Dariusz Witold Mierzwa
Dariusz Witold Mierzwa ist ein zeitgenössischer Künstler, der 1959 in Chorzów, Polen, geboren wurde. Sein künstlerischer Werdegang war vielseitig und begann mit seinem Abschluss an der Kunsthochschule. Zunächst konzentrierte sich Mierzwa auf Bildhauerei und Bühnenbild und schuf musikalische Darbietungen und Konzerte, während er an verschiedenen Fernseh- und Filmproduktionen für das polnische Fernsehen arbeitete. Seine Faszination für Computertechnologie führte ihn schließlich dazu, neue Felder des künstlerischen Ausdrucks zu erkunden.
Mierzwa arbeitet hauptsächlich mit digitaler Bildtechnologie, Computeranimationen und digitalem Design. Er kombiniert gekonnt traditionelle Mal- und Zeichentechniken mit digitalen Bildern, experimentiert und sucht nach neuen Möglichkeiten in der Kunstwelt. Seine Gemälde befassen sich mit den metaphysischen Aspekten der materiellen Welt und erforschen Themen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und den Betrachter dazu einladen, über Existenz und Universum nachzudenken.
Im Laufe seiner Karriere hat Mierzwa seine Werke auf zahlreichen Ausstellungen und Auktionen auf der ganzen Welt präsentiert, darunter bemerkenswerte Veranstaltungen in Mailand, Berlin, Venedig, den USA, Frankreich, Italien, Deutschland und den Vereinigten Arabischen Emiraten. Seine Kunst versucht stets, tiefere Wahrheiten über die menschliche Erfahrung aufzudecken, wobei er oft surreale Visionen mit philosophischen Erkenntnissen verbindet.
In Anerkennung seiner einzigartigen Vision, die Tradition mit Moderne verbindet, erhielt Mierzwa internationale Anerkennung von Hervé Lancelin, dem künstlerischen Direktor der Pinakothek in Luxemburg. Er wurde sowohl 2022 als auch 2023 mit dem Luxembourg Art Prize ausgezeichnet.
Ein wesentlicher Aspekt von Mierzwas Kunst ist die Verschmelzung traditioneller Maltechniken mit modernen digitalen Technologien. Seine Verwendung von Fotografien und fotografischen Skizzen dient als Grundlage für seine Werke und verleiht seiner künstlerischen Praxis Tiefe und eine zeitgenössische Form. Er schafft Gemälde, Fotografien und digitale Kunst und verbindet dabei oft verschiedene Medien, um einen unverwechselbaren Stil zu schaffen, der die Vergangenheit auf innovative Weise mit der Zukunft verbindet.
Neben seinen künstlerischen Bemühungen engagiert sich Mierzwa aktiv in sozialen Initiativen und leitet Workshops zu IT, Smartphones und KI-Programmierung. Er betrachtet die digitale Technologie nicht als Bedrohung für traditionelle Kunstformen, sondern als Werkzeug zur Förderung der Kreativität und Erweiterung der künstlerischen Reichweite. Damit zeigt er sein Engagement für die Förderung von Innovationen in den Künsten.
Entdecken Sie zeitgenössische Kunstwerke von Dariusz Witold Mierzwa, stöbern Sie in den neuesten Kunstwerken und kaufen Sie online. Kategorien: zeitgenössische polnische künstler. Künstlerische Domänen: Malerei, Digitale Kunst. Art des Kontos: Künstler , mitglied seit 2024 (Ursprungsland Polen). Kaufen Sie die neuesten Arbeiten von Dariusz Witold Mierzwa auf ArtMajeur: Entdecken Sie beeindruckende Werke des zeitgenössischen Künstlers Dariusz Witold Mierzwa. Durchsuchen Sie Kunstwerke, kaufen Sie originale oder hochwertige Drucke.
Bewertung des Künstlers, Biografie, Atelier eines Künstlers:
Malarstwo olejne, arylowe, technika własna, media mieszane • 49 Kunstwerke
Alle ansehenW technikach i motywach przewodnich jest nawiązanie do surrealizmu, czasu i przestrzeni. Mój cykl m.in „Vibracje czasu” to doskonały przykład tego podejścia, w którym abstrakcja przenika się z symboliką, tworząc obrazy będące niemal oknami do innych wymiarów. Poza tradycyjnymi mediami, eksperymentuję z różnymi fakturami i materiałami, łącząc malarstwo z grafiką cyfrową lub formami przestrzennymi, nadając pracom współczesny, nowoczesny charakter.
Poprzez innowacyjne podejście do formy i treści, łączę różne style i techniki, aby stworzyć unikalne, wielowarstwowe kompozycje. Inspiracje czerpię z otaczającego nas świata i wydarzeń otwierając widza na nowe, głębsze postrzeganie rzeczywistości i empatię dla drugiego człowieka.
Cyfrowe Impresje • 38 Kunstwerke
Alle ansehenTechnologia cyfrowa umożliwia precyzyjną kontrolę nad kolorem, światłem i teksturą, dzięki czemu mogę eksperymentować z formą i przestrzenią w sposób, który byłby trudny do osiągnięcia w tradycyjnym malarstwie. Za pomocą programów graficznych, takich jak Adobe Photoshop czy Procreate, tworzę złożone, wielowarstwowe kompozycje, w których rzeczywistość łączy się z wyobraźnią, a codzienne motywy przeobrażają się w surrealistyczne wizje.
W pracach tych dominują tematy związane z czasem, przestrzenią i egzystencją, co nadaje im głęboko metafizyczny wydźwięk. Takie cyfrowe kompozycje to swoiste „okna” do alternatywnych rzeczywistości, gdzie granice między światem realnym a wyobrażonym zacierają się, tworząc niepowtarzalne wizualne narracje. W ten sposób eksploruję nowoczesne technologie jako narzędzie do poszerzania granic sztuki, jednocześnie zachowując w swoich pracach autentyczny, osobisty styl.
Fotografia cyfrowa • 11 Kunstwerke
Alle ansehenVerkaufte Kunstwerke • 19 Kunstwerke
Dariusz Witold Mierzwa
Öl auf Leinen Leinwand | 15,8x15,8 in
Dariusz Witold Mierzwa
Öl auf Leinen Leinwand | 19,7x15,8 in
Dariusz Witold Mierzwa
Acryl auf Leinen Leinwand | 19,7x31,5 in
Dariusz Witold Mierzwa
Öl auf Leinen Leinwand | 23,6x15,8 in
Dariusz Witold Mierzwa
Öl auf Leinen Leinwand | 15,8x23,6 in
Dariusz Witold Mierzwa
Acryl auf Leinen Leinwand | 19,7x15,8 in
Dariusz Witold Mierzwa
Acryl auf Leinen Leinwand | 15,8x23,6 in
Anerkennung
Aktives Mitglied von ArtMajeur, das sein Profil bewirbt
Der Künstler hat Preise und Auszeichnungen gewonnen
Der Künstler wurde in den Medien, Radio- oder Fernsehpresse veröffentlicht
Die Arbeiten des Künstlers wurden von der Redaktion bemerkt
Der Künstler nimmt an Kunstausstellungen und Messen teil
Übt den Beruf des Künstlers als Haupttätigkeit aus
Biografie
Dariusz Witold Mierzwa ist ein zeitgenössischer Künstler, der 1959 in Chorzów, Polen, geboren wurde. Sein künstlerischer Werdegang war vielseitig und begann mit seinem Abschluss an der Kunsthochschule. Zunächst konzentrierte sich Mierzwa auf Bildhauerei und Bühnenbild und schuf musikalische Darbietungen und Konzerte, während er an verschiedenen Fernseh- und Filmproduktionen für das polnische Fernsehen arbeitete. Seine Faszination für Computertechnologie führte ihn schließlich dazu, neue Felder des künstlerischen Ausdrucks zu erkunden.
Mierzwa arbeitet hauptsächlich mit digitaler Bildtechnologie, Computeranimationen und digitalem Design. Er kombiniert gekonnt traditionelle Mal- und Zeichentechniken mit digitalen Bildern, experimentiert und sucht nach neuen Möglichkeiten in der Kunstwelt. Seine Gemälde befassen sich mit den metaphysischen Aspekten der materiellen Welt und erforschen Themen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und den Betrachter dazu einladen, über Existenz und Universum nachzudenken.
Im Laufe seiner Karriere hat Mierzwa seine Werke auf zahlreichen Ausstellungen und Auktionen auf der ganzen Welt präsentiert, darunter bemerkenswerte Veranstaltungen in Mailand, Berlin, Venedig, den USA, Frankreich, Italien, Deutschland und den Vereinigten Arabischen Emiraten. Seine Kunst versucht stets, tiefere Wahrheiten über die menschliche Erfahrung aufzudecken, wobei er oft surreale Visionen mit philosophischen Erkenntnissen verbindet.
In Anerkennung seiner einzigartigen Vision, die Tradition mit Moderne verbindet, erhielt Mierzwa internationale Anerkennung von Hervé Lancelin, dem künstlerischen Direktor der Pinakothek in Luxemburg. Er wurde sowohl 2022 als auch 2023 mit dem Luxembourg Art Prize ausgezeichnet.
Ein wesentlicher Aspekt von Mierzwas Kunst ist die Verschmelzung traditioneller Maltechniken mit modernen digitalen Technologien. Seine Verwendung von Fotografien und fotografischen Skizzen dient als Grundlage für seine Werke und verleiht seiner künstlerischen Praxis Tiefe und eine zeitgenössische Form. Er schafft Gemälde, Fotografien und digitale Kunst und verbindet dabei oft verschiedene Medien, um einen unverwechselbaren Stil zu schaffen, der die Vergangenheit auf innovative Weise mit der Zukunft verbindet.
Neben seinen künstlerischen Bemühungen engagiert sich Mierzwa aktiv in sozialen Initiativen und leitet Workshops zu IT, Smartphones und KI-Programmierung. Er betrachtet die digitale Technologie nicht als Bedrohung für traditionelle Kunstformen, sondern als Werkzeug zur Förderung der Kreativität und Erweiterung der künstlerischen Reichweite. Damit zeigt er sein Engagement für die Förderung von Innovationen in den Künsten.
-
Nationalität:
POLEN
- Geburtsdatum : 1959
- Künstlerische Domänen: Werke von Künstlern mit zertifiziertem Künstlerwert, Werke von professionellen Künstlern,
- Gruppen: Zertifizierte Künstler Professioneller Künstler Zeitgenössische Polnische Künstler

Laufende und bevorstehende Kunstveranstaltungen
Einflüsse
Ausbildung
Künstlerwert zertifiziert
Zertifizierung in Zusammenarbeit mit Akoun, dem Weltmarktführer für Kunstmarktinformationen seit 1985.

Bewertung des Künstlers Malerei 2024 | 1.000,00 € (1.132,80 $)
Die Zertifizierung wurde von Jacques-Armand Akoun am 17.12.2024 ausgestellt.
Erfolge
Preise und Auszeichnungen
Kollektive Ausstellungen
Publikationen und Presse
Aktivität auf ArtMajeur
Neueste Nachrichten
Alle Neuigkeiten vom zeitgenössischen Künstler Dariusz Witold Mierzwa
The Human Faces – Zmiennokształtne Zwierciadła Duszy, Gdzie Czas Topnieje, a Sny Budzą się w Cichych Szeptach.”Ludzkie twarze to bramy do nieskończonych światów – przestrzeni, w których przeszłość splata się z teraźniejszością, a rzeczywistość przenika się ze snem. To odbicia duszy, kształtowane przez emocje, wspomnienia i tajemnice ukryte poza granicami widzialnego. W ich spojrzeniach kryje się echo minionych chwil, niewypowiedziane historie i zagubione marzenia, które odradzają się w nieuchwytnym tańcu czasu. Twarze, choć pozornie znajome, skrywają w sobie surrealistyczną głębię – są lustrami naszej podświadomości, drzwiami do nieznanego.
Oficjalne Przyjęcie do Związku Polskich Artystów Plastyków
Z radością informuję, że zostałem przyjęty do Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP) – jednej z najstarszych i najbardziej prestiżowych organizacji zrzeszających twórców sztuki w Polsce. To dla mnie ważny krok, który potwierdza moje zaangażowanie w rozwój sztuki i otwiera nowe możliwości współpracy oraz udziału w ogólnopolskich i międzynarodowych wydarzeniach artystycznych.
Członkostwo w ZPAP to nie tylko wyróżnienie, ale także motywacja do dalszej eksploracji w dziedzinie malarstwa surrealistycznego i sztuki cyfrowej. Dziękuję wszystkim, którzy wspierają moją twórczość – przed nami kolejne inspirujące projekty!
New Year Wishes for 2025 for Artists on Artmajeur and Other Platforms
May 2025 bring all of you, dear artists, countless inspirations, creative successes, and unique opportunities to share your art with the world. I wish your works to evoke admiration, emotion, and reflection, and for your talents to be recognized by an ever-growing audience.
May the new year be full of fresh artistic visions, collaborations with inspiring people, and breaking the boundaries of your imagination. Let every piece you create reflect your passion and inner harmony, inspiring others to discover beauty in everyday life.
Wishing you all the best in 2025 – may it be a year of breakthroughs, unforgettable exhibitions, and the fulfillment of your artistic dreams!
I have prepared a special collection with Art Nou 277 Gallery for the prestigious Artehos 2024 exhibition! See my works in person and enjoy an exclusive purchase offer during the event. Don’t miss this extraordinary art presentation!
The creative process behind the painting Apollo Struck by Eros will be revealed in just 15 days at the Artehos exhibition in Barcelona. I warmly invite you to the opening at Espacio 120 Gallery, where this surreal masterpiece will be on display, showcasing my unique exploration of emotions and mythology. Don't miss the chance to experience this captivating piece in person!
"The Human Faces" is a spatial narrative about the diversity and multidimensional nature of humanity. Each face tells a unique story, reflecting a complex web of emotions, experiences, and dreams that together form a mosaic of our shared existence. In this work, we discover the beauty in diversity and how our paths intertwine within one universal humanity, where every smile, wrinkle, or gaze symbolizes the deep connection of human destinies.
The oil painting on canvas titled "The Cry of the Earth" is a powerful piece that portrays our planet's dramatic plea for care and protection. The intertwining colors and dynamic brushstrokes reflect the devastating impact of climate change and human activity, which have led to recent tragedies such as the severe floods in Spain and Poland.
This artwork serves not only as an artistic expression but also as a call to action in defense of our Earth. It will be on display at the special exhibition in Espacio 120 Gallery in Barcelona, starting on November 30, 2024. I invite you to reflect and experience this piece, which reminds us of the urgent need to care for our shared home.
Manifesto of Surrealism for the Present Day
ESPACIO 120, Carretera del Mig, L’Hospitalet de Llobregat, Hiszpania
Very soon, with the collaboration of Art Nou 277 Gallery, my paintings will be displayed in the extraordinary space of Espacio 120 Gallery at the ARTEHOS 2024 exhibition! 🎨 This wonderful event in Barcelona will bring together artworks by artists from all over the world, and in this unique venue, I’ll have the honor of showcasing my latest pieces. I warmly invite you to explore my surreal art and share your reflections on art and the future! ✨
Emotional Souls and Mother Earth series.
🎨 I'm thrilled to share my latest digital artwork titled Empathy, part of the Emotional Souls and Mother Earth series. This limited edition piece is one of sixteen unique works where human hands serve as powerful symbols of emotion, empathy, and our shared climate concerns. In Empathy, the intricacy of a single hand captures the delicate, often wavering nature of human compassion—its complexities and hesitations. Each composition stems from my original photography, imbued with a distinct atmosphere and a resonant message. I hope the depth of empathy in this piece resonates with you.
Emotional Souls and Mother Earth
Hello everyone! 🎨 Today, I'm excited to present a new digital artwork in a limited edition. This piece is part of a series of 16 unique works, where human hands symbolize emotions, empathy, and concerns surrounding climate change. Each composition reflects a profound message and a unique atmosphere, created from my original photography. I hope you feel the empathy conveyed through this piece.
Wystawa Artehos 2024
ESPACIO 120, Carretera del Mig, L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona, Hiszpania
Rozpoczynam przygotowania do tej wyjątkowej wystawy, która podsumuje cały 2024 rok! To niezwykła okazja, aby zaprezentować kilka moich prac na międzynarodowym forum, które pozwala spojrzeć wstecz na moją twórczość i ewolucję stylu. Już teraz włożę serce w ostatnie szlify, aby obrazy były gotowe na tę specjalną prezentację. Czekajcie na więcej szczegółów! 🎨✨
#Art2024 #WystawaPodsumowująca #SztukaWspółczesna #Espacio120 #MiędzynarodoweForumSztuki #DariuszMierzwa
plakat wystawy
Chciałbym serdecznie podziękować za wybór mojego obrazu "Apollo Struck by Eros" do tak wyjątkowej kolekcji, jaką jest 100 Lat Marzeń z Kolekcją Malarstwa Surrealistycznego, pod kuratelą Pani Neveny Bojinović. Jestem zaszczycony, że mogę być częścią tego upamiętnienia 100. rocznicy surrealizmu, który od lat inspiruje moją twórczość. Państwa wsparcie i uznanie są dla mnie niezwykle cenne.
W procesie twórczym obrazu "Apollo Struck by Eros" prezentuję zderzenie klasycznej opowieści mitologicznej z surrealistycznym podejściem do narracji wizualnej. Przedstawiam postać, gdzie wyważone proporcje i dynamika linii jest ekspresyjna. W tej krótkiej prezentacji przekształcam początkowy szkic, wprowadzam zrównoważone brązy, które odzwierciedlają emocje i napięcia między bogiem Apollem a Erosem. Warstwa po warstwie, technika olejna stopniowo nadaje postaci głębię i teksturę.
Kluczowym elementem tego procesu jest transformacja górnych partii ciała, połączona z abstrakcyjnymi elementami, symbolizującymi siłę miłości, jej skrzydła i uścisk, które jednocześnie uwodzą i niszczą. To metaforyczne połączenie między światłem a cieniem, między marzeniem a rzeczywistością.
Dear Followers
I would like to sincerely thank you for your support and interest in my artwork on the Artmajeur platform. I’m just beginning my journey with this fascinating online Art Gallery, and I’m very pleased to already share my works with you.
I’m happy to connect and discuss my art, as well as exchange inspiration with other artists.
Soon, I plan to add more of my works, including oil paintings, digital art, and photography. I encourage you to follow my profile to stay updated on the upcoming pieces!
Warm regards,
Bewertungen und Kommentare














