Węgiel drzewny to materiał, który występuje w postaci pałeczek (zbliżonych do węgla drzewnego), zwykle pochodzących z gałęzi wierzby lub węgla drzewnego (krzak o tej samej nazwie) zwęglonych w próżni. Ten materiał służy głównie do rysowania. Pozwala na uzyskanie bardzo głębokich czerni, precyzyjnych linii, drobnych lub wręcz przeciwnie bardzo szerokich, w zależności od zastosowania. Daje się go bez trudu wymazać, co czyni go techniką z wyboru do realizacji prac przygotowawczych lub szkiców, ale sprawia, że jego konserwacja jest delikatna bez użycia utrwalacza (lakieru lub lakieru). Wielu emblematycznych artystów wykorzystywało technikę węgla drzewnego, zwłaszcza w swoich szkicach: Leonardo da Vinci, Verrocchio, bracia Carrache, Eugène Delacroix, Francisco de Goya, Edgar Degas, Georges Seurat czy nawet Odilon Redon.
Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… ArtMajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 3.6 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. ArtMajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na ArtMajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.
Współczesne obrazy węglem zyskały ogromną popularność w ciągu ostatnich lat, ponieważ oferują one unikalne połączenie nowoczesnego i tradycyjnego sztuki. Główne typy podpór, używanych do tych obrazów, to płótno, papier i panele drewniane, podczas gdy materiały, używane do ich tworzenia, to patyczki węglowe, ołówki i proszek. To, co czyni obrazy węglem wyjątkowymi, to użycie medium do tworzenia dramatycznych i ekspresyjnych dzieł sztuki, z kontrastującymi odcieniami i tonami. Surowa i organiczną faktura medium umożliwia artystom tworzenie szerokiego zakresu tekstur i wzorów, co daje dziełu sztuki charakterystyczny i oryginalny wygląd. Obrazy węglem są również znane z długowieczności i trwałości, co czyni je cennym dodatkiem do każdej kolekcji sztuki.
Malarstwo węglem istnieje od wieków, mając swoje początki sięgające czasów prehistorycznych. Starożytni Egipcjanie używali węgla do tworzenia swoich słynnych hieroglifów, podczas gdy artyści epoki renesansu używali węgla do tworzenia szkiców wstępnych swoich dzieł. Jednakże, współczesne malarstwo węglem pojawiło się w XX wieku, gdy artyści poszukiwali nowych sposobów na wyrażenie siebie. Malarstwo węglem zyskało popularność w latach 50-tych wraz z rozwojem ruchu abstrakcyjnego ekspresjonizmu, który kładł nacisk na spontaniczność i emocje. Artyści tacy jak Willem de Kooning i Jackson Pollock używali węgla do tworzenia śmiałych, dynamicznych dzieł, które uosabiały etos ruchu. Dziś, współczesne malarstwo węglem pozostaje popularne wśród artystów i kolekcjonerów, a wielu artystów eksperymentuje z różnymi technikami i stylami, aby tworzyć unikalne i potężne Dzieła sztuki. Niektóre z kwestii związanych z malarstwem węglem obejmują materiały używane, stosowane techniki oraz wybrane style przez artystę.
Ewolucje tych prac na rynku sztuki współczesnej.Współczesne obrazy węglem przeszły w ostatnich latach znaczącą ewolucję. Dzięki postępowi technologicznemu artyści mogli eksperymentować z nowymi technikami i stylami, które ożywiły ten tradycyjny rodzaj sztuki. Od hiperrealistycznych portretów po abstrakcyjne kompozycje, współczesne obrazy węglem stały się popularnym wyborem dla kolekcjonerów i miłośników sztuki. Użycie węgla jako medium pozwala na szeroką gamę tekstur i odcieni, tworząc subtelny, ale potężny efekt, który uchwytuje istotę tematu. W rezultacie współczesne obrazy węglem stały się ważną częścią współczesnego rynku sztuki, gdzie kolekcjonerzy i galerie poszukują prac, które pokazują wszechstronność i piękno tego medium. Z tak wieloma utalentowanymi artystami przesuwającymi granice tego, co możliwe z węglem, jest jasne, że ten rodzaj sztuki będzie nadal ewoluował i inspirujący przez wiele lat."Untitled" by Shahzia Sikander (2003) - Ta duża rysunkowa praca węglem przedstawia pięknie skomplikowany wzór wirujących linii i kształtów, inspirowany sztuką i kaligrafią islamską.
"The Raft" autorstwa Anselma Kiefera (2016) - Ta potężna praca przedstawia rozległą, chaotyczną masę węglowych linii i plam, wywołującą uczucie dryfowania na wzburzonym morzu.
"Black and White Abstraction" autorstwa Gerharda Richtera (1990) - Ta monochromatyczna praca łączy swobodne, gestykulacyjne ruchy z bardziej precyzyjnymi, geometrycznymi kształtami, tworząc dynamiczne poczucie ruchu i napięcia.
"Portrait of a Man" autorstwa Chucka Close’a (1997) - Ten hiperrealistyczny portret uchwycił najdrobniejsze szczegóły twarzy modela, od zmarszczek jego skóry, po pojedyncze pasma jego włosów.
"The Black Drawings" autorstwa Roberta Longo (2014) - Ten cykl dużych rysunków węglem przedstawia dramatyczne, wysokokontrastowe obrazy różnych tematów, od atakującego byka po grupę protestujących.
"Untitled" autorstwa Julie Mehretu (2001) - Ta abstrakcyjna praca łączy węgiel z innymi mediami, tworząc warstwową, dynamiczną kompozycję sugerującą ruch i głębię.
"Self-Portrait" autorstwa Cecily Brown (2018) - Ten sugestywny autoportret przedstawia wirujące, ekspresyjne węglowe linie, które uchwycają emocje i energię artystki.
"Untitled" autorstwa Cy Twombly’ego (1970) - Ta minimalistyczna praca przedstawia proste, pętlowe kształty wykonane węglem na neutralnym tle, tworząc poczucie spokoju i prostoty.
"The Raft of the Medusa" autorstwa Kehinde Wiley’ego (2016) - Ta uderzająca praca reinterpretuje ikoniczny obraz Théodore’a Géricaulta, zastępując białe postacie czarnymi i dodając współczesne detale, takie jak telefon komórkowy i buty sportowe.
"African Masks" autorstwa Williama Kentridge’a (1995) - Ten cykl rysunków węglem bada tematy tożsamości i historii, przedstawiając obrazy afrykańskich masek nakładających się na tekst i inne obrazy.
