Malerei mit dem Titel "Angelo" von Cerise, Original-Kunstwerk

Angelo (2017) Malerei von Cerise

Verkauft

Verkauft von Cerise

Original-Kunstwerk Malerei,

Klassifizierung von Kunstwerken

Original-Kunstwerk

Original-Kunstwerke sind alle Werke, die als authentisch gelten und keine Kopie oder Nachahmung der Originalwerke eines Künstlers. Originale-Kunstwerke können jede Art von Malerei, Skulptur, Performance oder anderen Medien sein. Es gibt viele Arten von Original Medien. Zu den gemischten Medien gehören Öl-, Acryl- und Aquarellfarben. Bei Werkstatt Bildern, die von Handwerkskunst zeugen, muss diese Zuschreibung nuancierter sein. Obwohl sie aus verschiedenen Gründen weniger wertvoll sein können, hatten die Reproduktionen und Kopien einen grossen Einfluss auf unsere Erfahrung. Sie erreichen ein breiteres Publikum als die Originale und wirken als Stärkungsmittel gegen Kommodifizierung. Das Originalwerk könnte sich auch auf das Erstlingswerk beziehen, das immer allen anderen vorausgeht. Es kann sich auch auf einen Prototyp oder ein Modell beziehen, aus dem andere Werke hergestellt werden können. Jedes Werk weist grosse Ähnlichkeiten mit dem Original auf.
Masse Höhe 15,8in, Breite 11,8in
Kategorien Figurative

Portrait pastel sec Über dieses Kunstwerk: Einstufung, Techniken & Stile Figurative Die figurative und farbenfrohe Malerei hat sich die Freiheit genommen,[...]

Cerise

Frankreich

Autodidacte, ma peinture est née quelque part de l‘autre côté de l’imagination là où les mains obéissent plus aux pinceaux qu’aux certitudes quotidiennes Le goût pour la couleur et le dessin me vient[...]

Autodidacte, ma peinture est née quelque part de l‘autre côté de l’imagination là où les mains obéissent plus aux pinceaux qu’aux certitudes quotidiennes

Le goût pour la couleur et le dessin me vient dès l’enfance mais c’est vraiment à partir de l’âge de 30 ans que j’entreprends avec l’aide de professeurs, l’apprentissage des différentes techniques de l’aquarelle, de l’huile, du pastel sec et de l’acrylique.

Pour tout ce qui est abstrait, j’ai une préférence pour l’acrylique, peinture à l’eau sans odeur et à séchage rapide, et qui me permet aussi, contrairement à l’huile, d’y adjoindre des mortiers ou objets comme des perles ou morceaux de tissus, papier en marouflage.

Alors que pour tous mes portraits j’utilise la peinture à l’huile. L’avantage est son séchage lent, ce qui me permet de prendre le temps nécessaire pour bien mélanger mes couleurs, et de travailler mon sujet durant plusieurs jours jusqu’à obtention du rendu voulu.

Je peins seule dans mon atelier et souvent en musique, autre inséparable amie de ma vie qui m'aide à accéder aux chemins de l'imaginaire.

Mes sources d'inspiration sont multiples, je cultive l'éclectisme. Mes supports sont la toile et le bois parfois.

Je travaille en « lâcher prise ». Peindre correspond pour moi à une nécessité intérieure, ma peinture se veut onirique, symbolique, mystérieuse. Les couleurs jaillissent d’un enchevêtrement de signes et de formes.