"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.

Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.

Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of ArtMajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine prints-
This work is an "Open Edition"
Photography,
Giclée Print / Digital Print
- Dimensions Several sizes available
- Several supports available (Fine art paper, Metal Print, Canvas Print)
- Framing Framing available (Floating Frame + Under Glass, Frame + Under Acrylic Glass)
- Artwork's condition The artwork is in perfect condition
- Categories Illustration Mythology
Processus créatif – par Bella Véra
Ce projet est né d’un besoin viscéral : celui de rendre visibles les forces invisibles qui habitent les femmes.
“Les Déesses – Ode à la Femme” est une série photographique pensée comme un rituel visuel, un hommage vibrant à la puissance, à la résilience et aux multiples facettes du féminin.
Chaque image est le fruit d’une rencontre : entre une femme et une part d’elle-même souvent tue, oubliée, mais toujours là.
J’ai puisé dans les signes du zodiaque et les mythes ancestraux, non pour figer les femmes dans des symboles, mais pour les libérer à travers eux.
✨ Le concept
À chaque signe astrologique, j’ai associé :
Une créature mythologique, symbole d’un archétype féminin puissant.
Une couleur dominante, inspirée du cercle chromatique, pour incarner l’émotion du signe.
Un élément scénographique clé : couronnes, armes, voiles, éléments naturels ou fantastiques.
Une pose, un regard, un geste qui raconte une histoire intime.
Mais au-delà de la mise en scène, j’ai voulu photographier l’intensité émotionnelle de chaque femme. Sa lumière. Ses failles. Sa rage douce ou son silence rugissant.
📷 Le travail en studio
Chaque séance a été pensée comme un rituel d’incarnation.
Avant de photographier, j’écoute. J’observe. J’invite la femme à se relier à ce qu’elle ressent du signe, de la créature, de la couleur.
Nous travaillons ensemble les attitudes, les postures, les intentions. Ce n’est pas un déguisement : c’est un ancrage, une métamorphose temporaire qui révèle l’invisible.
🌈 Une fresque émotionnelle
Le résultat est une galerie de 12 portraits puissants, composés comme une fresque moderne du féminin pluriel.
Chaque photo est à la fois un cri et une prière, un miroir et une offrande.
Un manifeste artistique pour dire :
“Voici les femmes. Puissantes, douces, mystiques, humaines. Et vous ne les ferez plus taire.”
Je suis faite de pudeur et de tempêtes muettes.
Je parle peu de moi, de mes réussites, de mes blessures, mais elles sculptent mon regard, mes choix, mes lumières.
C’est dans l’émotion invisible que je puise ma vérité : ce frisson qu’on ne nomme pas, ce regard qui vacille, ce souffle retenu, ce cri de joie qui ne sort pas.
Je photographie les femmes comme on érige des statues intérieures.
Pas pour qu’elles soient jolies, mais pour qu’elles soient fières.
Qu’elles osent se tenir droites, pédantes si elles le veulent, indomptables, tournées vers l’avenir — vers ce qu’elles veulent devenir, et non vers ce qu’on attend d’elles.
Je crois à la beauté qui ne crie pas, à la force qui ne demande pas la permission.
Je révèle ce qu’on ne voit pas toujours au premier regard :
le feu intérieur,
les silences courageux,
les renaissances discrètes.
Je suis Bella Véra.
Et je crée pour que chaque femme, un jour, puisse dire :
"Je suis forte. Et cette image le prouve."
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Nationality:
FRANCE
- Date of birth : 1982
- Artistic domains: Works by professional artists,
- Groups: Professional Artist Contemporary French Artists