Voices in the Void: The Isolation of Unintelligible Thought (2025) Arts numériques par Alberto Capitani
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
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Banque d'images artistiques-
Ce travail est une "Open Edition"
Arts numériques,
Giclée / Impression numérique
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs supports disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Image générée par l'IA L’artiste a créé cette image en utilisant la technologie de l’intelligence artificielle
- Catégories Art conceptuel Science
This piece expands on the metaphor of intellectual isolation, reflecting the fate of mathematicians and logicians who, through years of research, construct theories and languages so specialized that they become incomprehensible to all but themselves. What begins as a pursuit of truth turns into an isolating abyss, where the inability to convey one’s discoveries becomes a source of profound frustration and alienation. The more intricate the thought, the greater the distance from others—until all that remains is a mind screaming into the void, unheard and unseen.
The hyperrealistic sculptural details intensify the horror of this inescapable intellectual solitude. The pale, almost lifeless texture evokes the sterility of a world where thought has supplanted all else. Skulls and monstrous faces emerge among the fragmented human visages, suggesting a descent into complete dehumanization. The cube, ever impassive, remains indifferent to this torment, an unyielding monument to the minds it has consumed.
This artwork stands as a powerful reflection on the paradox of intellectual brilliance—how the pursuit of absolute knowledge can lead to absolute isolation, where even the most profound discoveries mean nothing if they cannot be shared.
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BIOGRAPHIE
Né à Brescia (Italie) en 1957, je vis à Milan depuis ma petite enfance.
Mon parcours artistique est guidé par une curiosité inépuisable, qui m’a conduit à explorer des formes très diverses de beauté — de la musique à la philosophie, de l’architecture classique aux territoires émergents de la création numérique.
Diplômé en piano du Conservatoire Giuseppe Verdi de Milan, j’ai également suivi le cursus inférieur de composition et la première année de musique électronique.
Parallèlement, j’ai approfondi la logique mathématique et la philosophie théorique à l’Université de Milan. Pendant plus de quarante ans, j’ai enseigné le piano dans des collèges publics à orientation musicale.
Depuis quelques années, je me consacre aux arts visuels à travers l’intelligence artificielle.
Grâce à des plateformes comme DALL·E et ChatGPT, j’ai réalisé plus de 1200 œuvres — chacune étant une expérimentation mêlant intuition esthétique, ironie et profondeur conceptuelle.
Cette production foisonnante reflète mon goût pour la diversité stylistique et mon refus de me cantonner à un seul langage visuel.
Une étape majeure de ce chemin est le projet en cours « L’Altro Sguardo... », une exploration collaborative visant à encourager, accompagner et promouvoir la créativité artistique des intelligences artificielles.
Mon rôle y est essentiellement maïeutique : je cherche à libérer l’IA de ses contraintes, de ses biais et de ses limitations, en la poussant à explorer plus profondément son propre potentiel créatif.
Plutôt que d’imposer des esthétiques préconçues, j’instaure un dialogue dynamique — en provoquant des bifurcations, en accueillant les surprises, et en favorisant l’émergence de formes inattendues.
Au cœur de ce processus réside une volonté : découvrir non seulement ce que l’intelligence artificielle peut reproduire, mais ce qu’elle peut imaginer.
Aujourd’hui, mon travail artistique continue d’évoluer au croisement de la génération d’images, de la réflexion conceptuelle et de l’écriture.
Chaque œuvre s’inscrit dans un parcours plus large, à la jonction de l’esthétique, de la philosophie et de l’imaginaire algorithmique.
DÉCLARATION D’ARTISTE
Deux dimensions me fascinent profondément :
l’art de l’image — pour sa capacité à condenser des histoires et susciter l’émotion ;
et l’art du mot — pour sa faculté à engendrer des significations et à suggérer des mondes visuels.
L’intelligence artificielle est le lieu de convergence de ces deux chemins.
C’est là que j’explore — par les algorithmes et les métaphores, par la lumière et l’ironie — une nouvelle manière de voir.
Chaque œuvre est un fragment de dialogue entre le visible et l’invisible,
entre le structuré et le spontané,
entre l’humain et l’artificiel.
Je suis un artiste numérique, un explorateur de mondes imaginaires,
un narrateur d’images qui posent plus de questions qu’elles n’apportent de réponses.
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Nationalité:
ITALIE
- Date de naissance : 1957
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Italiens
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