Gaetano Ligrani (Gali)
Gaetano Ligrani is a contemporary Italian artist. From the earliest days of his childhood, Gaetano Ligrani's love affair with art was destined to be lifelong. The magnetic pull of pencils, colors, and blank sheets of drawing paper exerted an irresistible force on him. His innate passion for artistic expression guided his journey through life, leading him to explore the realms of design and architecture.
Born with an innate aesthetic need, Gaetano's studies became a conduit for his artistic aspirations. He delved into the intricacies of design and architecture, honing his skills and nurturing his creative spirit. It was a path that would prove to be not only professionally fulfilling but also personally enriching.
In 1972, Gaetano embarked on a successful career in design and architecture. His professional endeavors were marked by ventures that garnered esteem and acclaim, not only in the realms of graphics and architecture but also in the world of art. Here, the seeds of his lifelong passion for painting and sculpture began to sprout and flourish.
For Gaetano, art was not merely a creative outlet; it was a profound and enduring sentiment that smoldered within him like burning embers. This innate artistic yearning compelled him not only to appreciate the works of others but also to embark on his own artistic odyssey.
Within the silent confines of his studio, Gaetano spent countless years in the pursuit of artistic self-discovery. It was a journey filled with experiments, trials, moments of abandonment, and ultimately, triumphant completions. His studio became a sanctuary where he relentlessly explored and analyzed various methodologies and expressive forms, all in a quest to unearth his true aesthetic essence.
Remarkably, Gaetano's dual roles as a designer and architect didn't hinder his artistic growth; they nurtured it. These professional pursuits expanded his horizons, enabling him to wield materials with apparent ease—a skill honed through meticulous selection and thoughtful consideration.
Discover contemporary artworks by Gaetano Ligrani (Gali), browse recent artworks and buy online. Categories: contemporary italian artists. Artistic domains: Painting, Sculpture. Account type: Artist , member since 2006 (Country of origin Italy). Buy Gaetano Ligrani (Gali)'s latest works on Artmajeur: Discover great art by contemporary artist Gaetano Ligrani (Gali). Browse artworks, buy original art or high end prints.
Artist Value, Biography, Artist's studio:
Paesaggi marini • 43 artworks
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Sono opere dove, si combinano semplici architetture con paesaggi in cui il mare è sempre presente. Sono[...]
Sono opere dove, si combinano semplici architetture con paesaggi in cui il mare è sempre presente. Sono opere metafisiche, le atmosfere sono sempre ferme, il tempo è fermo. Le opere permettono, a chi guarda, di meditare, di entrare e lasciarsi suggestionare.
paesaggi urbani • 62 artworks
View allPAESAGGI AL CONFINE • 3 artworks
View allneoconcretismo • 8 artworks
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Astratto geometrico tridimensionale
Carte • 4 artworks
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Sono opere di astrattismo geometrico su carta fatta a mano
Paesaggi • 5 artworks
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Opere che rappresentano vari aspetti della natura filtrati dalla sensibilità dell'artista.
la forma del pensiero • 23 artworks
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Le mie opere recenti, anche se la definizione non è perfettamente compatibile e al solo scopo di dare[...]
Le mie opere recenti, anche se la definizione non è perfettamente compatibile e al solo scopo di dare un’indicazione,
possono inquadrarsi in quel movimento artistico definito “Astrattismo geometrico o neo concretismo”.
Ma perché creare opere astratte?
Perché con l'astrattismo la realtà non è univocamente definita, la rappresentazione, quindi, diventa ricerca di una dimensione esistenziale, privata, spirituale. Con l’astrattismo ciò che viene rappresentata è l'idea, consegnata alla percezione del singolo; è qualcosa di non raccontabile compiutamente se non nella perfezione e nell’equilibrio della sue forme, e dei suoi tratti.
E' un'idea assoluta che si offre al contatto con l'osservatore. L'effetto, per chi guarda, è prodigioso:
nella composizione lo spettatore riscopre la sua interiorità. Il confine tra osservatore e osservato diventa una linea trasparente tra differenti densità, un canale di comunicazione interiore ed esteriore che si attiva improvvisamente ed altrettanto improvvisamente scompare: si tratta del viaggio dell'idea tra la forma fisica e il significato.
Le mie opere sono caratterizzate dalla ricerca del rapporto compositivo tra masse, colori e superfici anche attraverso l’individuazione di direttrici e punti focali.
Faccio spesso ricorso all’uso della terza dimensione, realizzata attraverso sagome a rilievo, trattate come superfici espressive, esaltate dall’uso del colore mai piatto, ma sempre vibrante di luce, basandomi sull’equilibrio di forme e colori e inserendo nella composizione simbologie misteriose, elementi stratificati o moduli lignei.
In questo modo il valore espressivo si coniuga all’effetto estetico. Inoltre, talvolta, l’immagine che ne deriva acquista una qualche sacralità, un’iconicità fissa che consente, a chi voglia, la possibilità di una breve meditazione.
Il mio modo di lavorare nasce dalla combinazione di varie esperienze formative, dall’architettura al modellismo, dal disegno dal vero agli studi di geometria descrittiva e di design, ma anche dal lungo apprendistato alla “bottega” di mio padre Alfredo, pittore lucano.
Due sono gli elementi fondamentali che caratterizzano i miei lavori:
la materia e il segno.
La materia, per il suo valore tattile e cromatico, evoca la carne viva e palpitante: essa è impastata direttamente sul supporto in strati differenti intrisi di colori saturi.
I segni contengono la materia stessa e le danno forma.
La prima simboleggia, dunque, il mio spirito mentre i segni, le rugosità, le superfici lisciate, sono la trasposizione della mia esistenza.
L’autore
possono inquadrarsi in quel movimento artistico definito “Astrattismo geometrico o neo concretismo”.
Ma perché creare opere astratte?
Perché con l'astrattismo la realtà non è univocamente definita, la rappresentazione, quindi, diventa ricerca di una dimensione esistenziale, privata, spirituale. Con l’astrattismo ciò che viene rappresentata è l'idea, consegnata alla percezione del singolo; è qualcosa di non raccontabile compiutamente se non nella perfezione e nell’equilibrio della sue forme, e dei suoi tratti.
E' un'idea assoluta che si offre al contatto con l'osservatore. L'effetto, per chi guarda, è prodigioso:
nella composizione lo spettatore riscopre la sua interiorità. Il confine tra osservatore e osservato diventa una linea trasparente tra differenti densità, un canale di comunicazione interiore ed esteriore che si attiva improvvisamente ed altrettanto improvvisamente scompare: si tratta del viaggio dell'idea tra la forma fisica e il significato.
Le mie opere sono caratterizzate dalla ricerca del rapporto compositivo tra masse, colori e superfici anche attraverso l’individuazione di direttrici e punti focali.
Faccio spesso ricorso all’uso della terza dimensione, realizzata attraverso sagome a rilievo, trattate come superfici espressive, esaltate dall’uso del colore mai piatto, ma sempre vibrante di luce, basandomi sull’equilibrio di forme e colori e inserendo nella composizione simbologie misteriose, elementi stratificati o moduli lignei.
In questo modo il valore espressivo si coniuga all’effetto estetico. Inoltre, talvolta, l’immagine che ne deriva acquista una qualche sacralità, un’iconicità fissa che consente, a chi voglia, la possibilità di una breve meditazione.
Il mio modo di lavorare nasce dalla combinazione di varie esperienze formative, dall’architettura al modellismo, dal disegno dal vero agli studi di geometria descrittiva e di design, ma anche dal lungo apprendistato alla “bottega” di mio padre Alfredo, pittore lucano.
Due sono gli elementi fondamentali che caratterizzano i miei lavori:
la materia e il segno.
La materia, per il suo valore tattile e cromatico, evoca la carne viva e palpitante: essa è impastata direttamente sul supporto in strati differenti intrisi di colori saturi.
I segni contengono la materia stessa e le danno forma.
La prima simboleggia, dunque, il mio spirito mentre i segni, le rugosità, le superfici lisciate, sono la trasposizione della mia esistenza.
L’autore
Le opere recenti • 7 artworks
View allMondi paralleli • 21 artworks
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NOTE BIOGRAFICHE
Gaetano Ligrani nasce a Potenza il 10 ottobre 1945.
Consegue la maturità classica[...]
NOTE BIOGRAFICHE
Gaetano Ligrani nasce a Potenza il 10 ottobre 1945.
Consegue la maturità classica al Liceo Ginnasio Quinto Orazio Flacco di Potenza e la laurea in Architettura all’Università degli studi di Napoli.
Vive e lavora a Potenza con studio in Via Francesco Petrarca n. 3 tel. 0971 26424 con lo pseudonimo “GALI”.
Le sue opere sono presenti nei seguenti siti Web:
gali
Ligrani.htm
.ligrani.html
Gaetano Ligrani nasce a Potenza il 10 ottobre 1945.
Consegue la maturità classica al Liceo Ginnasio Quinto Orazio Flacco di Potenza e la laurea in Architettura all’Università degli studi di Napoli.
Vive e lavora a Potenza con studio in Via Francesco Petrarca n. 3 tel. 0971 26424 con lo pseudonimo “GALI”.
Le sue opere sono presenti nei seguenti siti Web:
gali
Ligrani.htm
.ligrani.html
Acquarelli • 16 artworks
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Acquerelli raffiguranti paesaggi lucani ma deformati dalla sensibilità e dalla volontà dell'artista[...]
Acquerelli raffiguranti paesaggi lucani ma deformati dalla sensibilità e dalla volontà dell'artista di raffigurare altro.
In sostanza il paesaggio è sol un pretesto.
In sostanza il paesaggio è sol un pretesto.
Recognition
Established artist
The artist is recognized for their work
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Best Selling Artist
The artist is among the most requested on the platform
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Published in Artmajeur Magazine
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Editor's Pick
The artist's works have been noticed by the editorial staff
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Sold in galleries
The artist is sold in galleries
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Biography
Gaetano Ligrani is a contemporary Italian artist. From the earliest days of his childhood, Gaetano Ligrani's love affair with art was destined to be lifelong. The magnetic pull of pencils, colors, and blank sheets of drawing paper exerted an irresistible force on him. His innate passion for artistic expression guided his journey through life, leading him to explore the realms of design and architecture.
Born with an innate aesthetic need, Gaetano's studies became a conduit for his artistic aspirations. He delved into the intricacies of design and architecture, honing his skills and nurturing his creative spirit. It was a path that would prove to be not only professionally fulfilling but also personally enriching.
In 1972, Gaetano embarked on a successful career in design and architecture. His professional endeavors were marked by ventures that garnered esteem and acclaim, not only in the realms of graphics and architecture but also in the world of art. Here, the seeds of his lifelong passion for painting and sculpture began to sprout and flourish.
For Gaetano, art was not merely a creative outlet; it was a profound and enduring sentiment that smoldered within him like burning embers. This innate artistic yearning compelled him not only to appreciate the works of others but also to embark on his own artistic odyssey.
Within the silent confines of his studio, Gaetano spent countless years in the pursuit of artistic self-discovery. It was a journey filled with experiments, trials, moments of abandonment, and ultimately, triumphant completions. His studio became a sanctuary where he relentlessly explored and analyzed various methodologies and expressive forms, all in a quest to unearth his true aesthetic essence.
Remarkably, Gaetano's dual roles as a designer and architect didn't hinder his artistic growth; they nurtured it. These professional pursuits expanded his horizons, enabling him to wield materials with apparent ease—a skill honed through meticulous selection and thoughtful consideration.
- Nationality: ITALY
- Date of birth : 1945
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Italian Artists
Influences
Education
1965 - 1971
LAUREA IN ARCHITETTURA
NAPOLI,
Italy
Artist value certified
No data available yet
Galleries & Groups
Presented by 3 Art Galleries or Groups
Contemporaneo Lucano
(Artist Collective, Italy)
Galerie ah
(Art gallery, Germany)
Galerie Arte del Mondo
(Art gallery, Germany)
Achievements
Activity on Artmajeur
Last modification date : Sep 2, 2024
(Member since 2006)
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Artworks by Gaetano Ligrani (Gali) added to favorite collections: 1,852
Latest News
All the latest news from contemporary artist Gaetano Ligrani (Gali)
Added Jul 7, 2006
Personale alla Galleria Arttime di Udine
In luglio 2008 esposizione di opere tridimensionali di carattere astratto-geometrico
Added Jul 7, 2006
Personale alla Galleria "L'ALTRO Arte contemporanea"
Esposizione di opere tridimensionali geometrico-astratte alla Galleria "l'altro" in via Torremuzza di Palermo nell'aprile 2007.
Added Jul 7, 2006
I PAESAGGI DEL SILENZIO
I PAESAGGI DEL SILENZIO di Gaetano Ligrani (GALI)
In quali territori della fantasia si fermerà a dipingere, a disegnare, e magari anche a sognare Gaetano ligrani?
Nell'equilibrio tra chiari e scuri, tra cielo e terra, si deve ammirare nella sua pittura la scelta dell'ora e della luce con cui egli ci presenta le sue "visioni'.
Dipinge, anzi, evoca paesaggi nell'ora e sotto la luce che meglio gli sembrano adatte a rivelare il loro significato, il loro mistero, la loro gloria.
Ed è tutta luce inventata.
Ligrani è un poeta, è un paesista il quale pensa che una veduta sia più suggestiva nel sole pieno e un'altra sotto la luna e quell'altra al tramonto, o sotto un cielo tempestoso.
E in questa ricerca, grazie proprio alla sua sensibilità, difficilmente sbaglia.
Non descrive che le proprie emozioni e non perde mai di vista l'effetto finale del quadro che corrisponde sempre alla sua prima, genuina ispirazione.
E' un pittore figurativo? Diciamo pure di si, ma è anche un artista che va a cercare e a comporre le sue "icone" nel mondo della favola.
Ligrani non dipinge quel che vede ma quel che sente.
La pittura è per lui un mezzo di confessione sincera e se egli dipingesse lo stesso paesaggio, alla stessa ora, nella stessa luce, dallo stesso punto di vista, dipingerebbe forse un paesaggio diverso perché la natura a seconda dell'ora e della stagione, è varia così com'è mutevole l'uomo.
Tra atmosfere rarefatte con montagne piantate nell'azzurro, montagne blu o verdi o rosa - la figura umana è presente ma non invade mai la tela - spicca voli di lirismo quando si sente sicuro di se e dei suoi mezzi espressivi, perché ha ricercato soprattutto l'unità e l'armonia della luce.
In queste opere il desiderio ricorrente è quello di entrare nel sottosuolo delle cose e della natura, quando anche la natura è un pretesto per poter realizzare volumi e accostamenti di colori.
Ma in quale territorio della fantasia - ripeto - si fermerà a sognare Gaetano Ligrani? Un certo silenzio pervade i suoi paesaggi pensati e dipinti tra arie surreali e suggestioni metafisiche.
Non è Il caso di scomodare i maestri della pittura per cercare di rintracciare possibili matrici, riferimenti, o soltanto modelli.
Come tutti i lirici ha voglia di gridare, per farsi ascoltare, per farsi capire. Ma una volta o l'altra, per istinto o per proposito, il grido verrà, e sarà un grido liberatorio.
Mario Trufelli
Added Jul 7, 2006
Mondi paralleli
Sabato sera,20 maggio 2000 presso la Galleria Memoli, "Studio arte 10", ha aperto i battenti una mostra di pittura, personalissima, quella del pittore potentino Gaetano Ligrani.
Si tratta di un appuntamento importante e di estremo interesse culturale, capace di offrire ai visitatori l’occasione per una più ampia riflessione sul significato dell'arte.
Sono paesaggi ecologici, sognati, ante-litteram, come pietrificati.
Visioni che ti invitano a non svegliarti; potresti infrangere il sogno.
Gli unici elementi vitali sembrano i vulcani che eruttano vampe di fuoco come fossero fiori; la lava non c'è, non scorre ad insozzare le pendici delle sue montagne incantate.
L'uomo, nei paesaggi di Ligrani, quando vi appare, è un pretesto compositivo, uno spettatore del magico, dell'intangibile.
Puoi trovarvi un trenino che sbuffa, ma non rimanda ad alcun segno di civiltà, è anch'esso un pretesto paesaggistico, e lancia nel cielo turchino o velato di nubi, un fumo che diventa nuvola.
Perfino il mare che si infrange sulla rena appare cristallizzato, come fermato nell'atto di espandersi. L'artista, un tipo schivo, riservato, intimista, con pudore, che diventa quasi sofferenza, mette in mostra le sue fatiche che sono sfumature del suo intimo, delle elegie sognate, forse di un mondo personale in cui rifugiarsi a riflettere.
I segni dell'uomo sono improbabili, le vie lungo i monti, tondi, sono un ornamento al monte, solo un segno per marcare la forma; mai uomo, mai veicolo, sembra le abbia mai percorse o debba mai percorrerle.
Sono paesaggi di un surreale proprio, che si avvale dei segni del reale ma che rimandano alla costruzione di paesaggi che appartengono, esclusivamente, alla sfera dei moti profondi, interiori.
Per questo appaiono, nell'approfondirli, innaturali, dove la quiete linda quasi sgomenta.
Ogni quadro comprende una molteplicità d’unità paesaggistiche, che sono pretesti cromatici, quasi un gioco di tessere fortemente segnate dal colore; unità che si armonizzano in una complessità formale tesa verso l’infinito, verso l’ignoto, che, nel fantastico assume il senso di uno smarrimento cosmico, avvalendosi, e questa è la grande sorpresa, d'elementi tranquillizzanti, noti, terrestri. Il senso del mistero aleggia più che nelle sagome umane, nelle figure animali: un camaleonte, una volpe, un cavallo, più sensitivi dell'uomo, dotati di un forte, ancestrale istinto, ed a loro è affidato il compito di fungere da custodi del misterioso, dell’indecifrabile cui sottende la ricerca di Ligrani che non ha bisogno di scomodare accostamenti o riferimenti, tanto è nuova nella elementarità la sua pittura.
E' il segno di tempi nuovi, anche per la Basilicata, nel registrare nuove sensibilità, nuove letture di una terra che possono preconizzare un futuro meno precario anche per, la società civile, perché le forme del pensiero, quando sono autentiche ed in qualsiasi campo espresse, non possono che portare ad una crescita complessiva della nostra gente.
In fondo gli artisti rappresentano una cartina di tornasole di moti più profondi di una società e non possiamo che rallegrarcene.
Giuseppe De Vita
Added Jul 7, 2006
Expos Collective (Listing)
MOSTRE COLLETTIVE
Dicembre 1997 e Aprile 1998 a Maratea, Praia a Mare e Potenza, rassegna espositiva intitolata: “La Macchina del pensiero, manufatti d’intelletto” organizzata dall’Associazione Culturale Arti Visive “LITOMUSEUM” in Maratea (PZ) e dallo studio 10arte di Luigi Memoli Potenza.
Estati del 95,96,97,98, 99, 2000, 2001, 2002, 2003,2004, 2005 rassegna espositiva che si svolge nei vicoli di Maratea intitolata “il filo d’Arianna”.
Ottobre 1999, collettiva di Pittura “…et paulum silvae” curata dal Circolo Silvio Spaventa Filippi in occasione della XXVIII edizione del Premio Basilicata.
Natale 1999-2000, collettiva avente per tema “la Natività”, tenutasi a Pietragalla (PZ), curata dall’Associazione “il filo di Arianna di Maratea e lo studio 10 Arte di Luigi Memoli.
Giugno 2000, 20 artisti per il Giubileo a cura del circolo Culturale “il Portale” di Pignola (PZ). Mostra permanente.
Maggio 2003, Collettiva di pittura avente per tema “La festa del colore nel Chiostro convento dei frati minori del Comune di Brienza.
Maggio 2003, Mostra intitolata “Ritratti di donne lucane” nella Sala dell’arco del Palazzo di città di Potenza. Curata da Soroptimist international club Potenza.
Marzo 2004, mostra intitolata “Pittori e scultori della Provincia di Potenza a cura dell’Amministrazione Provinciale di Potenza.
Dicembre 2004- Gennaio 2005 Collettiva di pittura e scultura intitolata “ Paesaggi e forme” a cura del Comune di Tito (PZ) nell’ Auditorium Don Domenico Scavone – Tito.
Aprile 2005 Collettiva intitolata “Frammenti” presso la Galleria d’arte “Arteprogetto di Rionero in Vulture.
Maggio 2005 Collettiva intitolata “Frammenti” organizzata dal circolo ACLI di Potenza.
Maggio 2005 Collettiva intitolata “Unità nella diversità” in occasione del Maggio Potentino - nei saloni del Palazzo di Città - Potenza.
Agosto 2005 Manifestazione culturale intitolata “ SPAZIO ARTE 2005 con mostra di pittura, scultura e grafica nel Palazzo “Giustino Fortunato” di Rionero in Vulture.
Aprile 2006. Ministero per i beni e le attività culturali. VIII settimana della cultura presso la biblioteca Nazionale di Potenza
Partecipazione a mostre Mercato:
Novembre 2005 “ 9 edizione Contemporanea” Forlì Fiera.
Marzo 2006 “Vernice art fair” Forlì fiera
Added Jul 7, 2006
Expos Solo (Listing)
MOSTRE PERSONALI
Luglio 1984 “L’intimo pittorico”, , alla “TRIART” di Maratea. Dicembre 1984 presso lo studio 10Arte di Luigi Memoli di Potenza.
Maggio 2000 “ I paesaggi del silenzio” presso lo studio 10 Arte di Luigi Memoli di Potenza.
Aprile 2002 presso l’Associazione culturale “Il filo di Arianna” – Potenza.
Dicembre 2005 “ Immagini e note” presso il “Clan Destino” – Potenza
Added Jul 7, 2006
Note Biografiche
BIOGRAPHICAL NOTES Gaetano Ligrani is born in Potenza (Italy) the 10th October of 1945. It achieves the classic maturity in the Quinto Orazio Flacco Gymnasium of Potenza and the Architecture University degree in Naples.
He lives and works in Potenza in the Atelier in Francesco Petrarca street at the 3th, tel. +3997126424 with the pseudonym “GALI”. Its works are present in following Web sites: gali
Gaetano Ligrani/ligrani.htm .ligrani.html
Gali paints from tender age. He has exposed in many events.
The more recent exposures are:
PERSONAL EXHIBITIONS
July 1984 “Intimo pittorico”, in the “TRIART GALLERY” of Maratea.
December 1984 in Potenza's Gallery 10Arte of Luigi Memoli.
Maggio 2000 “I paesaggi del silenzio” in Potenza's Gallery 10 Arte of Luigi Memoli.
April 2002 in Potenza's cultural Association “Il filo di Arianna”.
December 2005 “Immagini e note” in Potenza,s “Clan destino”pub.
COLLECTIVE EXHIBITIONS
December 1997 and April 1998 in Maratea, Praia a mare and Potenza, whith an exposure entitled : “La macchina del tempo, manufatti per l'intelletto” organized by the club of visual arts “LITOMUSEUM” in Maratea (PZ) and in the Potenza's Gallery 10arte of Luigi Memoli.
Summers of 95,96,97,98, 99, 2000, 2001, 2002, 2003,2004, 2005 in Maratea's lanes whith the "Il filo di Arianna".
October 1999, collettive exposure of painting titled "… Et paulum silvae” cured by culture club "Silvio Spaventa Filippi" for thr XXVIIIth edition of the Basilicata Prize.
Christmas 1999-2000, collective exposure having for subyect the “Nativity”, in Pietragalla (PZ), cured by the culture club “il filo di Arianna" of Maratea and 10 studio Arte of Luigi Memoli.
June 2000, 20 artists for the Giubileo edited by the Pignola's Culture club “Il Portale” . Permanent Exhibition.
May 2003, Collective exposure of painting for the “festivity of the color" in the convent cloister of Brienza (PZ).
May 2003, exhibition "lucane womens portraits" in the arco,s room of the Town Hall of Potenza cured from Soroptimist international club.
March 2004, Esposition titled “Pittori e scultori della Provincia di Potenza" cured by Potenza's Provincial Administration.
December 2004 - January 2005 Collective exposure of painting and sculpture titled “Landscapes and shapes” cured by Municipality of Tito (PZ) in the Don Domenico Scavone's Auditorium.
April 2005 Collective exhibition titled “Fragments” in the art Gallery “Arteprogetto in Rionero in Vulture.
May 2005 Collective exhibition titled “Fragments” organized by the Potenza's circle ACLI.
May 2005 collective exhibition titled “Unit in the diversity” in the "Maggio Potentino" in the Town hall of Potenza.
August 2005 cultural manifestation titled “SPACE ART 2005 with painting, sculpture and drawings in the Giustino Fortunato's palace” in Rionero in Vulture.
April 2006 Whith the cultural assets and Ministry activities . VIII culture week in the Potenza's National library.
Participation in expositive Markets:
November 2005 “9th Contemporary edition” of Forli Fair.
March 2006 “Varnish art fair” Forli fair.
Publications:
Itinerary review of verses and images (publishing house Potenza Maggio 1997). The seasons of the spirit (Ermes editions January 2000). memory and identity (Regional Council of Basilicata And graphical Ars srl - Villa D'agri- Potenza. Basilicata Region - Mobility hospital worker - Year 2001 Basilicata Region. - Mobility hospital worker - Year 2002 Basilicata Region- Mobility hospital worker - Year 2003
NOTE BIOGRAFICHE
Gaetano Ligrani nasce a Potenza il 10 ottobre 1945.
Consegue la maturità classica al Liceo Ginnasio Quinto Orazio Flacco di Potenza e la laurea in Architettura all’Università degli studi di Napoli.
Vive e lavora a Potenza con studio in Via Francesco Petrarca n. 3 tel. 0971 26424 con lo pseudonimo “GALI”.
Le sue opere sono presenti nei seguenti siti Web:
gali
Ligrani.htm
.ligrani.html
Gali dipinge da tenera età. Ha esposto, pertanto, per lunghi anni in occasione di numerose manifestazioni.
Le esposizioni più recenti sono le seguenti:
MOSTRE PERSONALI
Luglio 1984 “L’intimo pittorico”, , alla “TRIART” di Maratea. Dicembre 1984 presso lo studio 10Arte di Luigi Memoli di Potenza.
Maggio 2000 “ I paesaggi del silenzio” presso lo studio 10 Arte di Luigi Memoli di Potenza.
Aprile 2002 presso l’Associazione culturale “Il filo di Arianna” – Potenza.
Dicembre 2005 “ Immagini e note” presso il “Clan Destino” – Potenza
MOSTRE COLLETTIVE
Dicembre 1997 e Aprile 1998 a Maratea, Praia a Mare e Potenza, rassegna espositiva intitolata: “La Macchina del pensiero, manufatti d’intelletto” organizzata dall’Associazione Culturale Arti Visive “LITOMUSEUM” in Maratea (PZ) e dallo studio 10arte di Luigi Memoli Potenza.
Estati del 95,96,97,98, 99, 2000, 2001, 2002, 2003,2004, 2005 rassegna espositiva che si svolge nei vicoli di Maratea intitolata “il filo d’Arianna”.
Ottobre 1999, collettiva di Pittura “…et paulum silvae” curata dal Circolo Silvio Spaventa Filippi in occasione della XXVIII edizione del Premio Basilicata.
Natale 1999-2000, collettiva avente per tema “la Natività”, tenutasi a Pietragalla (PZ), curata dall’Associazione “il filo di Arianna di Maratea e lo studio 10 Arte di Luigi Memoli.
Giugno 2000, 20 artisti per il Giubileo a cura del circolo Culturale “il Portale” di Pignola (PZ). Mostra permanente.
Maggio 2003, Collettiva di pittura avente per tema “La festa del colore nel Chiostro convento dei frati minori del Comune di Brienza.
Maggio 2003, Mostra intitolata “Ritratti di donne lucane” nella Sala dell’arco del Palazzo di città di Potenza. Curata da Soroptimist international club Potenza.
Marzo 2004, mostra intitolata “Pittori e scultori della Provincia di Potenza a cura dell’Amministrazione Provinciale di Potenza.
Dicembre 2004- Gennaio 2005 Collettiva di pittura e scultura intitolata “ Paesaggi e forme” a cura del Comune di Tito (PZ) nell’ Auditorium Don Domenico Scavone – Tito.
Aprile 2005 Collettiva intitolata “Frammenti” presso la Galleria d’arte “Arteprogetto di Rionero in Vulture.
Maggio 2005 Collettiva intitolata “Frammenti” organizzata dal circolo ACLI di Potenza.
Maggio 2005 Collettiva intitolata “Unità nella diversità” in occasione del Maggio Potentino - nei saloni del Palazzo di Città - Potenza.
Agosto 2005 Manifestazione culturale intitolata “ SPAZIO ARTE 2005 con mostra di pittura, scultura e grafica nel Palazzo “Giustino Fortunato” di Rionero in Vulture.
Aprile 2006. Ministero per i beni e le attività culturali. VIII settimana della cultura presso la biblioteca Nazionale di Potenza
Partecipazione a mostre Mercato:
Novembre 2005 “ 9 edizione Contemporanea” Forlì Fiera.
Marzo 2006 “Vernice art fair” Forlì fiera
PUBBLICAZIONI
Rassegna itineraria di versi e immagini (casa editrice Potenza Maggio 1997).
Le stagioni dell’anima (edizioni Ermes Gennaio 2000).
La memoria e l’identità (Consiglio Regionale di Basilicata- Ed. Ars grafica srl – Villa d’agri - Potenza
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2001
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2002
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2003
Added Jul 7, 2006
Article
La filosofia che anima l'artista Gaetano Ligrani, in arte GALI, nasce da una profonda necessità di esprimersi attraverso il mezzo che gli è più congeniale: cioè la figurazione.
Egli nasce inizialmente come pittore figurativo attratto ,però, dal fascino di poter trasformare ogni immagine ogni oggetto, paesaggio, figura, in modo personale; Egli filtra cioè, attraverso la propria sensibilità il mondo circostante e lo restituisce deformato dalla propria sensibilità. In seguito aggiunge a questa sua personale visione lo scherzo, il paradosso l'illogico, contaminando le sue opere con aspetti surreali.
Infine, ed è questo l'aspetto attuale della sua ricerca, perso ormai ogni riferimento con il reale, sperimenta accostando e lavorando con materiali sempre nuovi realizzando composizioni alle volte geometriche altre volte con volumi che hanno forme sinuose e morbide.
Spesso sconfina nel tridimensionale accostando sagome lignee di vario spessore e posizionati su piani diversi.
Added Jul 7, 2006
Article
PUBBLICAZIONI
Rassegna itineraria di versi e immagini (casa editrice Potenza Maggio 1997).
Le stagioni dell’anima (edizioni Ermes Gennaio 2000).
La memoria e l’identità (Consiglio Regionale di Basilicata- Ed. Ars grafica srl – Villa d’agri - Potenza
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2001
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2002
Regione Basilicata – Mobilità ospedaliera - Anno 2003
Reviews and comments
La Sua espressione artistica è veramente interessante. Mi diletto a scorrere le Sue opere in senso cronologico per scorgerne i mutamenti. Inoltre faccio sempre l'esercizio di leggere il titolo dell'opera per poi ricercare il significato nel dipinto che trovo sempre, cosa che non è più comune. L'evoluzione della tecnica anche è di mio interesse specie nell'uso dei colori di sfondo. Complimenti
Your artistic expression is truly interesting. I enjoy scrolling through your works chronologically to see the changes. I also always do the exercise of reading the title of the work and then searching for the meaning in the painting which I always find, which is no longer common. The evolution of the technique is also of interest to me, especially in the use of background colors. Compliments
Waouh j'en suis fan felicitations
Impressionnant
remarquable
Ne laisse pas indifferent le visiteur
le chat a particulièrement réussi
Grazie per il complimento.
Grazie per l'eccellente commento.
Die geometrischen und expressiven Architekturbilder sind in der Tat eine wahre Augenweide und beeindrucken durch ihre präzise Formgebung und die ausdrucksstarken Farben. Der Künstler hat hier ein außergewöhnliches Talent, das er mit viel Leidenschaft und Hingabe ausübt. Jedes seiner Werke ist ein Kunstwerk für sich und den Betrachter auf eine einzigartige Art und Weise.
Bon jour
Cet tres haut gamma, il grido della solitudine.
Tres bien dire. Bravo Gaetano. Amicalement Spaki
Obra muy interesante, enhorabuena.
Grazie, sono lusingato.
Bravo!! Je me sens très proche de votre travail.
Très belle création qui ne nous laisse pas indifferents
Grazie per le belle parole, Solune
Solune
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Je suis fascinée par cette lucidité ludique et doucereuse que dégage cette œuvre. Une belle expression où on se promène volontiers. Merci :-)
Excellent travail felicitations
Grazie per il commenro
Sobre épuré mais trés élégant comme j' aime félicitations
Elegant and touching !
Grazie per I commenti
Гармония архитектурной формы и природной среды, свет и цвет, прекрасно!
Light and shadows, blues and ocre : I like those contrasts and the general arrangement;
J'aime beaucoup l'association des lignes épurées et des couleurs magnifiques.
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