Entdecken Sie alle Stile und Techniken des Zeichnens in der zeitgenössische Kunst, Street-Art, abstrakte Kunst, figurative Kunst, Landschaften, Porträts, Lebensszenen, Akte, Bleistift, Tinte, Kohle oder Pastell. Seit 20 Jahren mit mehr als zwei Millionen zeitgenössischen Kunstwerken die es zu entdecken oder zu erwerben gibt! Der weltweite Massstab für künstlerisches Design. Entdecken Sie Werke zeitgenössischer Künstler aus der ganzen Welt, um Ihre Inneneinrichtung mit Klasse zu dekorieren! Einfacher Kunstliebhaber oder eingefleischter Sammler? Finden Sie die Zeichnung oder die Lieblingsskizze, die Ihre Dekoration wirklich hervorhebt. Artmajeur bietet Ihnen Originalwerke, limitierte Auflagen und Kunstdrucke der besten zeitgenössischen Künstler der Welt. Auf Artmajeur werden die Zeichnungen von Enthusiasten und Experten des Kunstmarktes ausgewählt. Wir wählen für Sie die Originalwerke trendiger, preisgekrönter und anerkannter Designer sowie die neuen steigenden Werte im Bereich der zeitgenössischen Kunst aus, um Sie beim Online-Kauf von Kunstzeichnungen zu leiten und zu unterstützen.
Zeitgenössische Ölzeichnungen sind eine faszinierende Form der Kunst, die traditionelle Techniken mit moderner Kreativität kombiniert. Diese Art von KunstWerken wird auf verschiedenen Trägern wie Papier, Leinwand und Holzpaneelen erstellt und mit ölhaltigen Materialien wie Farben, Pastellkreiden und Bleistiften hergestellt.
Ölzeichnungen sind eine Kunstform, die bis ins Renaissance-Zeitalter zurückreicht, in dem Künstler begannen, Ölfarben für ihre Werke zu verwenden. Während des 17. und 18. Jahrhunderts wurden Ölzeichnungen als vorbereitende Studien für größere Gemälde verwendet. Diese Zeichnungen wurden oft auf Papier, Pergament oder Leinwand erstellt und dienten der Erkundung von Komposition, Farbe und Form. Im 19. Jahrhundert erlebten Ölzeichnungen einen Aufschwung als eigenständige Kunstform, wobei Künstler wie John Constable und J.M.W. Turner exquisite Stücke schufen. Heutzutage werden zeitgenössische Ölzeichnungen immer noch weit verbreitet in der Kunstwelt eingesetzt, wobei Künstler mit neuen Techniken und Materialien experimentieren, um die Grenzen dieser traditionellen Kunstform zu erweitern.
Ölzeichnungen haben aufgrund ihrer einzigartigen und auffallenden Eigenschaften immense Popularität erlangt. Die Verwendung von Licht und Schatten, die Tiefe der Farben und die strukturierte Natur von Öl erzeugen ein Gefühl von visueller Tiefe und emotionaler Wirkung, das von anderen Medien unübertroffen ist. Moderne Künstler haben mit neuen Techniken und Stilen experimentiert und Werke geschaffen, die von realistisch bis abstrakt und allem dazwischen reichen. Als Ergebnis sind Ölzeichnungen zu einer hochbegehrten Kunstform geworden, bei der Sammler und Kunstbegeisterte gleichermaßen darum kämpfen, diese Werke ihrer Sammlungen hinzuzufügen.
Ölzeichnungen sind seit Jahrhunderten ein beliebtes künstlerisches Medium, und Zeitgenössische Künstler setzen ihre Möglichkeiten fort. Hier sind einige bekannte zeitgenössische Künstler, die bemerkenswerte Werke in diesem Medium geschaffen haben.
Amy Sherald: Diese amerikanische Künstlerin erlangte weitreichende Anerkennung, nachdem sie das offizielle Porträt der ehemaligen First Lady Michelle Obama gemalt hatte. Sheralds Ölgemälde zeigen oft lebensgroße Porträts von Afroamerikanern, und ihr Einsatz von kräftigen Farben und flachen, grafischen Formen schafft einen unverwechselbaren Stil.
Kent Williams: Mit Sitz in Los Angeles ist Kent Williams bekannt für seine ausdrucksstarken, figurativen Ölgemälde, die oft eine rohe, viszerale Qualität aufweisen. Sein Einsatz von lockeren Pinselstrichen und reichen Texturen schafft dynamische Kompositionen, die ein Gefühl von Emotion und Bewegung hervorrufen.
Jenny Saville: Die großformatigen Ölgemälde dieser britischen Künstlerin zeigen oft den menschlichen Körper auf eine Weise, die traditionelle Schönheitsstandards herausfordert. Ihr Einsatz von dicken, pastosen Pinselstrichen und unkonventionellen Kompositionen schafft ein Gefühl von Körperlichkeit und Rohheit.
Julie Heffernan: Heffernans Ölgemälde zeigen oft fantastische, surreale Landschaften und Figuren, die die Grenze zwischen Realität und Vorstellungskraft verwischen. Ihr Einsatz von leuchtenden Farben und komplexen Details schafft ein Gefühl von überirdischer Schönheit und Staunen.
Kehinde Wiley: Am bekanntesten für seine Porträts von Afroamerikanischen Männern, beziehen sich Wileys Ölgemälde oft in ihrer Komposition und Pose auf die klassische europäische Kunst. Sein Einsatz von lebendigen, kräftigen Farben und zeitgenössischer Kleidung schafft jedoch ein Gefühl von Modernität und Ermächtigung bei seinen Motiven.
Diese Künstler demonstrieren die vielfältigen Möglichkeiten von Ölkritzeleien als zeitgenössisches Medium, von expressiver Figuration bis hin zur surrealen Abstraktion. Ihre Werke setzen weiterhin die Grenzen traditioneller Kunstformen und fordern Betrachter heraus, die Welt auf neue Weise zu sehen.
Ölkreidezeichnungen sind bei zeitgenössischen Künstlern sehr beliebt. Lassen Sie uns einige der bekannten Ölkreidezeichnungen der jüngsten Zeit erkunden.
"Untitled" von Jenny Saville, erstellt im Jahr 2012, ist ein kraftvolles und emotionales Kunstwerk, das die weibliche Form in all ihrer Rohheit darstellt. Die Verwendung von kräftigen Pinselstrichen und dicken Schichten Ölfarbe durch die Künstlerin erzeugt eine Bewegung und Tiefe, die den Betrachter in den Bann zieht.
Das "Selbstporträt" von Lucian Freud, erstellt im Jahr 2002, ist ein intimes und enthüllendes Porträt des Künstlers selbst. Die Verwendung von Ölfarben ermöglicht es Freud, die Nuancen seiner eigenen Haut und Gesichtszüge festzuhalten, was zu einem beeindruckend realistischen Bild führt.
"Untitled (Kopf)" von Alice Neel, erstellt im Jahr 1976, ist ein bezaubernd schönes Porträt, das die Essenz seines Objekts einfängt. Die Verwendung von Ölfarbe durch die Künstlerin erzeugt ein Gefühl von Tiefe und Textur, das das Objekt zum Leben erweckt, während die düstere Farbpalette zur melancholischen Stimmung des Werks beiträgt.
"10.000 Jahre später" von Alexis Rockman, erstellt im Jahr 2010, ist eine atemberaubende Ölzeichnung, die sich eine postapokalyptische Welt vorstellt. Die Verwendung von Farben und Texturen des Künstlers erzeugt ein Gefühl von Verfall und Zerstörung, während die aufwändigen Details des Werks den Betrachter anziehen und ihn ermutigen, die Welt zu erkunden, die Rockman geschaffen hat.
Insgesamt zeigen diese Ölgemälde die Vielseitigkeit und emotionale Tiefe, die durch dieses Medium erreicht werden können, sowie die anhaltende Anziehungskraft dieser traditionellen Kunstform in der heutigen Zeit.
