





Who Gets Stuck (2019) Peinture par Tb
Vendu
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Vendeur Tb
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
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Banque d'images artistiques-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Acrylique
/
Marqueur
/
Bombe aérosol
sur Toile
- Dimensions Hauteur 34,7in, Largeur 45,3in
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Pop Art Coloré
Donald Duck est un puissant symbole de résilience et de capacité à persévérer malgré de nombreux défis. Son personnage résonne auprès du public depuis des décennies et, à travers cette œuvre, je me penche sur les profondes similitudes que je partage avec lui. Alors que les expériences de Donald pendant la guerre l'ont laissé avec un trouble de stress post-traumatique (SSPT), moi aussi, j'ai été aux prises avec cette maladie même si je n'ai pas vécu directement les horreurs de la guerre.
En entrelaçant nos expériences, je souligne le caractère universel du traumatisme et les effets durables qu’il peut avoir sur les individus, quelle qu’en soit la source. À travers ce portrait modifié, mon objectif est de susciter l'empathie et la compréhension de la part des spectateurs qui ont peut-être également été confrontés à leurs propres combats contre la santé mentale et l'adversité.
La peinture rouge vif qui coule symbolise les émotions brutes associées au traumatisme, tandis que les mots eux-mêmes reflètent la remise en question constante du destin et le sentiment persistant de malchance qui peut affliger ceux qui ont fait face à des difficultés importantes. Le placement intentionnel de ces mots sur les côtés du tableau rappelle que les effets d'un traumatisme ne se limitent pas au personnage central mais peuvent imprégner tous les aspects de la vie.
En fin de compte, "Who gets coincé" sert d'exploration de la condition humaine, où un personnage de dessin animé bien-aimé devient un vecteur d'expériences partagées et un canal de dialogue sur la santé mentale et l'adversité. À travers cette œuvre, j'invite les spectateurs à réfléchir à leurs propres luttes, à trouver du réconfort dans des expériences partagées et à favoriser l'empathie pour ceux qui portent le poids de leur passé.
Thèmes connexes
TB, an artist renowned for his captivating work with acrylics, has risen from a challenging and lonely upbringing to become a creative force to be reckoned with. His journey from adversity to artistic triumph is a testament to the transformative power of imagination and determination.
Born into a tumultuous and abusive environment, TB's early years were marked by isolation and hardship. Yet, amidst the darkness, he discovered solace in the vibrant world of cartoons. Animated characters became more than just entertainment; they became companions and a source of inspiration.
As TB grew, his love for art blossomed. The vivid, fantastical worlds of animation fused seamlessly with his burgeoning talent. Acrylics became his medium of choice, allowing him to breathe life into his imagination and emotions on canvas. Each stroke of the brush became a cathartic release, a means to confront the demons of his past and find healing.
TB's work is a breath-taking reflection of his resilience. His art portrays a world where imagination reigns supreme, where vibrant colours and whimsical characters invite viewers to escape into a realm of hope and wonder. The profound impact of his challenging upbringing is evident in his art, which often delves into themes of transformation, strength, and the triumph of the human spirit.
Through his art, TB seeks to impart a message of resilience and the enduring power of creativity. He reminds us that even in the darkest of times, the spark of imagination can light the path to a brighter future. TB's life and work stand as a testament to the idea that art has the power to heal, to transform, and to inspire.
Today, TB continues to create, sharing his unique vision with the world. His story is a reminder that from the ashes of adversity, beauty can emerge, and the imagination can soar to incredible heights, illuminating even the darkest corners of the human experience.
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Nationalité:
NORVÈGE
- Date de naissance : 1983
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Norvégiens