Tempera, kullanılan bileşenlere bağlı olarak yağlı veya yağsız bir karışıma dayanan çok eski bir su bazlı boyama tekniğidir: yumurta tempera, cilt yapıştırıcı tempera ... Bu teknikten birçok sembolik eser yapılmıştır. Bu özellikle Botticelli'nin Venüs'ü ve hatta Edvard Munch'un Çığlığının 4 versiyonundan biri için geçerlidir.
Tüm stilleri ve tüm boyama tekniklerini keşfedin: çağdaş resimler, sokak sanatı, soyut sanat, figüratif sanat, manzaralar, portreler, natürmortlar, nüler, suluboya, yağlı boya, akrilik resim… Artmajeur herkes için sanatsal duyarlılıklar ve güzelliği sizin için kutlar. Keşfedilecek veya edinilecek 2 milyondan fazla çağdaş sanat eseriyle 20 yıl! Çağdaş resimler için dünya standardı. İç mekanınızı klas bir şekilde dekore etmek için dünyanın dört bir yanından çağdaş sanatçıların eserlerini keşfedin! Basit bir sanat aşığı mı yoksa onaylanmış bir koleksiyoncu mu? Dekorasyonunuzu gerçekten geliştirecek favori tuvali veya resmi bulun. Artmajeur size dünyanın en iyi çağdaş sanatçılarının özgün çalışmalarını, sınırlı sayıda baskılarını ve sanat baskılarını sunar. Artmajeur'de resimler, sanat piyasasındaki meraklılar ve uzmanlar tarafından seçilmektedir. Trendy, ödüllü ve tanınmış ressamların özgün eserlerini ve çağdaş sanat alanında yükselen yeni değerleri sizin için seçiyoruz ve online tablo satın alma sürecinizde size rehberlik ediyor ve size yardımcı oluyoruz.
Çağdaş Tempera Tabloları, son yıllarda popülerlik kazanan orijinal sanat eserlerinin gelişen bir formudur.
Çağdaş Tempera Resimleri, M.S. 1. yüzyıla kadar uzanan zengin bir geçmişi olan bir sanat türüdür. Antik Mısır mezarlarını boyamak için tempera kullandı ve Orta Çağ’da Bizanslı sanatçılar dini ikonlar oluşturmak için kullandılar. Rönesans döneminde, Botticelli ve Michelangelo gibi sanatçılar, başYapıtlar yaratmak için tempera kullandılar.
Çağdaş Tempera Resimleri, sanatçıların yeni teknikler ve tarzlar deneyerek önemli bir evrim geçirdi. Bazı ressamlar, benzersiz dokular ve etkiler yaratmak için Tempera’yı yağ veya akrilik gibi diğer ortamlarla birleştirdiler. Bu gelişme, çağdaş sanat piyasasında Tempera Resimlerine yeni bir talep yarattı ve koleksiyoncular ile sanat tutkunları, bu ortamın benzersiz özelliklerini takdir ediyorlar. Tempera Resimlerinde yumurta sarısı kullanımı, diğer ortamlarla zor elde edilebilen bir parlaklık ve derinlik verir ve bu da onları herhangi bir sanat koleksiyonuna değerli bir katkı yapar. Tempera Resimlerinin çağdaş sanat piyasasındaki önemi, diğer ortamların eşleşemeyeceği benzersiz bir perspektif ve dokuya sahip olmalarından dolayı abartılamaz.
Tempera resmi çalışmalarıyla tanınan çağdaş sanatçılar arasında Koo Schadler, Fred Wessel ve Liane Collot d’Herbois bulunur.
Koo Schadler, geleneksel yumurta tempera tekniklerini kullanarak son derece detaylı ve ışıltılı natürmort ve manzara resimleri yaratmasıyla tanınır. Çalışmaları sıklıkla doğanın, sanatın ve ruhaniyetin kesişimini keşfeder ve yaratıcı sürecine doğu felsefesi ve meditasyon unsurlarını sıkça dahil eder.
Fred Wessel, sıklıkla cesur ve canlı renkler ve karmaşık geometrik desenler içeren soyut tempera tablolarıyla tanınan çağdaş bir Amerikan sanatçıdır. Çalışmaları, bilim, doğa ve görsel sanatlar da dahil olmak üzere geniş bir kaynak yelpazesinden ilham alır ve tuvalde derinlik ve dokunun bir hissini yaratan karmaşık tabaka tekniklerinde ustalığıyla bilinir.
Liane Collot d’Herbois, doğal pigmentler ve bağlayıcıların çeşitli kullanımı ile benzersiz bir tempera resimleme formunun geliştirilmesi ve renk teorisindeki öncü çalışmalarıyla tanınan bir Fransız sanatçı ve antroposofisttir. Resimleri genellikle ışık ve renk arasındaki etkileşimi keşfeder ve 20. yüzyılın en yenilikçi ve etkili sanatçılarından biri olarak kabul edilir.
Tempera resim dünyasına önemli katkılar yapan diğer çağdaş sanatçılar arasında büyük ölçekli fresk ve duvar resimleriyle tanınan Ben Long ve bulanık renkler ve sade, mütevazı kompozisyonlarla dolu etkileyici resimleriyle tanınan Andrew Wyeth bulunmaktadır. Soyut formları, doğal manzaraları veya ruhani temaları keşfetseler de, bu sanatçılar çağdaş tempera resim dünyasında mümkün olan sınırları yeniden tanımlamaya yardımcı olmuşlardır.
Tempera resimleri yüzyıllardır var olmasına rağmen, çağdaş sanatçılar bu ortamı kullanarak etkileyici sanat eserleri oluşturmaya devam ediyor. İşte bazı tanınmış çağdaş tempera resimleri:
"The Adoration of the Kings" Kehinde Wiley tarafından 2017 yılında yaratılan, üç siyah adamı at üzerinde bir grup insan tarafından çevrili olarak gösteren büyük bir resimdir. Sanat eseri geleneksel Hristiyan sahnesini yeniden yorumlar ve ırk, güç ve temsil sorunlarını ele alır.
"The Virgin and Child" Andrew Wyeth tarafından 2012 yılında yaratılan, anne ve çocuğun hassas ve samimi bir resmidir. Sanatçı, bir yumuşak, neredeyse mistik atmosfer yaratmak için tempera kullanır ve anın yumuşaklığını yakalar.
"The Garden of Earthly Delights" Fred Wessel tarafından 2015 yılında yaratılan, insanlar ve doğal dünya arasındaki ilişkiyi keşfeden bir üçlüktür. Sanatçı, parlak renkler ve karmaşık detaylar kullanarak sürreal ve eğlenceli bir manzara yaratır.
"The Annunciation" Ben Long tarafından 2010 yılında yaratılan, meleğin Meryem’e İsa’yı doğuracağını söylediği anın etkileyici ve dramatik bir resmidir. Sanatçı, tempera kullanarak bir gizem ve saygı hissi yaratır ve olayın manevi önemini yakalar.
"The Last Supper" James Bama tarafından 2011 yılında yaratılan, ünlü İncil sahnesinin çağdaş bir yorumudur. Sanatçı, tempera kullanarak derinlik ve gerçekçilik hissi yaratır ve izleyiciyi olayın merkezine yerleştirir.
Bu çağdaş tempera tabloları, bu antik ortamın çok yönlülüğünü ve güzelliğini ve sanatçıların onunla yenilik yapmaya ve deney yapmaya devam etme yollarını sergiliyor.
