Satılık kavramsal sanat eserleri

111 Orijinal sanat eserleri, Sınırlı basım:. Genellikle kavramsalcılık olarak bilinen kavramsal sanat, altta yatan fikir veya kavramın nihai üründen daha alakalı olduğu sanattır. Kavramsal [...]

111 Orijinal sanat eserleri, Sınırlı basım:

Genellikle kavramsalcılık olarak bilinen kavramsal sanat, altta yatan fikir veya kavramın nihai üründen daha alakalı olduğu sanattır. Kavramsal sanatçılar, 1960'ların ortaları ile 1970'lerin ortaları arasında geleneksel sanat anlayışlarını temelden reddeden eserler ve yazılar yarattılar.

Kavramsal sanatçılar fikirlerini iletmek için kendileri için en uygun medyayı ve formatları seçtiler. Bu, performanslardan yazıya ve günlük nesnelere kadar her şeye benzeyebilecek çok çeşitli sanat eserlerine yol açtı. Sanatçılar, kavram olarak sanatın ve bilgi olarak sanatın olanaklarını araştırmak için zihnin dilsel, matematiksel ve sürece yönelik unsurlarının yanı sıra görünmeyen sistemleri, yapıları ve süreçleri kullandılar. Enstalasyon olarak da bilinen bazı kavramsal sanat eserleri, bir dizi yazılı talimata göre herkes tarafından yaratılabilir.

Sanatsal yetenek sorunu, kavramsal sanat ile daha "geleneksel" sanat yapma türleri arasındaki temel bir ayrımdır. Geleneksel medyanın kullanımındaki uzmanlık, kavramsal sanatta sıklıkla küçük bir rol oynasa da, kavramsal çalışmaların her zaman yetenekten yoksun olduğunu veya bunları yaratmak için becerinin gerekli olmadığını iddia etmek zordur.


Kavramsal Sanatın kökenleri

Marcel Duchamp'ın kavramsal sanatı kurduğu yaygın olarak bilinir. "Kavramsal sanat" terimi 1960'lara kadar icat edilmemiş olsa da, hareketin kökleri 1917'de Marcel Duchamp'ın ünlü bir şekilde bir tesisatçıdan bir pisuar satın alıp New York'ta bir açık heykel sergisine heykel olarak girmesiyle bulunabilir. Jüri, ahlaka aykırı olduğunu düşündüğü ve sanat olarak kabul etmeyeceği için parçayı diskalifiye etti. Duchamp, sanatın sınırlarını keşfederek ve sanat dünyasını eleştirerek Kavramsal sanatın yolunu açtı. Daha sonra Amerikalı sanatçı Joseph Kosuth, 1969 tarihli Art after Philosophy adlı makalesinde Duchamp'ın gelecekteki "kavramsalcılar" için önemini ve teorik önemini kabul etti ve şunları söyledi: "Duchamp'tan sonra tüm sanatlar kavramsaldır (doğada) çünkü sanat yalnızca kavramsal olarak var olur. "

Fluxus hareketinin üyeleri, 1960'ların başından beri "konsept sanat" terimini zaten kullanıyorlardı. Hareketin ana hedefi, modernizmin münhasırlığından kurtulmak ve sanata karşı açık bir tavrı teşvik etmekti. Fluxus hareketine dahil olan sanatçılar, estetiğin referans noktalarını bir nesneden sese veya eyleme kadar her şeyi içerecek şekilde genişletmekle ilgilendiler. Fluxus, her zaman hareketin bir parçası olarak görülmese de, şüphesiz Kavramsal sanatın etkilerinden biridir. Kavramcılıkla aynı düzeyde önemli bir akımdı ve uygulayıcılarına sık sık kavramsal sanatçılar olarak atıfta bulunulur.

Kısmen o zamanlar ünlü New York sanat eleştirmeni Clement Greenberg tarafından tanımlandığı şekliyle biçimciliğe bir yanıt olarak, kavramsal sanat 1960'larda bir hareket olarak ortaya çıktı. Greenberg'e göre modern sanat, sürekli bir indirgeme ve iyileştirme süreciyle her ortamın temel, biçimsel doğasını oluşturma hedefini takip etti. Bu doğaya aykırı olan bileşenlerin en aza indirilmesi gerekiyordu. Örneğin, resmin işi, bir resmin ne tür bir nesne olduğunu doğru bir şekilde tarif etmekti, başka bir şey değil: onu bir resim yapan şey, başka bir şey değil.

Sanatçıların çoğu da dahil olmak üzere diğerleri, kavramsal sanatı Greenberg'in biçimci Modernizm türünden temel bir kopuş olarak gördü. Bazıları, kavramsal sanatın, şeylerin gerekliliğini tamamen ortadan kaldırarak sanatın bu "maddileşmesini" genişlettiğini öne sürdü. Daha sonraki sanatçılar, illüzyona karşı aynı hoşnutsuzluğa ve özeleştirel sanatı tercih etmeye başladılar.

1960'ların sonunda, Greenberg'in sanatı her ortamın parametreleri içinde tutma ve konu dışı konuları dışlama kurallarının artık geçerli olmadığı açıktı. Sanatın mekânı ve hakemi olan galeri veya müzeyi ve sanatın sahibi ve satıcısı olan sanat piyasasını baltalamak isteyen kavramsal sanat, sanatın ticarileştirilmesine de karşı çıktı.


Dile dayalı sanat

1960'larda ve 1970'lerin başındaki ilk nesil kavramsal sanatçıların birincil kaygısı dildi. Sanatta metin kullanmak yeni bir şey olmasa da Lawrence Weiner, Edward Ruscha, Joseph Kosuth, Robert Barry ve Art & Language gibi sanatçıların yalnızca dil aracılığıyla sanat yapmaya başlaması 1960'lara kadar değildi. Kavramsal sanatçılar, dilin diğerleri arasında bir tür görsel unsur olarak tasvir edildiği ve genel bir kompozisyona tabi olduğu (Sentetik Kübizm gibi) geçmişin aksine, fırça ve tuval yerine dili kullandılar ve ona kendi başına anlamlandırma özgürlüğü verdiler. ).

İngiliz filozof ve kavramsal sanat teorisyeni Peter Osborne'a göre, 20. yüzyılın ortalarında hem Anglo-Amerikan analitik felsefesinde hem de yapısalcı ve post yapısalcı Kıta felsefesinde dilbilimsel anlam teorilerine dönüş, yerçekimini etkileyen birçok faktörden biriydi. dile dayalı sanata doğru. Bu dilsel kayma, kavramsal sanatçıların yol seçimini "destekledi ve meşrulaştırdı". Osborne'a göre, ilk kavramsalcılar sanatta dereceye dayalı akademik eğitimi tamamlayan ilk nesil sanatçılardı. Daha sonraki bir halka açık konferansta Osborne, çağdaş sanatın kavramsal-sonrası olduğunu belirtti. Bu, sanatsal üretimin ontolojisiyle ilgili olarak ileri sürülen bir iddiadır (stil veya hareketin tanımlayıcı düzeyinde söylemek yerine).


Ünlü kavramsal sanatçılar

Joseph Beuys

1950'lerden 1980'lerin başlarına kadar Avrupa ve ABD'de faaliyet gösteren Alman sanatçı Joseph Beuys (1921 -1986), o zamanın uluslararası Kavramsal sanat ve Fluxus hareketlerindeki çalışmalarıyla tanındı. Beuys'un kapsamlı çalışmaları, hem çizim, resim ve heykel gibi geleneksel medyayı hem de süreç odaklı veya zamana dayalı "eylem" sanatını kapsar; performansı, sanatın psikolojik, sosyal, veya politik konular (hem sanatçı hem de seyirci hakkında).


Joseph Kosuth

Joseph Kosuth (d. 1945), Amerikalı bir kavramsal sanatçı ve teorisyendir. Joseph Kosuth, 1960'ların ortalarında, 1970'lerde gelişen ve bugün de etkisini sürdüren önemli bir harekete dönüşen kavramsal sanatın kurucularından biriydi. Fikirler ile imgeler ve onları iletmek için kullanılan kelimeler arasındaki ilişkiyi inceledi ve her türlü görsel imge yerine kelimelerin kullanılmasında öncü oldu. 1970'lerden bu yana, insanların sözcükleri nasıl deneyimlediğini, anladığını ve tepki gösterdiğini araştırmaya devam eden çeşitli siteye özgü enstalasyonlar yarattı.


Sol LeWitt

Sol LeWitt (1928 - 2007) Amerikalı bir kavramsal sanatçı ve ressamdı. Kavramsal hareketteki öncü rolü nedeniyle sanat tarihi yıllıklarında yer aldı. Sanatçının yaratıcı sürecine olan inancı, modern dönemden postmodern döneme geçişte çok önemli bir rol oynadı. LeWitt'in kavramsal sanatı entelektüel, pragmatik bir eylem olarak tanımlaması, sanatçının işine Soyut Dışavurumculuğun romantizminden önemli ölçüde farklı olan yeni bir yön sağladı. LeWitt'in sanat eserleri, yaratıcı sürecin yalnızca kavramları veya bileşenleri olan neredeyse tamamen kavramsal kreasyonlara ek olarak heykel, resim ve çizimi içeriyordu.


Robert Smithson

Robert Smithson'dan (1938–1973) belki de 1960'larda gelişen grubun diğer üyelerinden daha fazla genç sanatçı etkilenmiştir. İlgi alanları bilim kurgu, mineraloji ve Katoliklik olan yetenekli bir sanatçı ve yazardı. İlk çalışmaları arasında kolajlar ve resimler vardı, ancak kısa süre sonra 1960'ların başındaki Minimalizm ve Kavramsalcılık'a yanıt olarak dikkatini heykele çevirdi. Ayrıca sanatını galerilerin dışına ve manzaraya taşımaya başladı.


Damien Hirst

Damien Hirst (d. 1965) bir İngiliz sanatçı, 1990'ların sanat ikonu ve 20. yüzyılın sonlarının en büyük provokatörlerinden biri ve aynı zamanda çağdaş sanat tarihinde bölücü bir figür. Hirst'ün çürüyen hayvan cesetlerindeki potansiyeli fark eden ve ona devam etmesi için neredeyse sınırsız nakit veren bir reklam patronu olan Charles Saatchi, genç ve aslında tanınmayan sanatçının çok ve hızlı bir şekilde yükselmesine yardımcı oldu.

Hirst'ün eserlerinin çoğuna ölüm konusu hakimdir. Köpekbalığı, koyun ve inek de dahil olmak üzere formaldehit içinde korunmuş, ara sıra parçalara ayrılmış ölü hayvanları içeren bir çalışma grubuyla ünlendi. Bunlardan en bilineni, Yaşayan Birinin Zihninde Ölümün Fiziksel İmkansızlığı adlı cam bir sergi vitrinindeki 4,3 m uzunluğundaki formaldehite batırılmış kaplan köpekbalığıydı.

Hirst, yaşayan bir sanatçı olarak Eylül 2008'de uzun süreli galerilerini atlayıp, Beautiful Inside My Head Forever adlı sergisinin tamamını Sotheby's müzayedesinde satarak tarih yarattı. Müzayede, 111 milyon £ (198 milyon $) toplayarak tek sanatçı müzayedesi rekorunu kırdı.


walter de maria

Walter de Maria (1935 - 2013) Amerikalı bir heykeltıraş ve kavramsal sanatçıydı. Walter de Maria etkileşimli heykel enstalasyonları yarattı ve 1960'larda popülaritesi artan birkaç sanatsal uygulama grubu arasında köprü kurarak daha büyük ölçekli heykel çalışmaları için kavramsal destek sağladı. Daha sonraki çalışmalarında, görsel unsurları ortamın kendisine dahil ederek veya doğal unsurları galeri ayarlarına entegre ederek izleyiciler ile doğal dünya arasında bağlantılar kurdu. En iddialı işleri, yalnızca fiziksel boyut açısından değil, aynı zamanda sergi süresi açısından da çok büyük ölçekliydi ve hem içeride hem de dışarıda birkaç on yıl sürdü.


Jenny Holzer

Jenny Holzer (d. 1950), Amerikalı bir neo-kavramsal sanatçıdır. Çalışmaları öncelikle kamusal ortamlarda fikir ve sözcükleri iletmeye odaklanır ve büyük ölçekli enstalasyonları, reklam panolarını, binalar ve diğer yapılar üzerindeki projeksiyonları ve ışıklı elektronik ekranları içerir. Jenny Holzer'in metin tabanlı çizimleri beklenmedik yerlerde bulunabilir: tişörtlerde, reklam panolarında, parkmetrelerde ve LED tabelalarda (Holzer'in ticari marka ortamı).

Sanatçı ve siyasi aktivist Holzer, insanların olumsuz kaynaklardan gelen bilgileri pasif bir şekilde tüketmesini engellemek istiyor. Dünyanın birçok yerinde halka açık yerlerde sergilenen sanatının hırsı ve ölçeği, itibarıyla birlikte genişledi. Holzer, güçlü iktidar kinizmi ile yirmi birinci yüzyıla kadar (esasen geleneğe karşı bir mücadele olan) modernizmin başlangıcından sanatta anti-otoriter saflara katılıyor.


Lawrence Weiner

Lawrence Weiner (1942 - 2001) Amerikalı bir kavramsal sanatçıydı ve Kavramsalcılık döneminde sanat olarak metnin öncülerinden biriydi. Sözcük kullanımı, şiirselliği, gerçek dünyayla merak uyandıran teması ve ayırt edici, sıklıkla canlı ve çoğu zaman esprili görsel biçimleriyle dikkat çekicidir. İşçi sınıfından sanatçı Weiner, resimlerini izleyicilerin çevrelerindeki dünyayla, özellikle de diğer insanlarla ve güç sistemleriyle olan ilişkilerini yeniden değerlendirmeleri için bir davet olarak görüyordu.


Kavramsal sanatçılardan alıntılar

Sol LeWitt

“Kavramsal sanatta fikir veya kavram, çalışmanın en önemli yönüdür. Bir sanatçı kavramsal bir sanat formu kullandığında, bu, tüm planlama ve kararların önceden yapılmış olduğu ve uygulamanın formalite icabı olduğu anlamına gelir. Fikir, sanatı yapan bir makineye dönüşüyor.”


“Yeni malzemeler, çağdaş sanatın en büyük sıkıntılarından biridir. Bazı sanatçılar yeni malzemeleri yeni fikirlerle karıştırıyor.”


"Sanatçılar eleştirmenlere ne düşüneceklerini öğretir. Eleştirmenler, sanatçıların onlara öğrettiklerini tekrar eder.”


“Kavramsal sanatta fikir ya da kavram, eserin en önemli yönüdür”


Joseph Kosuth

“Her şey sanat olabilir. Sanat, nesneler arasındaki ilişkiler değil, ilişkiler arasındaki ilişkilerdir.”


"Tüm sanat (Duchamp'tan sonra) kavramsaldır (doğası gereği) çünkü sanat yalnızca kavramsal olarak var olur."


Damien Hirst

"Sanatçı olmak için büyük bir egoya ihtiyacın var."


“Müzeler ölü sanatçılar içindir. İşimi asla Tate'de göstermezdim. Beni asla o yere koyamazsın.”


walter de maria

"Bence gerçek bir minimalist olmak için neredeyse görünmez olmalısın."


"Her hayırlı işin en az on anlamı olmalıdır."


Jenny Holzer

"Karizma eksikliği ölümcül olabilir."


"Mutlu olmak her şeyden daha önemlidir."


"Her şey hassas bir şekilde birbirine bağlıdır."


"Uyduğun kuralların kurbanısın."


Lawrence Weiner

“İlgilendiğim tek sanat, hemen anlayamadığım sanattır. Hemen anlarsanız, nostalji dışında hiçbir faydası yoktur.”

Discover contemporary artworks on ArtMajeur

Contemporary art is a vibrant constellation of artistic expressions. This creative universe encompasses a wide array of mediums, from paintings, sculpture, and photography to drawing, printmaking, textile art, and digital art, each medium a star shining with its own distinct radiance. Artists use diverse supports and materials to bring their visions to life, such as canvas, wood, metal, and even innovative digital canvases for the creation of virtual masterpieces

A contemporary painting, for instance, may weave its story through the masterful strokes of acrylic or oil, while a contemporary sculpture might sing its song in the language of stone, bronze, or found objects. The photographic arts capture and manipulate light to produce striking images, while printmaking employs techniques like lithography and screen-printing to produce multiples of a single, impactful image. Textile art plays with fabrics and fibers, whereas digital art pushes the boundaries of creation with innovative technology. 

The allure of contemporary art lies in its boundary-pushing nature, its relentless quest for experimentation and its constant reflection of the evolving human experience. This boundless creativity, coupled with its strong social and personal commentary, makes every piece of contemporary art a unique emblem of its time, a mirror held up to the realities and dreams of our complex world. It whispers to us, moves us, provokes thought, and kindles a deep emotional response, stirring the soul of anyone willing to listen. It is, indeed, the language of emotions and ideas, spoken in the dialect of our era.

Tablo,  51,2x35,4 in
The Wild Ride Tablo, 51,2x35,4 in
©2025 Ilya Nimo

Origins and history of contemporary art

The story of contemporary art unfolds in the mid-20th century, marked by seismic shifts in artistic expression. Post-World War II, around the 1950s and 1960s, artists began experimenting beyond traditional confines, challenging the norms of what art could be. This revolutionary epoch birthed myriad new movements and artistic forms such as abstract expressionism, pop art, and minimalism. Paintings, once confined by realism, embraced abstraction, as artists used color and form to express emotions and ideas. Notable periods like the advent of pop art in the late 1950s and early 1960s saw artworks mimicking popular culture and mass media, reflecting society’s shifting focus.

The sculptural arts, too, witnessed a metamorphosis. Sculptors started to experiment with new materials and forms, often creating artworks that interacted with the viewer and the surrounding space, fostering a sense of engagement. Drawing, a timeless practice, also evolved, with artists incorporating innovative techniques and concepts to redefine its role in contemporary art.

Photography, a relatively new medium, emerged as a powerful tool in the contemporary art landscape. Born in the 19th century, it truly came into its own in the latter half of the 20th century, blurring the lines between fine art and documentation. Printmaking, a practice dating back to ancient times, saw renewed interest and experimentation with techniques like lithography, etching, and screen printing gaining prominence.

The realm of textile art expanded dramatically, as artists began to appreciate the versatility and tactile quality of fabric and fibers. Artists began using textiles to challenge the boundaries between fine art, craft, and design. 

The dawn of digital technology in the late 20th century heralded a new age for contemporary art. Digital art emerged as artists started leveraging new technologies to create immersive, interactive experiences, often blurring the line between the virtual and the physical world.

Through these transformative periods, the essence of contemporary art has remained the same: a dynamic, evolving reflection of the times we live in, continually pushing boundaries and embracing the new, always questioning, always exploring.

Tablo,  43,3x31,5 in
My Family Tablo, 43,3x31,5 in
©2025 Katerina Evgenieva

Evolutions of theses contemporary works in the art market

As we navigate through the 21st century, the dynamic landscape of contemporary art continues to evolve and expand, reflecting our ever-changing world. Contemporary paintings, once primarily confined to two-dimensional canvases, now embrace a multitude of forms and techniques, ranging from mixed media installations to digital creations, each piece a rich a weaving of thoughts, emotions, and narratives. Sculpture, too, has ventured far beyond traditional stone and bronze, with artists incorporating light, sound, and even motion, embodying the ephemerality and flux of the modern world.

Photography, in the hands of contemporary artists, has expanded its horizons, seamlessly blending with digital technology to create breathtaking imagery that challenges our perception of reality. Drawing, as well, has transcended the borders of paper, incorporating multimedia elements and exploratory techniques to redefine its role in the artistic discourse. Printmaking continues to flourish, with contemporary artists using traditional methods in innovative ways to deliver potent social and personal commentaries.

Textile art, once considered a craft, now holds a prominent place in the contemporary art world, with artists using it to explore issues of identity, tradition, and cultural heritage. Meanwhile, digital art, the newest member of the contemporary art family, has revolutionized the way we create and interact with art, presenting immersive experiences that blur the boundary between the virtual and the physical.

These diverse forms of contemporary art hold significant value in the current art market, not only due to their aesthetic appeal but also their ability to encapsulate and communicate complex ideas and emotions. Collectors, curators, and art lovers worldwide seek these works, drawn to their inherent dynamism, their innovative use of materials, and their eloquent expressions of our shared human experience. As a testimonial to our times, these contemporary artworks encapsulate the pulse of our society and the resonance of individual voices, forever etching our collective narrative into the annals of art history.

Tekstil Sanatı,  57x32 in
Apples in the snow Tekstil Sanatı, 57x32 in
©2024 Kostyantin Malginov

Famous Contemporary Artists

As we delve into the vibrant realm of contemporary art, we encounter an array of artists who shape this dynamic field. Each a master in their medium - painting, sculpture, photography, drawing, printmaking, textile, or digital art - they push artistic boundaries, reflecting our era and challenging perceptions. Let’s explore these remarkable contributors and their groundbreaking works.

1. Gerhard Richter - Known for his multi-faceted approach to painting, Richter challenges the boundaries of the medium, masterfully oscillating between abstract and photorealistic styles. His works, whether featuring squeegee-pulled pigments or blurred photographic images, engage in a fascinating dialogue with perception.

2. Jeff Koons - A significant figure in contemporary sculpture, Koons crafts monumental pieces that explore themes of consumerism, taste, and popular culture. His iconic balloon animals, constructed in mirror-polished stainless steel, captivate with their playful yet profound commentary.

3. Cindy Sherman - An acclaimed photographer, Sherman uses her lens to explore identity and societal roles, particularly of women. Renowned for her conceptual self-portraits, she assumes myriad characters, pushing the boundaries of photography as a medium of artistic expression.

4. David Hockney - Hockney, with his prolific output spanning six decades, is a pivotal figure in contemporary drawing. His bold use of color and playful exploration of perspective convey an intoxicating sense of joy and an unabashed celebration of life.

5. Kiki Smith - An innovative printmaker, Smith’s work explores the human condition, particularly the female body and its social and cultural connotations. Her etchings and lithographs speak to universal experiences of life, death, and transformation.

6. El Anatsui - A master of textile art, Anatsui creates stunning tapestry-like installations from discarded bottle caps and aluminum scraps. These shimmering, flexible sculptures blend traditional African aesthetic with contemporary art sensibilities, speaking to themes of consumption, waste, and the interconnectedness of our world.

7. Rafael Lozano-Hemmer - A leading figure in digital art, Lozano-Hemmer utilizes technology to create interactive installations that blend architecture and performance art. His work, often participatory in nature, explores themes of surveillance, privacy, and the relationship between people and their environments.

Tablo,  51,2x35 in
Ride of Resolve Tablo, 51,2x35 in
©2025 Ilya Nimo

Notable contemporary artworks

The contemporary art landscape is a dynamic patchwork of diverse expressions and groundbreaking ideas, each artwork a unique dialog with its audience. Here are a selection of some renowned contemporary artworks, spanning various media such as painting, sculpture, photography, drawing, printmaking, textile art, and digital art, that have profoundly influenced this vibrant movement.

  1. "Cloud Gate" by Anish Kapoor, 2006 - This monumental stainless steel sculpture, also known as "The Bean," mirrors and distorts the Chicago skyline and onlookers in its seamless, liquid-like surface, creating an interactive experience that blurs the line between the artwork and the viewer.

  2. "Marilyn Diptych" by Andy Warhol, 1962 - An iconic piece of pop art, this silkscreen painting features fifty images of Marilyn Monroe. Half brightly colored, half in black and white, it reflects the dichotomy of celebrity life and its influence on popular culture.

  3. "Rhein II" by Andreas Gursky, 1999 - This photographic artwork, a digitally-altered image of the Rhine River, is celebrated for its minimalist aesthetic. It strips the landscape to its bare essentials, invoking a sense of tranquility and vastness.

  4. "Black Square" by Kazimir Malevich, 1915 - A revolutionary painting in the realm of abstract art, this piece, featuring nothing more than a black square on a white field, challenges traditional notions of representation, symbolizing a new era in artistic expression.

  5. "Puppy" by Jeff Koons, 1992 - This giant sculpture, a West Highland Terrier blanketed in flowering plants, explores themes of innocence, consumer culture, and the interplay between high art and kitsch. It’s a delightful blend of traditional sculpture and garden craft.

  6. "Re-projection: Hoerengracht" by Ed and Nancy Kienholz, 1983-1988 - A room-sized tableau representing Amsterdam’s red-light district, this work combines elements of sculpture, painting, lighting, and found objects. It engages viewers in a stark commentary on commodification and objectification.

  7. "Untitled" (Your body is a battleground) by Barbara Kruger, 1989 - This photomontage, combining black-and-white photography with impactful text, explores issues of feminism, identity, and power. Its potent, confrontational message is a prime example of the power of text in contemporary visual art.

  8. "For the Love of God" by Damien Hirst, 2007 - This sculpture, a platinum cast of a human skull encrusted with 8,601 diamonds, probes themes of mortality, value, and the human fascination with luxury and decadence. It’s a compelling blend of macabre and magnificence.

  9. "Physical impossibility of Death in the Mind of Someone Living" by Damien Hirst, 1991 - This artwork, featuring a tiger shark preserved in formaldehyde, blurs the line between traditional sculpture and biological specimen. It prompts viewers to contemplate mortality and nature’s ferocity.

  10. "One and Three Chairs" by Joseph Kosuth, 1965 - A piece of conceptual art, it presents a physical chair, a photograph of a chair, and a dictionary definition of a chair, thus exploring the relationship between language, picture, and referent in art.

These pieces, in their diversity, exemplify the rich tapestry of contemporary art, each piece a unique commentary on our world and a testament to the limitless potential of creative expression.


En uygun | En yeni

"The Wild Ride" başlıklı Tablo Ilya Nimo tarafından, Orijinal sanat, Petrol
The Wild Ride - Tablo, 51,2x35,4 in ©2025 Ilya Nimo tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, cowboy original oil painting, rodeo wall art, western syle oil painting, horse original painting, large living room fine art, office large original western art, USA west decor, real man wall art

Ilya Nimo

"The Wild Ride"

Tuval tarihinde Petrol | 51,2x35,4 in

$1.637,56
"Ride of Resolve" başlıklı Tablo Ilya Nimo tarafından, Orijinal sanat, Petrol
Ride of Resolve - Tablo, 51,2x35 in ©2025 Ilya Nimo tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, rodeo original painting, cowboy oil painting, western wall art, large western wall art, rancho decor art, living room canvas, horse original fine art, Texas sport art, Texas cowboy painting

Ilya Nimo

"Ride of Resolve"

Tuval tarihinde Petrol | 51,2x35 in

$1.234,96
"HORSE ON PAPER" başlıklı Tablo Alex Rossi tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte edilmiş
HORSE ON PAPER - Tablo, 31,5x23,6 in ©2023 Alex Rossi tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, old books, collage, livre ancien, cheval noir et blanc, cheval, horse, portrait, artiste, art, art cheval, equine, equine artist, equineartist, artequestre, art equestre, artiste francais, saint tropez, south of france, acrylique, horse art

Alex Rossi

"HORSE ON PAPER"

Tuval tarihinde Akrilik | 31,5x23,6 in

$1.439,21
"GALOPE CROMÁTICO" başlıklı Tablo Pablo Duran Andrade tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine mont…
GALOPE CROMÁTICO - Tablo, 47,2x39,4 in ©2024 Pablo Duran Andrade tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Galope, Caballos, Pura Sangre, Cromatico, ArcoIris, Multicolor, Destreza, Equino, Armonia, Alegria, Corcel, Ponderoso, Enfoque, acrilico, Lienzo, Vaquero, Cowboy

Pablo Duran Andrade

"GALOPE CROMÁTICO"

Tuval tarihinde Akrilik | 47,2x39,4 in

$1.695
"''The Imaginable Ha…" başlıklı Tablo Ingaside tarafından, Orijinal sanat, Suluboya
''The Imaginable Happyness'' - Tablo, 15,2x22,1 in ©2024 Ingaside tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, flying horse, blue horse, origami bird, monochrome, jumping horses

Ingaside

"''The Imaginable Happyness''"

Kâğıt tarihinde Suluboya | 15,2x22,1 in

$981,12
"Pegasi  Grazing in…" başlıklı Tablo Olga Denamur-Filippova tarafından, Orijinal sanat, Petrol Ahşap Sedye çerçevesi üzerine…
Pegasi Grazing in the Moonlit Breeze - Tablo, 19,7x24 in ©2025 Olga Denamur-Filippova tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, pegasus, blue, night, moon, light blue, black, herd, wings, spiritual, space

Olga Denamur-Filippova

"Pegasi Grazing in the Moonlit Breeze"

Tuval tarihinde Petrol | 19,7x24 in

Satıldı
Baskılar $28,94 dan
"Grand prix" başlıklı Tablo Cavallaro & Martegani tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte ed…
Grand prix - Tablo, 23,6x23,6 in ©2016 Cavallaro & Martegani tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Cavallaro_Martegani, Cavallaro&Martegani, pitturaitalina, pituuracontemporanea, cavallo, arteconcettuale, pitturainvenditaonline, artecontemporanea, donnenellarteitalia

Cavallaro & Martegani

"Grand prix"

Tuval tarihinde Akrilik | 23,6x23,6 in

$2.243,24
Baskılar mevcuttur
"Au PMU" başlıklı Fotoğraf Hervé Gergaud tarafından, Orijinal sanat, Fotoşoplu fotoğrafçılık
Au PMU - Fotoğraf, 31,5x23,6 in ©2019 Hervé Gergaud tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At,

Hervé Gergaud

"Au PMU"

Fotoğraf | 31,5x23,6 in

$1.506,51
"Resonance" başlıklı Tekstil Sanatı Kostyantin Malginov tarafından, Orijinal sanat, Kumaş
Resonance - Tekstil Sanatı, 56,5x33 in ©2024 Kostyantin Malginov tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, gold, red, horse, horses, art horse

Kostyantin Malginov

"Resonance"

Kumaş tarihinde Tekstil Sanatı | 56,5x33 in

$9.842,59
Baskılar mevcuttur
"Idaho" başlıklı Tekstil Sanatı Kostyantin Malginov tarafından, Orijinal sanat, Kavaviçe
Idaho - Tekstil Sanatı, 57x32 in ©2024 Kostyantin Malginov tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, horses, art, art horse, art horses, gold, red

Kostyantin Malginov

"Idaho"

Tuval tarihinde Tekstil Sanatı | 57x32 in

$4.405,23
Baskılar mevcuttur
"Sculpture Artisanal…" başlıklı Heykel Thaiproduction tarafından, Orijinal sanat, Metaller
Sculpture Artisanale - Métal Soudé - Animal Cheval - Heykel, 149,6x43,3 in ©2018 Thaiproduction tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, sculpture, artisanal, œuvre, art, mécanique, recyclé, personnage, cinéma, soudure, statue, métal, décoration, décor, acier, extérieur, cheval

Thaiproduction

"Sculpture Artisanale - Métal Soudé - Animal Cheval"

Heykel - Metaller | 149,6x43,3 in

$21.973,08
"Power 22" başlıklı Tablo Ramesh Terdal tarafından, Orijinal sanat, Akrilik
Power 22 - Tablo, 59,1x35,4 in ©2024 Ramesh Terdal tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, red, yellow, ochre, big painting, animal, textured, contemporary, modernizm, nature

Ramesh Terdal

"Power 22"

Tuval tarihinde Akrilik | 59,1x35,4 in

Satıldı
"My Family" başlıklı Tablo Katerina Evgenieva tarafından, Orijinal sanat, Petrol
My Family - Tablo, 43,3x31,5 in ©2025 Katerina Evgenieva tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At,

Katerina Evgenieva

"My Family"

Keten tuval tarihinde Petrol | 43,3x31,5 in

$1.241
Baskılar mevcuttur
"Power 5" başlıklı Tablo Ramesh Terdal tarafından, Orijinal sanat, Akrilik
Power 5 - Tablo, 59,1x35,4 in ©2024 Ramesh Terdal tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Horse, red artwork, arabian horse, contemporary art, big painting, bright

Ramesh Terdal

"Power 5"

Tuval tarihinde Akrilik | 59,1x35,4 in

$12.177
$11.567
"Finally freedom" başlıklı Tablo Ivan Telegin tarafından, Orijinal sanat, Petrol
Finally freedom - Tablo, 15,8x11,8 in ©2024 Ivan Telegin tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Canvas, Oil, Poster, Horse, Ivan Telegin

Ivan Telegin

"Finally freedom"

Tuval tarihinde Petrol | 15,8x11,8 in

$645,74
Baskılar mevcuttur
"Estancia La LIbertad" başlıklı Resim Van D.C. Lopez tarafından, Orijinal sanat, Karakalem
Estancia La LIbertad - Resim, 39,4x27,6 in ©2024 Van D.C. Lopez tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Estancia, Mujer, Caballo, Libertad, Empoderamiento, carbonilla, Charcoal, Nobleza Natural, Naturaleza

Van D.C. Lopez

"Estancia La LIbertad"

Kâğıt tarihinde Karakalem | 39,4x27,6 in

$1.156
"Le Cheval de Carrou…" başlıklı Dijital Sanat Kyrielle Fantasy tarafından, Orijinal sanat, AI tarafından oluşturulan görüntü
Le Cheval de Carrousel - Sculpture de la Destinée - Dijital Sanat ©2025 Kyrielle Fantasy tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, sculpture, rococo, baroque, dessin, art nouveau, art moderne, blanc, orange, doré, cheval, manège, carrousel, surréalisme

Kyrielle Fantasy

"Le Cheval de Carrousel - Sculpture de la Destinée"

Dijital Sanat | Çeşitli boyutlar

"Reino Animal 10" başlıklı Fotoğraf Sergio Benetti tarafından, Orijinal sanat, Dijital Fotoğrafçılık
Reino Animal 10 - Fotoğraf, 39,4x27,6 in ©2024 Sergio Benetti tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, animals, zebras, deer, gazelles, Africa, nature, art, artistic, color, colorful, abstract, contemporary, animais, veados, gazelas, África, natureza, arte, artístico, cor

Sergio Benetti

"Reino Animal 10"

Fotoğraf | 39,4x27,6 in

$867
"Purosangue" başlıklı Heykel Giancarlo Morandi tarafından, Orijinal sanat, Tel
Purosangue - Heykel, 35,4x14,2 in ©2024 Giancarlo Morandi tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At

Giancarlo Morandi

"Purosangue"

Heykel - Tel | 35,4x14,2 in

$1.772,16
""Impeto e tempesta"…" başlıklı Dijital Sanat Angelo Mazzoleni tarafından, Orijinal sanat, AI tarafından oluşturulan görüntü
"Impeto e tempesta" serie stampe artistiche da collezione - Dijital Sanat ©2025 Angelo Mazzoleni tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At

Angelo Mazzoleni

""Impeto e tempesta" serie stampe artistiche da collezione"

Dijital Sanat | Çeşitli boyutlar

"In a natural condit…" başlıklı Tablo Alina Khramova tarafından, Orijinal sanat, Petrol Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte…
In a natural condition - Tablo, 39,4x27,6 in ©2024 Alina Khramova tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, love story, horses in love, pastel colors, art for lovers, two horses

Alina Khramova

"In a natural condition"

Keten tuval tarihinde Petrol | 39,4x27,6 in

$2.288
"Pur-sang Arabe" başlıklı Tablo Chant tarafından, Orijinal sanat, Akrilik
Pur-sang Arabe - Tablo, 18,9x14,2 in ©2024 Chant tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Cheval Arabe, Beauté, Pursang, Cheval prestige, Grace, Elégance

Chant

"Pur-sang Arabe"

Kâğıt tarihinde Akrilik | 18,9x14,2 in

$900,84
"Boldpilot" başlıklı Tablo Elzem tarafından, Orijinal sanat, Petrol
Boldpilot - Tablo, 27,6x31,5 in ©2023 Elzem tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, race, boldpilot, animal, oilpainting, green, brown, man, racehorse, black, eyes

Elzem

"Boldpilot"

Tuval tarihinde Petrol | 27,6x31,5 in

$8.870,22
$6.508,92
Baskılar mevcuttur
""Thirst"" başlıklı Heykel Boris Sarikov tarafından, Orijinal sanat, Taş
"Thirst" - Heykel, 25,6x12,2 in ©2023 Boris Sarikov tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, eqestrian, horse art, animal art, abstract, horse head

Boris Sarikov

""Thirst""

Heykel - Taş | 25,6x12,2 in

$18.957,7
"Apples in the snow" başlıklı Tekstil Sanatı Kostyantin Malginov tarafından, Orijinal sanat, Kavaviçe
Apples in the snow - Tekstil Sanatı, 57x32 in ©2024 Kostyantin Malginov tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, horses, gold, art horse, art horses

Kostyantin Malginov

"Apples in the snow"

Tuval tarihinde Tekstil Sanatı | 57x32 in

$3.705,38
Baskılar mevcuttur
"Le cheval blanc" başlıklı Fotoğraf Emma Laflute tarafından, Orijinal sanat, Fotoşopsuz fotoğraf
Le cheval blanc - Fotoğraf, 16,5x9,3 in ©2025 Emma Laflute tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Cheval blanc, Animal, Art majeur, Emma Laflute

Emma Laflute

"Le cheval blanc"

Fotoğraf | 16,5x9,3 in

$223,14
$199,53
"Peinture originale…" başlıklı Tablo Mariia Hizzatullina tarafından, Orijinal sanat, Mürekkep
Peinture originale "Cheval blanc" à l'encre à alcool - Tablo, 27,6x19,7 in ©2024 Mariia Hizzatullina tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, cheval, encre à l'alcool, cheval expresif, encre cheval, art equestre, encre a alcool, peintre ukrainien, cheval abstrait, cheval blanc

Mariia Hizzatullina

"Peinture originale "Cheval blanc" à l'encre à alcool"

Karton tarihinde Mürekkep | 27,6x19,7 in

$1.507,69
Baskılar mevcuttur
"testa di cavallo br…" başlıklı Heykel Marco Ciarlora tarafından, Orijinal sanat, Ahşap
testa di cavallo bruno - Heykel, 15,8x5,9 in ©2025 Marco Ciarlora tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, cavallo, legno, ulivo

Marco Ciarlora

"testa di cavallo bruno"

Heykel - Ahşap | 15,8x5,9 in

$6.320,02
"Silhouette cheval" başlıklı Dijital Sanat Virginie Gérôme tarafından, Orijinal sanat, AI tarafından oluşturulan görüntü
Silhouette cheval - Dijital Sanat ©2025 Virginie Gérôme tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, cheval, silhouette, paysage

Virginie Gérôme

"Silhouette cheval"

Dijital Sanat

Satılık Değil
"Neighing horse" başlıklı Heykel Hazem Mostafa tarafından, Orijinal sanat, Döküm
Neighing horse - Heykel, 34,3x59,1 in ©2022 Hazem Mostafa tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, sculptur, relief, Neighing horse

Hazem Mostafa

"Neighing horse"

Heykel - Döküm | 34,3x59,1 in

$6.244,46
$5.654,13
"subtle mental organ…" başlıklı Tablo Ivan Telegin tarafından, Orijinal sanat, Petrol
subtle mental organization - Tablo, 39,4x31,5 in ©2025 Ivan Telegin tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Concept, Canvas, Oil, Ivan Telegin, Horses, Red, Snow, Landscape

Ivan Telegin

"subtle mental organization"

Tuval tarihinde Petrol | 39,4x31,5 in

$3.356,11
Baskılar mevcuttur
"Time" başlıklı Tekstil Sanatı Kostyantin Malginov tarafından, Orijinal sanat, Kavaviçe
Time - Tekstil Sanatı, 58x34 in ©2024 Kostyantin Malginov tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, horses, flag, art horse, art horses

Kostyantin Malginov

"Time"

Tuval tarihinde Tekstil Sanatı | 58x34 in

$5.639,45
Baskılar mevcuttur
"Seahorse" başlıklı Tablo Natalia Synegina tarafından, Orijinal sanat, Petrol
Seahorse - Tablo, 23,6x7,9 in ©2023 Natalia Synegina tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse, sea, seahorses, jellyfish, ocean, green, blue, water, deep, animal, fish, fantastic, fairy, cute

Natalia Synegina

"Seahorse"

Tuval tarihinde Petrol | 23,6x7,9 in

$612,76
Baskılar mevcuttur
"Fire horse reflecti…" başlıklı Dijital Sanat Alexander Mats tarafından, Orijinal sanat, 2D Dijital Çalışma
Fire horse reflection - Dijital Sanat ©2023 Alexander Mats tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, horse

Alexander Mats

"Fire horse reflection"

Dijital Sanat | Çeşitli boyutlar

"Le mystère du cheva…" başlıklı Tablo Michel Pezeril tarafından, Orijinal sanat, Petrol Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte…
Le mystère du cheval jaune - Tablo, 21,3x25,6 in ©2024 Michel Pezeril tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, cheval jaune, mystère, disparition

Michel Pezeril

"Le mystère du cheval jaune"

Keten tuval tarihinde Petrol | 21,3x25,6 in

$1.648,19
"Ofrenda Floral en V…" başlıklı Dijital Sanat Alfonso García tarafından, Orijinal sanat, Dijital Fotoğrafçılık
Ofrenda Floral en Villablanca 23 - Dijital Sanat ©2025 Alfonso García tarafından - Conceptual Art, conceptual-art-579, At, Rocío, Caballos, Huelva, Romería, Pictures, Decor

Alfonso García

"Ofrenda Floral en Villablanca 23"

Dijital Sanat | Çeşitli boyutlar

ArtMajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun