Osaka Namba (n°4) (2023) Tablo David Stany Garnier tarafından

Çağdaş Fransız sanatçı David Stany Garnier, gençlik yıllarında bir resim stüdyosuna katılarak sanatsal yolculuğuna çıktı. Bunun ardından Paris'teki Ateliers de Sèvres'de hazırlık sınıfına devam etti ve daha sonra Beaux-Arts d'Angers'da eğitimine devam etti. Üçüncü sınıftan itibaren görsel iletişim alanında uzmanlaşarak video, bilgisayar grafikleri, fotoğraf, litografi, serigrafi gibi farklı mecraları araştırdı.

Reklamcılık, Japon görsel sanatları ve sinema gibi çeşitli kaynaklardan etkilenen Garnier, sanatına benzersiz bir yaklaşım geliştirdi. Dijital medyanın aksine işlerinin maddiliğine büyük önem veriyor. Boya katmanlarının yarattığı, kazaları ve ışığı farklı şekillerde yakalayan ekstra kalınlıkları kapsayan dokusal öğelere değer veriyor.

Garnier'in sanat eserleri genellikle eski denemelerin kalıntılarının yeni bir görüntünün kalınlığına ve zenginliğine katkıda bulunduğu palimpsestlere benziyor. Çabuk kurumalarıyla bilinen akrilik kullanımı, onun hızlı çalışmasına ve yaratıcı dürtülerinin dolaysızlığını yakalamasına olanak tanıyor. Süreç, tek bir vuruşun amaçlanan temsilin özünü kapsayabildiği hızlı çizime benzer.

Dijital sanattan dikkate değer bir fark, Ctrl + Z komutunun lüksü olmadan resmin geri döndürülemez doğasıdır. Garnier, yaratıcı sürecinde karar vermenin karmaşıklıklarını yönetiyor; bir vuruşu iyileştirme, silme veya dokunmadan bırakma arasında boğuşuyor. Vuruşların ve lekelerin birikmesi, tahmin edilemez olsa da, çoğu zaman beklenmedik başlangıç ​​noktalarına ve başlangıçta öngörülen konuya yeni yaklaşımlara yol açar.