrire ma toile, qui se sert de moi. Je me sens « accordée », « occupée » par la promesse d’un « bon » tableau : un mouvement des mains qui fait la différence, ce n’est plus moi, ma peinture a un autre « interlocuteur », elle dialogue avec l’Essentiel. Mais que tout ceci est fragile !
Je ne maîtrise rien, ma tête n’est plus dans ma main.
Je ne vis pas ce rendez-vous en permanence ! La plénitude, et c’en est une, ne s’annonce pas, mais je l’attends pour la vivre car ma peinture alors se dévide dans une bouleversante confiance pour s’épanouir dans une très - trop - fugace révélation au sens étymologique, une divine dimension qui entrevoit le monde dans une splendeur évidente.

Toutes mes toiles ont vécu cet instant délicieux, et moi je suis dans l’attente des prochains, et cela m’affame trop souvent ! Je réclame ce lien qui me fonde dans la Création, lieu fondamental qui fait couler une sève dans mes pinceaux. Mon esprit s’est vidé pour que je vive ce qui reste inaccessible à la raison. Le temps et les mots s’évaporent, on reste conscient et libre mais riche d’une espèce d’activation mentale voire mystique qu’on en redemande ! Sentiment de communion avec l’œuvre, une chance inouïe et si espérée de se peindre dans son oeuvre
Ô temps ! Suspends ton vol ! Je vis l’effervescence, l’ardeur, la lumière !
Âme qui vive ! Plaisir presque physique aussi tant la sensation est intense et chaude d’être au cœur du mystère : le secret d’un tableau fini ! Plaisir fugace tant il s’efface et se dissout en me laissant orpheline et fière !

Article paru dans Nice Matin en Juillet 2011

Article paru en Août 2006

Welcome to my art studio, a virtual meeting space between you and my works, all originals and unique. I open the doors of my art gallery to you as though you were coming to my home in Provence, France. So... picture yourself in my studio! You will find here paintings and creations on paper, canvas and even... fur without mentioning some fantasy jewelry! You are about to discover several styles of painting of one single artist; my smaller works that I name "carres d'artistes" are definitely contemporary, sometimes impressionistics, sometimes very expressionistics, or even slightly falling in abstract. They are all exclusively painted with acrylic. My canvas are more wise, they are painted with oil paint and very often painted according to the "technique mixte" that is to say: a first layer of acrylic paint followed by a "juice" and a game of transparencies created by the oil. But you will see that my colors, fawn and flaming, are this little dash that links my smaller to my larger works because I just fell in love with the Color itself!

Welcome to my art studio, a virtual meeting space between you and my works, all originals and unique. I open the doors of my art gallery to you as though you were coming to my home in Provence, France. So... picture yourself in my studio! You will find here paintings and creations on paper, canvas and even... fur without mentioning some fantasy jewelry! You are about to discover several styles of painting of one single artist; my smaller works that I name "carrés d'artiste" are definitely contemporary, sometimes impressionistics, sometimes very expressionistics, or even slightly falling in abstract. They are all exclusively painted with acrylic. My canvas are wiser, they are painted with oil paint and very often painted according to the "technique mixte" that is to say: a first layer of acrylic paint followed by a "juice" and a game of transparencies created by the oil. But you will see that my colors, fawn and flaming, are this little dash that links my smaller to my larger works because I just fell in love with the Color itself!

Please, do not hesitate to contact me or... just fall in love with my art!

Every Friday, Saturday and Sunday, 3h30 / 10h pm
Cours Masséna, Antibes, France

All the year, in the Gallery
Canada Montréal QC, La Guilde Graphique, 7 rue du Vieux Saint Paul Ouest

And my website : www.veronicmartignac.eu

And my blog : www.veronicmartignac.com

J'ai ouvert à plusieurs reprises des sites "marchands atypiques" ... ma galerie virtuelle avec un site web
www.veronicmartignac.eu
et des galeries réelles avec l'exposition de mes oeuvres sur rendez-vous.
Mon objectif et mon besoin : faire le lieu d'une rencontre unique entre un artiste peintre et l'amateur d'art et de peinture moderne, provoquer la rencontre sans intermédiaire aucun, rendre accessible l'un et l'autre, réduire à zéro les distances et effacer les frontières entre le peintre et le collectionneur.
Tous, artiste, amateur ou collectionneur, sommes dans cette urgence de relation simple, de découverte de l'un et l'autre : artiste/oeuvre d'art/amateur, le triptyque gagnant, d'autant plus dans une conjoncture qui malmène certains intermédiaires.

Bienvenue!