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born-to-be-alive-100x81-cm (2018) 미술작품 Thierry Vobmann 로
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"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.

광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.

당사의 고급 인쇄물 및 복제품
ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
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아트 이미지 뱅크-
원작 (One Of A Kind)
미술작품,
캔버스의
아크릴
- 치수 높이 31.9in, 폭 39.4in
- 프레이밍 이 작품은 액자가 없습니다
- 카테고리 회화 {가격} 이하 추상 미술
All my creations are elaborated and completely hand painted by myself Thierry Vobmann. They are original and unique guarantees. No copies or reproductions are for sale on this page.***
Born to be alive.
This painting refers to one of the biggest successes of disco in the 80s.
This song has been around the world. It is a hymn to life. Life is movement, discovery, evolution and progress.
This work contains the energy of life represented by large red projections on all sides, to discover the space around.
This artwork is painted largely with a palette knife, which increases the impact and power of this energy.
It is very elaborate in its composition but remains very sober in the choice of colors in order to preserve the maximum of harmony.
Thanks to this choice, this artwork combines harmony and strength but without violence. It will give your room all its energy without jostling the rest of your decoration.
This canvas also has a lot of presence because of its size, 100x81 centimeters (39.37x31.88 inches). It is stretched on a wooden frame reinforced by a central cross.
Edges are painted with assorted colors and need no additional framing.
This painting will be delivered in a cardboard box and protected with bubbles film and cardboard corners for a perfect security.
You will receive it with a certificate of authenticity signed by me.
It is ready to hang on your wall.
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Peinture AcryliqueArt AbstraitExpressionnisme AbstraitPeinture ContemporainePopulaire
Depuis plus de dix ans, Thierry Vobmann se consacre presque exclusivement à la peinture abstraite, car, il s’est fixé pour but d’exprimer tout ce qui n’a pas d’apparence physique comme des sons, des odeurs, la chaleur, les sentiments, le vent… Il s’est rendu compte que finalement la majeure partie des facteurs qui gouvernent notre vie et notre comportement n’était pas visible, mais perceptible.
La démarche de Thierry a logiquement été de supprimer l’image du réel pour ne garder que l’essentiel : l’émotion pure et universelle.
Pendant sa première année de travail dans l’expressionnisme abstrait, Thierry a développé son propre style qui est abstrait, mais dans lequel il glisse aussi souvent que possible des réminiscences de techniques figuratives comme des perspectives, des ombres, des lumières. Il cherche en permanence l’équilibre des volumes, des textures, des couleurs, des mouvements afin de ne pas perturber l’expression du ressenti.
Ses œuvres ne sont pas pour autant lissées. Elles sont parfois violentes, colorées et épicées, mais toujours dans le but d’accentuer l’expressivité recherchée.
Durant cette année de mise en place, Thierry, totalement immergé dans la construction de son art, déclare qu’il s’est mis à faire des rêves, il dit « Parfois, lorsque je dors, je reçois comme un message, une vision très précise d’une œuvre à peindre. Tout y est, le visuel, le titre et fréquemment même, la description écrite de la toile. Alors, je me réveille subitement et je cherche du papier et un crayon pour prendre des notes ou faire un croquis, car, au matin, je ne me souviendrais plus de rien. »
Thierry précise également qu’il lui est arrivé de réaliser une toile qui, une fois terminée, lui semblait totalement étrangère. Il savait qu’il l’avait peinte, mais, sa main avait été guidée, à aucun moment il n’avait cherché à diriger sa pensée et, la toile était là.
Ces rêves et la sensation d’être assisté dans sa création ont doucement amené Thierry vers la recherche d’une énergie universelle, une énergie vitale qui gouverne tout ce que nous connaissons, qui influence notre vie et nos décisions.
L’évolution de Thierry, de la représentation de l’impalpable, à l’énergie universelle, l’a conduit à l’expérience qu’il mène actuellement dans le but de se connecter volontairement à ces forces extérieures puissantes. C’est ce qu’il nomme « Blind painting experiment ».
Dans la suite logique de l’ouverture de sa créativité à l’univers, Thierry a décidé de diffuser son art le plus loin possible et au plus grand nombre de personnes possible.
Depuis 12 ans, Thierry diffuse son art presque exclusivement en ligne sur des plateformes à vocation internationale. Près de deux cents de ses créations figurent actuellement dans des collections privées en Europe, États-Unis, Canada, Australie, Singapour et Chine.
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 1963
- 예술적 영역: 전문 예술가들의 작품,
- 여러 떼: 전문 아티스트 현대 프랑스 예술가