Luminosité automnale (2005) 미술작품 Patrice Allais 로

CRITIQUE

Enseignant, spécialisé dans le domaine des Arts Plastiques, Patrice ALLAIS a néanmoins suivi une voie artistique personnelle, exposé, cherché, confronté le réalisme et l'abstrait et exploré enfin un créneau difficile en peinture : la pratique de l'aérographe, qui, incontestablement singularise ses travaux.
Patrice ALLAIS fait découvrir ainsi un univers à la fois poétique et mystérieux, fruit étrange d'un gestuel élégant, totalement coupé de la réalité et de l'anecdote, mais d'où surgissent maintes sensations dont la nature et les éléments ne sont guère avares.
Le défi de cette technique : obtenir une unité masse-couleurs bien adaptées à la personnalité de l'artiste, et incontestablement, ce challenge est atteint et réussi, tout ce qui paraît improbable aboutit à un concept onirique, gorgé d'ombre et de lumière, d'évocations et d'attentes, que la couleur maîtrisée, à la fluidité captivante, magnifie en grâce et en inventivité.

André RUELLAN, critique d'art


PRESSE: L’art du concept (La Manche Libre, août 2004)

Né en 1959, enseignant de profession depuis 1979, il s’est spécialisé à l’Ecole Normale de Caen dans le domaine des Arts Plastiques, suivant parallèlement des cours à l’Ecole des Beaux Arts de Caen. Résident de cette ville, il a participé à quelques expositions collectives sur celle-ci et sa région, co-louant un atelier avec quatre autres artistes, expérience très enrichissante pour chacun. Ils ont participé dès sa création à l’opération « ateliers portes ouvertes » tous les ans : le principe était de faire venir un dimanche dans l’année le public dans les ateliers des artistes de la ville de Caen, et recevait un franc succès. En 1986, il est sollicité par la compagnie chorégraphique « Quentin Roullier » pour la création du décor d’un spectacle dont la Première a eu lieu à Deauville.

Nommé dans la Manche en 1989, il participe régulièrement au salon annuel de l’A.C.A.M., salon d’art contemporain ayant lieu à Brécey et regroupant en moyenne une centaine d’artistes de tous horizons.

Si pour le modelage, ses sujets sont « classiques », pour ce qui est de la peinture, en ce moment, sur le papier, il faudrait créer une case « autre » : ce n’est ni de la figuration, ni de l’abstraction. Il la qualifie lui-même de « modelage en deux dimensions », désirant laisser les yeux du spectateur se promener sur la toile, chacun y trouvant ce qu’il peut ressentir.

Très influencé à ses débuts par les artistes hyperréalistes américains surtout des années 70 à 80 : Norman Catherine, John Salt, Ben Shonzeit, Peter Phillips… mais aussi (déjà) asiatiques comme Kozo Moi, Ichiro Tsuruta, Izuwi Ota … et tous ces artistes ayant comme point commun de travailler à l’aérographe, c’est dans un magasin de modélisme qu’il s’en procure un !...

Mais peu à peu, il s’éloigne du figuratif, laissant de côté les caches, pochoirs etc., pour ne plus travailler qu’à main levée (l’exploration de l’outil a débuté pour lui en...

• 국적: 프랑스
• 생년월일 : 1959
• 예술적 영역:
• 여러 떼: 현대 프랑스 예술가