Y2NF abstract geometric art a minimalist composition (2023) Grafika cyfrowa / sztuka generowana cyfrowo autorstwa Si Levin
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| Wymiary pliku (px) | 1500x1500 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Ta praca jest „edycją otwartą”
Grafika cyfrowa / sztuka generowana cyfrowo,
Drukuj Giclée / Cyfrowy wydruk
- Wymiary Dostępne w kilku rozmiarach
- Dostępnych jest kilka rodzajów wsparcia (Papier artystyczny, Drukowanie na metalu, Druk na płótnie)
- Oprawianie w ramy Dostępne kadrowanie (Pływająca rama + pod szkłem, Rama + Pod szkłem akrylowym)
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Obraz generowany przez AI Artysta stworzył ten obraz wykorzystując technologię sztucznej inteligencji
- Kategorie Minimalizm Geometryczny
The image is a minimalist composition featuring geometric shapes. It consists of two squares — one yellow and one black — overlapping at an angle. The stark contrast against the white background creates a visually striking effect. This abstract design could evoke discussions on color theory, simplicity and boldness in art. Overall it's a captivating piece that invites contemplation.
"Minimalism in Art" is a fascinating topic to think about! Minimalism, as a style in art, strives for simplicity and purity of form, simplification of elements and removal of unnecessary details. It can be a very effective way of communicating ideas and emotions through minimal means.
Minimalist wall art can create a unique atmosphere in a room, highlighting the space and adding depth to it. Single-color paintings, geometric shapes, abstract compositions - all this can be used to create a minimalist design.
One of the key principles of minimalism is the idea of “less is more.” This means that it is often not the number of elements in paintings that is important, but their arrangement, shape and interaction with the surrounding space.
Minimalism also emphasizes the importance of space and silence, which is especially relevant in today's information-visually saturated world. This encourages us to slow down and pay attention to the simple but significant details around us.
Additionally, minimalist art can be interpreted differently by each viewer, adding depth and versatility to it.
abstract art, yellow painting, black art
Powiązane tematy
Simon Levin to uznany artysta współczesny, którego twórczość eksploruje obszary abstrakcji, zbiegu okoliczności i wrodzonego piękna niedoskonałości. Znany z unikalnego połączenia koloru, faktury i formy, jego dzieła często inspirowane są naturalnymi wzorami, zasadami naukowymi i płynnością ludzkiej ekspresji.
CERTYFIKATY NAGRODY:
„Najlepszy współczesny artysta” (ZŁOTA LISTA) 2024
Nagroda Mistrzowskiego Umysłu 2025
„Nagroda za doskonałość twórczą” 2025
Jego eksploracja abstrakcji jest głęboko zakorzeniona w przekonaniu, że sztuka może powstawać organicznie poprzez interakcję artysty z medium. Jego prace, charakteryzujące się śmiałymi pociągnięciami pędzla i misterną strukturą warstw, tworzą dynamiczne kompozycje, które zapraszają widzów do doświadczenia styku porządku i chaosu. Ta filozofia akceptacji niepewności i odkrywania ukrytych wzorców rezonuje w całej jego twórczości.
***
Kiedy artysta taki jak Simon Levin otrzymuje międzynarodową nagrodę i zostaje wpisany na Złotą Listę najlepszych, jest to znak znaczącego osiągnięcia w jego karierze zawodowej.
Dla Simona Levina — Wiarygodność i uznanie:
Nagroda ta jest międzynarodowym uznaniem doskonałości artystycznej, plasującym go w gronie najbardziej szanowanych artystów, pracujących w kontekście globalnym.
Możliwości wystaw i publikacji:
Znalezienie się na Złotej Liście często przyciąga uwagę kuratorów, galerii i wydawnictw artystycznych, co zwiększa szansę na zaproszenie na prestiżowe wystawy, targi i do katalogów.
Wyższa wartość rynkowa:
Rozpoznawalność zazwyczaj prowadzi do wzrostu wartości rynkowej jego dzieł, gdyż kupujący zaczynają kojarzyć jego nazwisko z udowodnionymi walorami artystycznymi i potencjałem inwestycyjnym.
Rozszerzona sieć:
Otwiera drzwi do współpracy i nawiązywania kontaktów w świecie sztuki, m.in. z doradcami sztuki, kolekcjonerami, instytucjami i muzeami.
Dla kolekcjonerów — pewność inwestycji:
Kolekcjonowanie dzieł artysty ze Złotej Listy, takiego jak Levin, jest postrzegane jako mądra i prestiżowa inwestycja. Wartość istniejących i przyszłych dzieł ma większe szanse na wzrost, co przemawia do poważnych kolekcjonerów i inwestorów.
Pochodzenie i prestiż:
Dzieła sztuki uznanego mistrza noszą elitarne pochodzenie. Posiadanie takiego dzieła dodaje kolekcji statusu i intelektualnego prestiżu, szczególnie w kręgach, które cenią starannie dobrane i zatwierdzone przez krytyków dzieła.
Popyt rynkowy:
Wraz ze wzrostem widoczności może wzrosnąć zapotrzebowanie na prace Levina, co może prowadzić do ograniczonej dostępności i potencjalnie większej konkurencji w ich pozyskiwaniu.
Wpływ na sprzedaż obrazów:
Zwiększony popyt. Kolekcjonerzy, galerie, a nawet muzea mogą wykazywać większe zainteresowanie, co może prowadzić do dłuższych list oczekujących lub wyższych cen.
Szerszy zasięg rynkowy:
Umieszczenie dzieł na globalnych listach pozwala na dotarcie do międzynarodowych rynków sztuki i poszerzenie grona kolekcjonerów poza odbiorców lokalnych i krajowych.
Silniejsze pozycjonowanie na aukcjach i odsprzedaży:
Jego prace zyskują większą szansę na odsprzedaż, co jest atrakcyjne zarówno na rynku pierwotnym, jak i wtórnym.
Podsumowując, to wyróżnienie stanowi punkt zwrotny: Simon Levin zmienia się z utalentowanego, poetyckiego artysty w uznaną postać międzynarodową. Upiększa jego dziedzictwo, oferując jednocześnie kolekcjonerom zarówno korzyści estetyczne, jak i finansowe.
-
Obywatelstwo:
NIEMCY
- Data urodzenia : 1977
- Domeny artystyczne: Prace artystów o certyfikowanej wartości artystycznej,
- Grupy: Certyfikowani artyści Współcześni Artyści Niemieccy
