"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.
Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.
Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of ArtMajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine prints-
Original Artwork
Printmaking,
Xylography
- Dimensions Height 8.3in, Width 13.8in
- Framing This artwork is not framed
- Categories Figurative Landscape
Le cavalier est représenté de dos, portant une robe légère et un chapeau de paille. Il tient les rênes de son cheval et semble concentré sur la traversée du pont. Les couleurs utilisées dans la gravure sont principalement des tons de bleu, vert et gris, avec des accents de rouge et de blanc pour les vêtements du cavalier et pour les fleurs qui poussent sur les rives.
La perspective utilisée crée une impression de profondeur et de distance, ajoutant une dimension supplémentaire à la scène paisible.
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Utagawa Hiroshige était un artiste japonais de l'estampe ukiyo-e, né en 1797 à Edo (aujourd'hui Tokyo) et décédé en 1858. Il est considéré comme l'un des plus grands maîtres de cette forme d'art.
Hiroshige a commencé sa carrière comme apprenti auprès du célèbre artiste Toyohiro, et a ensuite travaillé en tant que dessinateur pour le shogunat Tokugawa. Il a également créé des illustrations pour des livres et des séries d'estampes, mais c'est avec sa série des "Cinquante-trois stations du Tōkaidō" qu'il a connu un grand succès.
Cette série d'estampes représente les différentes étapes du voyage entre Edo et Kyoto, le long de la route du Tōkaidō. Elle a été publiée en 1833-1834 et a rencontré un immense succès auprès du public. Hiroshige a ensuite réalisé d'autres séries similaires, notamment les "Soixante-neuf stations du Kiso Kaidō" et les "Cent vues d'Edo".
Les estampes de Hiroshige se caractérisent par leur composition audacieuse et leur utilisation de la couleur. Il a également innové en intégrant des éléments de nature dans ses compositions, ce qui était une nouveauté dans l'estampe japonaise de l'époque.
Hiroshige a eu une influence considérable sur l'art occidental, en particulier sur les impressionnistes français, qui ont été inspirés par son utilisation de la couleur et sa représentation de la nature.
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Nationality:
JAPAN
- Date of birth : 1797
- Artistic domains: Represented by a Gallery,
- Groups: Contemporary Japanese Artists Artists presented by a gallery
