lestate-in-viola- Fotografie von Renato Marcialis

Seit über vierzig Jahren ist Renato Marcialis ein auf den Lebensmittel- und Weinsektor spezialisierter Fotograf.
1970 begann das große Abenteuer eines noch ahnungslosen Bildkünstlers. Er beginnt in der Werkstatt zu arbeiten, wo er die Gelegenheit hat, die Arbeit zweier auf Firmenmeetings und Hochzeiten im noblen Mailand spezialisierten Fotografen vor Ort zu beobachten, wo Traumvillen und märchenhafte Mittagessen an der Tagesordnung sind.
Nach zwei Jahren wechselt er das Studio und wird von einem auf Industrieaufnahmen spezialisierten Fotografen zum Drucker „befördert“: Kronleuchter, Spielzeug und Geschenkartikel. In der Zwischenzeit begann sein älterer Bruder Riccardo, bereits ein etablierter Art Director, ein neues Abenteuer in der Food-Fotografie und schlug Renato 1976 eine Zusammenarbeit vor, die gut zehn Jahre dauern sollte.
Anschließend beschloss er, ein eigenes Studio zu eröffnen und fotografierte in den folgenden fünf Jahren alles: von Mode bis Reportage, von Stillleben bis hin zu Industrieaufnahmen, um zu verstehen, wie sein Sektor in Zukunft aussehen wird. 1992 gab er alles auf, um sich ausschließlich auf die Gastronomie zu spezialisieren. Er war an der Entstehung von rund 100 Büchern, unzähligen Rezeptbüchern und Katalogen beteiligt. Er verfügt über personalisierte Dienstleistungen für fast alle Gastronomieredaktionen. Die öffentliche Anerkennung kommt: Er erscheint in den „Beilagen“ spezialisierter Fotomagazine, er wird in Venedig mit den Kollegen Oliviero Toscani und Vittorio Storaro ausgezeichnet und im selben Jahr gewinnt er auch die Goldene Mamiya in Numana Der Schritt zur Kunst ist kurz. Aus einem Experiment mit Licht entstand „Caravaggio in der Küche“.
... und ich legte den Pinsel weg und zeichnete mit einem Strahl aus Licht, Formen und Farben, der ebenfalls von einer unermesslichen Dunkelheit verdeckt wurde.

Nichts besser als dieser prägnante Satz erklärt die fotografische Technik meiner Bilder.
Der typische, mit Farben getränkte Malerpinsel wird in diesem Fall durch einen identischen Pinsel ersetzt, aus dem anstelle von Farben ein Lichtstrahl austritt, mit dem ich, wo ich es für angemessen halte, die in einer präzisen Komposition positionierten Motive beleuchte.
Eine weitere Besonderheit ist die Wahl des Trägers, auf den sie gedruckt werden: Kunstleinwand, die zusammen mit der Fototechnik und dem Auftragen eines von Hand aufgetragenen Schutzlacks eine leicht gestreifte Oberfläche erzeugt, die durch die Borsten des Pinsels und oft verursacht wird führt dazu, dass diejenigen, die diese Bilder betrachten, sie mit echten Ölgemälden verwechseln.
Sie erinnern mich an den großen Michelangelo Merisi, bekannt als Caravaggio, bei dem die Revolution im Naturalismus seiner Arbeit liegt, der sich in den Elementen seiner Gemälde und in den Atmosphären ausdrückt, in denen die Plastizität der Figuren durch die besondere theatralische Beleuchtung hervorgehoben wird betont die Volumina der Motive und sie tauchen plötzlich aus der Dunkelheit der Szene auf.

• Nationalität: ITALIEN
• Geburtsdatum : 1956
• Künstlerische Domänen: Vertreten durch eine Galerie,
• Gruppen: Zeitgenössische Italienische Künstler Künstler präsentiert von einer Galerie