penetrazione di superficie (2007) Pintura por Tinto

TINTEADO

Verona no es una metrópoli. Sin embargo, entre los muchos artistas que nacieron y viven allí, hay uno que siente fuertemente el peso de vivir en una colmena de metal, como si el mundo entero se hubiera convertido en una metrópoli única, igual y homologada.
Tinto se acerca al arte para responder a una necesidad de recuperar el tiempo, la lentitud. No crea obsesionado con producir, sino con un respiro salvado del fluir cotidiano que también existe y debe existir como impulso emocional y creativo.
Es un grito, obra de Tinto. El grito de un hombre que se sabe atado a una cuerda en el vacío, asegurado a otro también atado en el vacío, y sube y baja para escapar/perseguir sus propias contradicciones y su propia soledad, siempre en busca de esa fuerza. que te abren los ojos a la felicidad de existir.
En algunos casos el color brillante y luminoso nos ciega, privándonos de la seguridad del asidero, haciéndonos comprender el peligro de no ver el espacio al que agarrarnos.
En otros nos encontramos ante un camino real visible desde lejos donde el monocromatismo y el uso de pequeños objetos cotidianos nos llevan a comprender cuán predecibles somos en la dinámica organizada y catalogada de la vida moderna.
Si mirando las obras de Tinto nos permitimos imaginar el movimiento del cuerpo, veremos a un hombre ascendiendo por la roca: en sus lienzos, tan llenos de volumen, tan materiales, vemos vacíos, grietas por donde meter las manos y los pies sin hacer cualquier ruido, para levantarnos hasta la cima, donde chocamos y volvemos atrás en continuo devenir.

Isabella Dilavello


Notas biográficas.


Nacido en Verona en 1967, Enrico Tinto se dedica al arte de forma exigente desde 1991. Las primeras exposiciones colectivas en las que presentó obras al óleo centradas en el paisaje metropolitano interpretado con un amplio uso del color fueron en 1993.
Las "ciudades vacías" Soy parte de este período. En ellos la ausencia de vida en paisajes risueños y de vivos colores es casi una búsqueda de la verdadera alma de la ciudad, en algunos casos asediada o cercada por murallas. A menudo, en los lienzos hay una serie de imágenes colocadas una al lado de la otra y diversificadas únicamente en color.
La denuncia hacia algunos símbolos de la sociedad de nuestro tiempo empieza a estar presente en la poética del artista, una denuncia siempre sutil y nada sensacionalista que caracteriza algunas obras (Teclado Terrained, made in Taiwan...) y que siempre estará presente en el estilo de Tinto.
En 1998, Tinto participó en un concurso europeo organizado por la ciudad de Nimes y ganó el premio de la prensa con un gran lienzo que actualmente pertenece al municipio de la ciudad provenzal. A partir de 1999 la materia también empezó a aparecer en las obras como parte predominante de la obra. Los cuadros dejan de ser simples lienzos sino que van ganando volumen a medida que el color desaparece, que en muchos casos se desvanece...

• Nacionalidad: ITALIA
• Fecha de nacimiento : fecha desconocida
• Dominios artísticos:
• Grupos: Artistas Italianos Contemporáneos