Painting titled "l'apprentissage des…" by Fgarcia, Original Artwork, Acrylic

l'apprentissage des perspectives (2018) Painting by Fgarcia

Not For Sale

Sold by Fgarcia

Certificate of Authenticity included

This artwork appears in 3 collections

Original Artwork Painting, Acrylic / Spray paint on Canvas

Artworks classification

Original Artwork

Original Artwork refers to any work that is considered authentic and not a copy or imitation of the original works of an artist. Original artwork can be any type of painting, sculpture, performance, or other media. There are many types of original media. Mixed media includes oil, acrylic, and watercolor paintings. For workshop paintings that bear evidence of master craftsmanship, this attribution must be further qualified. While they may be less valuable for different reasons, reproductions and copies have had a tremendous impact on our experience. They reach a greater audience than originals and act as a tonic against commodification. Original Artwork could also refer to the first work, which is always preceding all others. It could also refer to a prototype or a model from which other works can be made. Each work bears great similarities to the original.
Dimensions Height 27.6in, Width 19.7in
Categories Figurative

"L'apprentissage des perspectives",
peinture acrylique sur toile de lin.

Elle voit ses pensées façonnées par les traditions. Son éducation, au sens large du terme, lui semble déconnectée du monde réel qui l'entoure. Alors elle réfléchit à l'existence constamment troublée par des vagues de doctrines, d'éducations institutionnelles erronées et de fausses croyances. Prise dans ses eaux tumultueuses, elle se sent incapable de penser clairement, et sans changer de perception, peut être ne trouvera-t-elle jamais un océan de pensées pures et apaisées.
Elle envie les goélands et leur capacité à s'envoler et ainsi à s'éloigner de l'emprise de cette tempête.

"Learning perspectives",
acrylic paint on linen canvas.

She feels her thoughts are constructed from a traditional line of thinking. She fails to make strong connections between the education she receives and the real world around her. So she wonders about life, her life, and feels the weight of the waves of doctrines and falsehood smashing against her. She finds it hard to think clearly amongst the raging waters and without some alternative perspective, she may never have the clear blue thoughts she dreams about.
She envies the seagulls and their ability to fly away and distance themselves from the storm's power.

About this artwork: Classification, Techniques & Styles

Acrylic

Paint using traditional pigments mixed with synthetic resins.

Figurative

Figurative and colorful painting having taken the liberty of including all forms of art without border of cultural genre and geographic origin, without hierarchy of values between high and subculture.

Technic Painting

Painting is an art form of painting on a surface by aesthetically applying colored fluids. Painters represent a very personal expression on supports such as paper, rock, canvas, wood, bark, glass, concrete and many other substrates. Work of representation or invention, painting can be naturalistic and figurative, or abstract. It can have narrative, descriptive, symbolic, spiritual, or philosophical content.

Fgarcia

France

Né en 1986 à Montpellier, France.
Diplômé du centre universitaire de formation et de recherche de Nîmes d'une Licence lettres, langues et arts, mention arts appliqués en 2007.
Fabien Garcia se lance dans un périple et quitte la France.
L’art prenant de plus en plus de place et de temps dans sa vie, en 2016 il choisit de rentrer dans son pays natal et d’étudier les grands peintres.

Actuellement il vit et travaille dans la région de Montpellier.
Il élargit aussi ses compétences et affûte son regard quotidiennement auprès de son formateur Éric Chatalin, ancien élève de Charles Auffret, au sein de l'école d'art alternative Auralithe.

Depuis l'enfance il a toujours à la main un crayon pour dessiner.
Par la suite, il privilégie le pinceau mais aussi les bombes et les stylos acryliques pour traduire en image sa nécessité d'interpréter le monde qui l'entoure.
Son intérêt de plus en plus vif pour l'histoire de l'art et les peintures des Maitres le pousse aujourd'hui vers des médiums comme la peinture à l'huile, les pastels et le brou de noix.

Les thèmes récurrents dans sa pratique sont les portraits et l'étude de la figure humaine. Le mystère et la poésie de la condition humaine sont les axes principaux de ses recherches. L’enjeu c’est d’être vivant, l’art c’est voir et tout traduire.
Il faut élever sa vision et à la manière d'un alchimiste, distiller les essences d'une réalité complexe, pour offrir ensuite sa propre essence. L'effet d'une image dépasse toujours ce qu'on peut en dire. La peinture offre une autre forme de compréhension.