"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.
Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.
Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of ArtMajeur framed art prints.
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About our fine prints-
Original Artwork
Printmaking,
Xylography
- Dimensions Dimensions are available on request
- Framing This artwork is not framed
- Categories Classicism Everyday Life
La figure est vêtue d'un kimono riche en détails, avec des motifs délicats qui contrastent avec le fond plus sombre et plus simple. Son expression est calme et réfléchie, capturant un moment d'intimité personnelle. L'utilisation de l'espace et de la lumière suggère une harmonie entre l'humain et le paysage environnant, typique de la sensibilité de Yoshitoshi pour la beauté éphémère et la signification spirituelle des éléments naturels.
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Tsukioka Yoshitoshi (1839-1892) fut l'un des derniers grands maîtres du genre ukiyo-e de gravure sur bois et de peinture au Japon. Né à Edo (aujourd'hui Tokyo), Yoshitoshi est reconnu pour ses œuvres innovantes et souvent controversées qui ont fait le pont entre la période Edo et l'ère Meiji. Sa carrière a couvert une période de grands changements au Japon, reflétant à la fois les éléments traditionnels de l'art japonais et l'influence des styles occidentaux.
Les premières œuvres de Yoshitoshi ont été influencées par son maître, Utagawa Kuniyoshi, et comportaient des thèmes d'événements historiques, de guerriers et de belles femmes, communs dans l'art ukiyo-e. Cependant, le style de Yoshitoshi a évolué pour inclure des compositions plus dynamiques et dramatiques, souvent d'un ton plus sombre ou plus violent que ceux de ses contemporains. Ceci était en partie une réponse aux bouleversements sociaux et à la modernisation survenant au Japon durant sa vie.
Ses séries "Tsuki hyakushi" (Cent Aspects de la Lune) et "Shinkei sanjūrokkaisen" (Trente-six Fantômes) comptent parmi ses œuvres les plus célébrées, démontrant sa maîtrise de la couleur, du détail et de la profondeur émotionnelle. Ces séries reflètent sa fascination pour le surnaturel, l'histoire et le folklore, mélangeant l'esthétique traditionnelle japonaise avec des techniques novatrices.
Malgré son succès, Yoshitoshi a lutté contre la maladie mentale et les difficultés financières tout au long de sa vie. Son œuvre, cependant, a laissé un impact durable sur le monde de l'art japonais, influençant non seulement le genre de la gravure sur bois mais aussi le développement des arts graphiques modernes japonais. L'héritage de Yoshitoshi est celui d'un artiste qui a capturé la beauté et la tragédie de l'expérience humaine, faisant le pont entre le passé féodal du Japon et son avenir moderne.
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Nationality:
JAPAN
- Date of birth : 1839
- Artistic domains: Represented by a Gallery,
- Groups: Contemporary Japanese Artists Artists presented by a gallery
