Rysunek zatytułowany „No.3: The crux diss…” autorstwa Wilf Tilley, Oryginalna praca, Atrament

NEW

No.3: The crux dissimulata or the stupefaction of numbers (1976) Rysunek autorstwa Wilf Tilley

Oryginalny

Nie na sprzedaż

Sprzedawca Wilf Tilley

Oryginalna praca (One Of A Kind) Rysunek, Atrament / Olej na Papier

Klasyfikacja dzieł

Pojedyncza praca (OOAK / Oryginalna praca)

Jedyne w swoim rodzaju dzieła sztuki znane są również jako dzieła sztuki „OOAK”. Oznacza to, że każde dzieło sztuki jest niepowtarzalne i nigdy nie będzie drugiego identycznego.
Wymiary Wysokość 11,8in, Szerokość 7,9in
Stan grafiki Praca jest w bardzo dobrym stanie
Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
Kategorie Sztuka konceptualna Religia

Number 3 of 3 pages from an early work blending the Fibonacci sequence with symbols of various belief systems. The sequence, beginning 1-1-2-3, is accompanied by the symbolic animal names in Christianity of the four evangelists: Matthew, the winged man (Homo), Mark, the winged lion (Leo), Luke, the winged ox (Vitulus) and John, the eagle (Aquila) combined with a Greek Cross. The second page continues the Fibonacci sequence, 5-8-13-21, accompanied by a Christian cross and the Japanese manji or swastika, a symbol of Buddhism. The third page, 34-55-89-144, shows both the Christian cross and the hammer and sickle, symbol of communism. How this all fits together is unclear. However, the subtitle, The Stupefaction of numbers, echoes Karl Marx' notorious, metaphorical description of religion as "das Opium des Volkes". The title may suggest that an over-reliance on numerical reasoning may itself be a stupefactive. All a bit uncertain. Interestingly the Fibonacci sequence has applications in fields as diverse as biology (3D structure of the DNA molecule, for example) and relative stock pricing (Fibonacci retracement). Number symbols per se have no inherent meaning. (Rapidograph pen and color on oiled, graph paper, signed and stamped recto (LR), the AOY catalog numbers are a later addition.

O tej pracy: Klasyfikacja, Techniki & Style

Atrament

Silnie zabarwiona ciecz lub pasta używana do znakowania papieru lub innych materiałów do drukowania. Projektowanie odbywa się ręcznie za pomocą płyty, pióra, pędzla lub prostownicy.

Olej

Farba składająca się z pigmentów związanych olejem lnianym lub goździkami. Tradycyjna technika polega na nakładaniu warstw farby coraz bogatszej w olej, co zapewnia solidny i trwały wieszak.

Technik Rysunek

Rysunek to technika wizualnej reprezentacji na płaskim podłożu. Termin „rysunek” oznacza zarówno czynność rysowania, wynikową pracę graficzną, jak i kształt dowolnego obiektu. Jest to również przedstawienie na powierzchni kształtu (i ewentualnie wartości światła i cienia) obiektu lub figury, a nie ich koloru. Istnieje wiele technik rysowania: „Rysowanie liniowe” przedstawia obiekty za pomocą ich konturów, krawędzi i niektórych charakterystycznych linii; po przekroczeniu tej granicy rysunek rozwija się odwzorowując objętość cieniami, często za pomocą kreskowania, włącza kolory i łączy bez wyraźnego przejścia z obrazem.

Powiązane tematy

Karl Marx Crux Dissimulata Fibonacci Sequence Symbolism Semiotics

Wilf Tilley

Japonia

Wilf Tilley (prof. Michael Miller) urodził się w północnej Anglii i rozpoczął karierę aktorską w wieku 16 lat w National Youth Theater w The Old Vic. w produkcji Antoniusza i Kleopatry, w której Helen Mirren grała Kleopatrę, a on niósł włócznię. „Wilf Tilley” (kombinacja imion rodziców) został częściowo adoptowany na pierwszą wystawę indywidualną w AIR Gallery w Londynie, gdy miał 27 lat. Studiował literaturę angielską i europejską z włoskim przed uzyskaniem tytułu naukowego w Royal College of Art, a także współorganizował wystawy charytatywne dla Campaign for Nuclear Disarmament i ruchu antyapartheidowego: ten ostatni w Royal Academy of Arts w Londynie. Zainteresowanie rysunkami neuroanatomicznymi Leonarda da Vinci doprowadziło, za pośrednictwem Open University, do badań nad modelowaniem neuronalnym na Wydziale Fizjologii, Anatomii i Genetyki Uniwersytetu Oksfordzkiego. Był członkiem St. Catherine's College w Oksfordzie, a po dwuletnim stypendium w International Center for Medical Research w Kobe był członkiem założycielem, a następnie starszym doradcą w RIKEN Brain Science Institute. Podczas pracy w instytucie zaprojektował i nadzorował instalację eksploratora nauk o mózgu: „BrainBox”. Wilf zorganizował osiem wystaw indywidualnych, brał udział w wystawach grupowych na całym świecie i zorganizował pierwszą retrospektywę w Japonii, „The Neuro-mytheologian And Other Works”, w 2003 roku. Druga retrospektywa odbyła się w Frederick Harris Gallery w Tokio w 2017 roku. A ostatni portret, „Manami-san (2023)”, został wybrany na wystawę New Light Art Prize w Wielkiej Brytanii i odbył tournée po pięciu galeriach w kraju (2023-2024). Jako współautor kilku neurologicznych studiów przypadku, Wilf przemawiał na konferencji w Japonii w 2017 r. na temat czasu mentalnego jako zjawiska neuronaukowego, wykorzystując techniki klasycznej retoryki – opisane w Ad Herrenium – w celu wyjaśnienia pamięci epizodycznej. Obecnie pracuje nad serią paneli, A story in silico, connected with personal memory, nostalgia and fabulation, a ostatnio opublikował dwa opowiadania o świecie sztuki w Ekphrastic Review (2022 i 2023).