1 164 Oryginalne obrazy na sprzedaż:
Szukasz Oryginalne obrazy na sprzedaż ?
Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… Artmajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 2 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. Artmajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na Artmajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.
Odkryj współczesne obrazy innych artystów na Artmajeur
Współczesne Inne obrazy to forma oryginalnej sztuki, która odchodzi od tradycyjnych technik malarskich. Te obrazy są tworzone na różnych nośnikach, takich jak drewno, płótno, papier i metal. Ponadto, używają materiałów takich jak olej, akryl, tusz i pastele, aby stworzyć unikalne tekstury i efekty. To, co wyróżnia współczesne Inne obrazy, to ich niekonwencjonalne podejście do tematyki, kompozycji i koloru. Te obrazy często kwestionują postrzeganie rzeczywistości przez widza i zachęcają go do zaangażowania się w dzieło sztuki na głębszym poziomie. Są to zatem fascynujące i prowokujące do myślenia dodatki do każdej kolekcji sztuki.
Pochodzenie i historia
Współczesne Inne Malarstwo pojawiło się pod koniec XX wieku jako odpowiedź na dominację zachodnich tradycji artystycznych. Ten gatunek obejmuje szeroki zakres stylów i tematów, które odbiegają od tradycyjnych form sztuki. Powstanie tego ruchu przypisuje się zmianom społecznym i politycznym, które miały miejsce w latach 60. i 70. XX wieku, takim jak ruch na rzecz praw obywatelskich, ruch feministyczny i protesty przeciwko wojnie. Gatunek ten charakteryzuje się skupieniem na tożsamości, dziedzictwie kulturowym i problemach społecznych. Ponadto obejmuje on różnorodny zakres mediów, w tym fotografii, kolażu i technik mieszanych. Historia współczesnego innego malarstwa charakteryzuje się pojawieniem się kilku kluczowych postaci, które przyczyniły się do rozwoju tego gatunku. Należą do nich Jean-Michel Basquiat, Faith Ringgold i Kara Walker, którzy podejmowali tematy związane z rasą, płcią i tożsamością w swojej sztuce. Dziś współczesne inne malarstwo pozostaje istotnym i ważnym gatunkiem, ponieważ artyści nadal badają i kwestionują normy społeczne poprzez swoją pracę.
Ewolucje tych prac na współczesnym rynku sztuki
Współczesne Inne Malarstwo przez ostatnie lata przeszło znaczącą ewolucję. Wraz z rozwojem globalizacji i wzrostem różnorodności kultur, rynek sztuki stał się bardziej włączający i zróżnicowany, odzwierciedlając bogactwo świata, w którym żyjemy. To doprowadziło do pojawienia się nowych form wyrazu, które kwestionują tradycyjne pojęcia tego, co stanowi sztukę. Współczesne Inne Malarstwo obejmuje szeroki zakres stylów i technik, od abstrakcyjnych i surrealistycznych po figuratywne i hiperrealistyczne. Badają one tematy tożsamości, płci, rasy i sprawiedliwości społecznej, zapewniając platformę dla marginalizowanych głosów i perspektyw. W rezultacie stały się one ważną częścią współczesnego rynku sztuki, przyciągając kolekcjonerów i inwestorów, którzy chcą wspierać innowacyjnych i społecznie zaangażowanych artystów. Rosnąca popularność Współczesnego Inne Malarstwa stawia również ważne pytania dotyczące roli sztuki w społeczeństwie i jej potencjału do rozwoju dialogu i promowania świadomości.
Związani Artyści
Współcześni artyści znani ze swojej twórczości dotyczącej współczesnych Obrazów innego obejmują Kehinde Wiley, Yinka Shonibare i Mickalene Thomas.
Kehinde Wiley to nowojorski artysta znany z tworzenia portretów ludzi czarnoskórych w dużym formacie. Jego prace cechuje zastosowanie jasnych kolorów, skomplikowanych wzorów oraz ozdobnych ramek. Jego obrazy kwestionują tradycyjne reprezentacje władzy i męskości w sztuce, przedstawiając jego modele w królewskich pozach i bogatych strojach. Twórczość Wiley’a porusza tematy rasowe, płciowe i tożsamościowe, a często łączy elementy kultury hip-hopowej i miejskiej mody.
Yinka Shonibare to brytyjsko-nigeryjski artysta, który używa jaskrawych tkanin do tworzenia rzeźb i instalacji, które komentują tematy kolonializmu i globalizacji. Jego prace często przedstawiają postacie ubrane w odzież z epoki wiktoriańskiej wykonaną z afrykańskich tkanin, co podkreśla złożoną historię handlu i wymiany kulturowej między Europą a Afryką. Sztuka Shonibare wyzywa tradycyjne pojęcia tożsamości narodowej i kulturowej autentyczności, a zachęca widzów do kwestionowania własnych założeń dotyczących rasy i etniczności.
Mickalene Thomas to amerykańska artystka, która słynie z portretów czarnoskórych kobiet, które kwestionują tradycyjne standardy piękna i ról płciowych. Jej prace często zawierają brokat, kryształki i inne materiały, które dodają blasku i luksusu jej obrazom. Obrazy Thomas poruszają tematy seksualności, władzy i reprezentacji, a także celebrują różnorodność i złożoność czarnoskórej kobiecości.
Inne istotne kwestie związane z tymi pojęciami dotyczą sztuki współczesnej, polityki tożsamości, rasy i reprezentacji, postkolonializmu oraz badań nad płcią. Ci artyści są częścią większego ruchu współczesnych artystów, którzy używają swojej sztuki do badania kwestii tożsamości, władzy i reprezentacji w XXI wieku. Poprzez swoją sztukę wyzwala tradycyjne pojęcia, kto może być artystą oraz co może zrobić sztuka, otwierając nowe możliwości dialogu i zrozumienia.
Znaczące współczesne Obrazy Innych
Współczesne malarstwo inne to zróżnicowana i ekspresyjna forma sztuki, która zyskała popularność w ostatnich latach. Poniżej przedstawiamy niektóre z dobrze znanych współczesnych obrazów innych:
"Untitled" autorstwa Jean-Michela Basquiata (1982) przedstawia czaszkę z koroną, która jest powracającym motywem w twórczości Basquiata. Obraz jest komentarzem na temat władzy i śmiertelności, a jego surowa energia i żywe kolory odzwierciedlają unikalny styl artysty.
"Fizyczna niemożliwość śmierci w umyśle żyjącego" autorstwa Damiena Hirsta (1991) to kontrowersyjne dzieło, które przedstawia zachowanego rekina w zbiorniku z formaldehydem. Dzieło wyzwala nasze postrzeganie życia i śmierci i stało się ikoną sztuki współczesnej.
"Bez tytułu (Kowboj)" autorstwa Richarda Prince’a (1989) to rephotografowany obraz reklamy papierosów Marlboro, z usuniętym kowbojem. Obraz kwestionuje siłę reklamy i amerykański mit kowboja, a także jest komentarzem na temat komercjalizacji kultury.
"Niebieskie słupy" autorstwa Jacksona Pollocka (1952) to ogromny abstrakcyjny obraz ekspresjonistyczny, na którym widoczne są plamy farby i krople koloru na płótnie. Obraz jest reprezentacją unikalnego stylu Pollocka, który podkreśla fizyczny proces malowania i spontaniczne wyrażanie emocji.
"Guernica" autorstwa Pablo Picassa (1937) to potężny obraz antywojenny, który przedstawia bombardowanie baskijskiego miasta podczas wojny domowej w Hiszpanii. Obraz jest potępieniem przemocy i wezwaniem do pokoju, a jego zniekształcone postacie i odważne linie odzwierciedlają kubistyczny styl Picassa.
Te Dzieła sztuki demonstrują różnorodność i siłę współczesnych Innych Obrazów. Kwestionują nasze postrzeganie sztuki, społeczeństwa i kultury, a zapraszają nas do spojrzenia na świat w nowym świetle.