"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
Artmajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van Artmajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
| 1200 px | ||
|
1500 px |
| Afmetingen van het bestand (px) | 1200x1500 |
| Gebruik wereldwijd | Ja |
| Gebruik op multi-support | Ja |
| Gebruik op elk type media | Ja |
| Recht van doorverkoop | Nee |
| Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
| Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op Artmajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Schilderij,
Olie
op Canvas
- Dimensies Hoogte 39,4in, Breedte 31,5in
- Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
- Categorieën Schilderijen onder US$ 20.000 Figuratieve Portret
Портрет приурочен к изданию автобиографической книги Почетного Президента международной академии современных искусств Седнина Н. Н. “Рисунки из событий“.
Цитата из книги :
“Искусство тепло-холодности”.
Когда мы говорим о важности тепло-холодных отношений в структуре картины, то часто забываем, что эта же важность переносится и на сюжетную линию композиции. Контрастность сюжетной линии - основа зрительского спроса. Схематично: вода-огонь, женщина-мужчина, собака-кошка, любовь-ненависть и т д. Если мы уходим в сюжете от желания сделать картину на одной ноте и предоставляем зрителю возможность увидеть эмоциональный контраст - мы добиваемся максимального успеха.
Verwante thema's
Цитата
“Два момента, которые считаю наиболее значимыми в своём понимании живописи:1. Цвет это душа, а форма это материя. И цвет первичен над формой. 2. Палитра художника, которая остаётся после написания им Картины, является очень важным звеном и подлежит тщательному исследованию. Палитра - это цвет в состоянии Хаоса, а Картина – это цвет в состоянии колористического порядка”.
Столяров Вадим Анатольевич родился 16 октября 1969 года в городе Казани. С 1981 по 1985 год обучался в художественной школе №2 г. Казани под руководством заслуженного художника России и Татарстана Иншакова Александра Фёдоровича. С 1986 по 1991 год закончил Харьковское высшее военное командно - инженерное училище ракетных войск стратегического назначения.
С 2001 года оставил профессиональную карьеру военного и вернулся к творчеству, приступив к самостоятельному изучению основ станковой и монументальной живописи. С 2005 по 2008 год работал художником-монументалистом и дизайнером архитектурно-строительного комплекса Удмуртии. С 2009 года работает в области станковой живописи.
В 2010 году разработал авторскую технику живописи на стекле, завоевав с произведениями, выполненными в этой технике, несколько международных конкурсных наград. С 2012 года все авторские произведения художника написаны в технике масляной живописи. Характерной особенностью авторского почерка является использование во всех работах мастихина вместо кистей.
С 2017 по 2019 годы Вадим Столяров становится многократным победителем и лауреатом международного конкурса "Art. Excellence. Awards" в номинациях “Живопись”, “Графика”, “Фотография”, “Монументальное искусство”. С 2019 года художник включен в состав Президиума Международной академии современных искусств и занимает должность Председателя отделения новейших течений в искусстве.
Благодаря активной творческой деятельности и победам в международных конкурсах имя художника вошло в число самых коммерчески успешных мастеров искусства России. Произведения художника представлены крупными мировыми онлайн-галереями: “Saatchi” и “Singulart”, а с 2020 года онлайн-галереей "Artex Awards".
Творчеству художника свойственно обращение к классическим традициям через призму важнейших течений искусства 20 столетия. В авторских произведениях прослеживается преемственность открытий импрессионизма, экспрессионизма, супрематизма, зачастую являющихся лишь частью большой смысловой и колористической игры, всегда композиционно выверенной и увлекающей зрителя своей глубиной. Художник одинаково узнаваем и в сложных фигуративных композициях и в абстрактных математически смоделированных сюжетах своих картин.
Произведения Вадима Столярова находятся в музейных и частных собраниях России, Украины, Белоруссии, Казахстана, Армении, Азербайджана, США, Англии, Германии, Италии, Австрии, Швейцарии, Новой Зеландии, Китая, Швеции.
Автор статьи Ольга Веретина.
Все картины начиная с 2012 года и далее… выполнены полностью мастихином. Копий своих картин не делаю принципиально и категорически.
-
Nationaliteit:
RUSLAND
- Geboortedatum : 1969
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Professionele artiest Russische Hedendaagse Kunstenaars
Bekijk meer van Vadim Stolyarov
