VHB 26 F - atomic consequence (2023) Sculpture par S C H A S C I A

Original

Vendeur S C H A S C I A

Œuvre unique

Œuvre signée par l'artiste

Certificat d'authenticité inclus

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Sculpture, Argile / Céramique sur Objet

Classification des œuvres

Œuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 9in, Largeur 10in / 0.50 kg
État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
Convient pour l'extérieur? Non, Cette œuvre ne peut pas être exposée à l'extérieur
Catégories Sculptures à moins de 500 $US Pop Art Moto

Riproduzione completamente manuale in Argilla di un classico carburatore Italiano.
Il manufatto in Argilla morbida è impattato con il suolo da un'altezza di circa 1500 mm. la conseguenza è una deformazione per spiaccicamento del manufatto.
Nonostante la sua deformazione il carburatore è stato cotto in forno industriale ad una temperatura intorno al migliaio di gradi Celsius.

In the heart of the industrial silence that announces the end of functional morphologies, this sculpture, which only for an excess of irony we could continue to call "carburetor", presents itself as an object that rejects its own mechanical genesis, leaving us in front of an ontological hybrid: the fossil echo of an engine that has never needed to work.
Here, ceramic is no longer a medium but a solidified memory — not clay but residue, not modeled but imploded — and the plastic intervention seems to happen as if under symbolic compression: what was a cylinder becomes a constriction, what was a valve is now a dysfunctional excrescence, the discarded language of engineering.
Time is distorted: the deformation is not so much the result of a sculptural gesture as of an external, blind force, perhaps nuclear or conceptually entropic. The object speaks with the broken language of extinct machines, but it does so without any nostalgia. It is as if reality had tried to recompose itself after the catastrophe, failing with grotesque grace.
We sense an aesthetic of compressed ruin, almost a fossilized brutality that tells neither past nor future, but a perpetually recursive present: an eternal moment in which design implodes and becomes plastic trauma. The artist's gesture, apparently shapeless, is in reality a syntax of collapses: each fold tells of a necessary error, each distortion is a denied utopia.
The object does not expose itself, but imposes itself as a relic of an unrelated time — a carburetor that does not load, a symbol that does not symbolize, a fetish that has stopped believing in its own usefulness. It is post-industrial only because it was never pre-industrial. It is the simulacrum of the simulacrum, and in this short circuit lies its sculptural power.
Crazy stuff!

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Argile

Technique de sculpture utilisant comme matière première une terre malléable pouvant avoir différentes couleurs.

Céramique

Technique de sculpture utilisant comme matière première une terre malléable pouvant avoir différente couleur puis cuite pour en augmenter sa solidité.

Technique Sculpture

La sculpture est une activité artistique qui consiste à concevoir et produire des formes en volume, en relief, soit en ronde-bosse (statuaire), en haut-relief, en bas-relief, par modelage, par taille directe, par soudure ou assemblage. Le terme sculpture désigne également l'objet résultant de cette activité.

Thèmes connexes

Schascia Carburatore Schascia Disegno Schascia Ceramica Argilla Schascia Dipinti Schascia Drawing Motorcycles

S C H A S C I A

Italie

Schascia, né en 1976 et résidant à Milan, est un artiste polyvalent qui se distingue par sa passion pour la peinture et la sculpture. Autodidacte, il a exploré l’art sans passer [...]

Schascia, né en 1976 et résidant à Milan, est un artiste polyvalent qui se distingue par sa passion pour la peinture et la sculpture. Autodidacte, il a exploré l’art sans passer par les voies académiques traditionnelles, développant un style unique où se mêlent l'amour des motocyclettes et l’abstraction artistique.

Sa peinture est une ode aux motocyclettes modernes, aux véhicules d’époque, ainsi qu'aux créations uniques telles que les motos spéciales et les café racers. Schascia capture non seulement la beauté mécanique de ces machines mais aussi leur caractère et leur esprit à travers ses toiles vibrantes. Son attrait pour le cubisme et l'art abstrait se manifeste dans la façon dont il déconstruit et réinvente ces motos, les présentant sous des angles inédits et fascinants.

En plus de ses œuvres picturales, Schascia se passionne pour la sculpture, notamment la recréation de pièces de motocyclettes en céramique. Cette pratique lui permet de fusionner son amour pour la mécanique et l’art, donnant naissance à des sculptures innovantes qui mêlent fonctionnalité et esthétique.