Tüm stilleri ve tüm boyama tekniklerini keşfedin: çağdaş resimler, sokak sanatı, soyut sanat, figüratif sanat, manzaralar, portreler, natürmortlar, nüler, suluboya, yağlı boya, akrilik resim… Artmajeur herkes için sanatsal duyarlılıklar ve güzelliği sizin için kutlar. Keşfedilecek veya edinilecek 2 milyondan fazla çağdaş sanat eseriyle 20 yıl! Çağdaş resimler için dünya standardı. İç mekanınızı klas bir şekilde dekore etmek için dünyanın dört bir yanından çağdaş sanatçıların eserlerini keşfedin! Basit bir sanat aşığı mı yoksa onaylanmış bir koleksiyoncu mu? Dekorasyonunuzu gerçekten geliştirecek favori tuvali veya resmi bulun. Artmajeur size dünyanın en iyi çağdaş sanatçılarının özgün çalışmalarını, sınırlı sayıda baskılarını ve sanat baskılarını sunar. Artmajeur'de resimler, sanat piyasasındaki meraklılar ve uzmanlar tarafından seçilmektedir. Trendy, ödüllü ve tanınmış ressamların özgün eserlerini ve çağdaş sanat alanında yükselen yeni değerleri sizin için seçiyoruz ve online tablo satın alma sürecinizde size rehberlik ediyor ve size yardımcı oluyoruz.
Çağdaş geometrik resimler, geometrik şekiller ve desenlerin kullanımı ile karakterize modern bir sanat türüdür. Bu resimler tuval, kağıt, ahşap paneller ve hatta dijital ortam gibi çeşitli malzemeler kullanılarak oluşturulur. Sanatçılar, akrilikler, yağlar, suluboya veya mürekkep gibi istenen etkiyi yaratmak için çeşitli malzemeler kullanabilirler. Bu resimlerin benzersizliği, geometrik şekillerin denge, simetri ve düzen hissi yaratmak için kullanılmasıdır. Bu, modern ve zamansız bir şekilde hem görsel olarak çarpıcı hem de duygusal olarak çekici bir sanat eseri yaratır. Geometrik resimler ile ilgili bazı önemli sorgular arasında renk kullanımı, şekillerin düzeni ve negatif alan kullanımı bulunur.
Theo van Doesburg tarafından 1917 yılında kurulan geometrik soyutlama hareketi, soyut sanatın öncülerinden biriydi. Bu hareket, birincil renkler ve kareler, dikdörtgenler ve düz çizgiler gibi basit geometrik formların kullanımını vurguladı.
Çağdaş Geometrik Tablolar, sanatçıların yenilikçi eserler oluşturmak için yeni teknikler ve stiller keşfettikleri son yıllarda önemli bir evrim geçirdi. Geometrik şekil ve desenlerin kullanımı giderek popüler hale geldi ve sanatçılar form, renk ve uzay arasındaki karmaşık ilişkileri keşfettiler. Bu, minimalist ve monokromatik çalışmalardan cesur ve canlı kompozisyonlara kadar çeşitli tarz ve yaklaşımlara yol açtı. Bu tablolar, koleksiyoncuların, küratörlerin ve sanat tutkunlarının ilgisini çeken çağdaş sanat piyasası’nda önem kazandı.
Çağdaş geometrik resimler, sanat dünyasında giderek popüler hale geldi ve birkaç sanatçı bu türde kendilerine bir isim yaptı. Bu sanatçılardan biri Frank Stella. Stella, rengi ve şekli odak noktası olan minimalist ve soyut geometrik resimleriyle tanınır. Eserleri sık sık cesur çizgiler ve şekiller içerir, hareket ve derinlik hissi yaratır.
Geometrik resimleriyle tanınan başka bir sanatçı Bridget Riley’dir. Riley’nin eserleri optik illüzyonlar ve tekrarlayan desenlerle karakterizedir. Sık sık siyah ve beyaz kullanarak eserlerinde çarpıcı bir kontrast oluşturur. Çalışmaları dinamik ve hipnotize edici olarak tanımlanmıştır.
Josef Albers, geometrik resimleriyle çağdaş sanat dünyasında tanınan başka bir sanatçıdır. Albers’ın eserleri, renklerin ve şekillerin etkileşimine odaklanarak, derinlik ve hareket duygusu yaratır. Eserleri genellikle farklı konfigürasyonlarda yerleştirilmiş kareler veya dikdörtgenler içerir ve denge ve simetri duygusu yaratır.
Victor Vasarely, geometrik resimleri ile tanınan bir diğer sanatçıdır. Vasarely’nin eserleri sıklıkla tekrarlayan desenler ve şekiller içerir, bu da optik yanılsama hissi yaratır. Canlı renkler ve cesur çizgiler kullanarak izleyicinin gözünü çeker ve hareket ve derinlik hissi yaratır.
Genel olarak, bu sanatçılar çağdaş geometrik resim alanına önemli katkılarda bulundular ve eserleri dünya çapında izleyicileri ilham vermeye ve büyülemeye devam ediyor.
Çağdaş geometrik resimler, izleyicinin hayal gücünü esir alan soyut kompozisyonlar oluşturmak için şekiller, çizgiler ve renklerin kullanımıyla tanınırlar. Bu sanat eserlerinin bazı iyi bilinen örnekleri şunlardır:
Wassily Kandinsky’nin "Composition VIII" (1923), soyut sanat hareketinin bir şaheseridir. Resim, hareket ve denge hissi yaratan geometrik şekiller ve renklerin bir dizisini içerir.
Josef Albers’in "Homage to the Square" (1950’ler-1970’ler) adlı serisi, renk ve formun etkilerini keşfeden bir dizi resimdir. Eserler, farklı renklerde ve boyutlarda çok sayıda karenin bir ızgara deseninde düzenlenmesinden oluşur ve izleyicinin algısını zorlayan bir optik yanılsama yaratır.
Jackson Pollock’un "Convergence" (1952) adlı eseri, soyut dışavurumculuğun bir alt kategorisi olan eylem resmi’nin ünlü bir örneğidir. Resim, damlatılan ve sıçratılan boya ile geometrik şekiller ve çizgilerin kaotik bir kompozisyonunu içerir ve hareket ve enerji hissi yaratır.
Mark Rothko’nun "No. 61 (Rust and Blue)" (1953) adlı büyük ölçekli resmi, ince beyaz bir çizgi ile ayrılmış biri pas rengi diğeri mavi iki renk dikdörtgeninden oluşur. Resim, rengi ve şekli kullanarak bir derinlik ve duygu hissi yaratır.
Ellsworth Kelly’nin "Black, White, Gray" (1950’ler) adlı serisi, minimalist bir tuval üzerinde renk ve formun etkilerini keşfeder. Eserler, bir ızgara deseninde düzenlenmiş basit geometrik şekillerden oluşur ve bir denge ve uyum hissi yaratır.
Genel olarak, bu sanat eserleri geometrik şekillerin ve renklerin gücünü sergileyerek geleneksel temsilî sanattan ötesine geçen soyut kompozisyonlar yaratıyorlar. İzleyiciyi dünyayı yeni bir şekilde görmeye ve basitlik ve formun güzelliğini takdir etmeye zorluyorlar.
