PLANOMORPHOSIS -ARTELLY O69 (2020) 미술작품 Arturo Carrión 로

건설적인 정신
이러한 상승만큼 드러나는 것은 태피스트리, 건축, 도자기 및 회화와 같은 이질적인 미디어에서 공동 생활의 일부로서 구성주의 과정의 모든 위대한 문화에서 영속성입니다. 아프리카 사람들은 특히 추상적인 정의를 적극적으로 사용합니다. 예를 들어 외벽의 벽화 장식에서 명확하게 일관된 순서로 축하 또는 승영 목적으로 지정됩니다. Auguste Herbin(France, 1882/1960)은 이러한 역동성을 최대한 활용하고 다른 유럽 경험의 형식주의적 의미보다 더 많은 활력주의적 의미를 부수적으로 포착합니다. 베네수엘라 Arturo Carrión(Maturín, 1953)의 작업은 2차원과 3차원의 추상적인 우주를 탐구하는 데 일관되었으며, 예술가의 텍스트에 따르면 “예술은 그 자체로 충분"하며 인간이 지상에서 자신의 행동에 대한 증거로 찾고 제기하는 중요한 종합을 나타내는 현실적인 성격을 가지고 있습니다.

따라서 우리는 대체 위치를 찾습니다. 나움 가보(Naum Gabò, 1890/1977)와 같은 위대한 선구자들이 추구한 사실주의는 "사실주의적 선언"에서 "계층적 리듬"을 버리고 예술에 생명과 진정한 움직임을 부여할 필요성을 공식화했습니다. Carrión은 그의 2차원 작업에서 구조의 유연성을 활용하여 대부분의 시간을 강하고 대조적인 색상에 기대어 똑같이 리드미컬한 읽기를 자극합니다. 공간에 배치된 작품에서 색상의 통합은 모양과 볼륨의 게임을 강조하기 위한 시기적절한 자원입니다. 부품의 자유롭고 실제적인 움직임을 활용한다는 것은 말할 것도 없습니다. 이 작품은 건설적인 프로그램으로, 예술가는 고양의 조건, 삶에 대한 일종의 축하, 창조 예술의 아름다움을 드러내는 과정을 만드는 데 필요한 색채 및 형식적 요소를 추가하려고 시도합니다.

로베르토 게바라 박사
미술 평론가 - 국립 박물관 책임자 - 베네수엘라 - 1987년 3월

그의 작품은 베네수엘라와 캐나다, 스페인, 콜롬비아, 벨기에, 미국, 이탈리아, 영국, 프랑스, 스웨덴, 독일의 박물관, 갤러리(공공 및 사립), 기관, 개인 소장품에 전시되어 있습니다. , 불가리아 , 오스트리아, 포르투갈, 푸에르토리코, 아르헨티나, 콜롬비아, 칠레, 코스타리카. 베네수엘라에서는 국립 미술관(GAN)과 카라카스 현대 미술관(MACSI)에서 그 존재감이 두드러집니다. 그는 다양한 상과 표창을 받을 자격이 있으며 2001년에는 스페인 바르셀로나에서 열린 "Euro-Art 2001"의 베네수엘라 대표였습니다.

• 국적: 스페인
• 생년월일 : 1953
• 예술적 영역: 전문 예술가들의 작품,
• 여러 떼: 전문 아티스트 현대 스페인 예술가