Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… Artmajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 2 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. Artmajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na Artmajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.
Współczesne obrazy fowizmu to nowoczesna interpretacja ruchu artystycznego fowizmu, który powstał na początku XX wieku. Ten styl malarstwa charakteryzuje się odważnymi i żywymi kolorami, używając grubych i ekspresyjnych pociągnięć pędzla. Fowizm często jest określany jako akcentowanie emocji i spontaniczności, skupiając się na uchwyceniu istoty tematu, a nie na realistycznej reprezentacji.
Współczesne obrazy w stylu Fauvism pochodzą z początku XX wieku we Francji. Termin Fauvism pochodzi od francuskiego słowa "fauve", co oznacza "dzikie zwierzę". Ruch ten charakteryzował się żywymi kolorami, śmiałymi pociągnięciami pędzla i odrzuceniem tradycyjnych technik reprezentacyjnych. Fauvism był krótkotrwałym ruchem, trwającym tylko od 1905 do 1907 roku, ale miał znaczący wpływ na świat sztuki.
Współczesne obrazy fowizmu przeszły znaczącą ewolucję w ostatnich latach, gdy artyści eksperymentują z nowymi technikami i materiałami, tworząc żywe, śmiałe Dzieła sztuki. Charakteryzują się one jasnymi kolorami, uproszczonymi formami i ekspresyjnym pociągnięciem pędzla, a często przedstawiają motywy zaczerpnięte z natury. Jedno ważne pytanie związane z współczesnym fowizmem dotyczy tego, czy te dzieła stanowią kontynuację oryginalnego ruchu fowistycznego, czy też reprezentują nowy kierunek w sztuce.
Współcześni artyści, którzy są dobrze znani ze swoich prac w dziedzinie malarstwa współczesnego fauwizmu to Kimberly Brooks, David Kassan i Karen Margolis.
Kimberly Brooks jest artystką z Los Angeles, której malarstwo inspirowane fauwizmem eksploruje tematy tożsamości, pamięci i percepcji. Jej odważne użycie kolorów i pociągnięć pędzla tworzy dynamiczny i ekspresyjny język wizualny, który uchwycił złożoność ludzkiej emocjonalności.
David Kassan to artysta z Nowego Jorku, który łączy ekspresyjną jakość Fauvizmu z precyzją realizmu. Jego obrazy przedstawiają codzienne tematy, takie jak ludzie i przedmioty, z podniesionym wyczuciem koloru i tekstury, co skutkuje dziełami, które są zarówno wizualnie oszałamiające, jak i emocjonalnie rezonujące.
Karen Margolis to artystka z Bostonu, której malarstwo inspirowane Fauwizmem bada skrzyżowanie natury i ludzkiego doświadczenia. Jej użycie żywych kolorów i gestów pędzla tworzy poczucie ruchu i energii, które przywołują dynamikę świata naturalnego.
Ci artyści zdobyli uznanie za innowacyjne podejście do fowizmu, które łączy współczesne tematy i techniki z tym historycznym ruchem artystycznym. Ich prace dowodzą trwałego wpływu fowizmu na sztukę współczesną oraz ciągłej aktualności tego stylu dla artystów dzisiaj.
Fowizm to ruch artystyczny, który pojawił się na początku XX wieku. Artyści związani z tym nurtem używali odważnych, jaskrawych kolorów oraz uproszczonych form, aby uchwycić swoje tematy. Niektóre z najbardziej znanych dzieł fowistycznych to "Radość życia" Henriego Matisse’a, "Czerwony pokój (Harmonia w czerwieni)" Henriego Matisse’a oraz "Luksus, spokój i zmysłowość" Henriego Matisse’a.
"Radość życia" to obraz namalowany przez Henriego Matisse’a w 1906 roku. Obraz ten przedstawia grupę nagich postaci w bujnym, kolorowym krajobrazie. Postacie są przedstawione w uproszczonym, prawie abstrakcyjnym stylu, a kolory są jaskrawe i odważne.
"Czerwony Pokój (Harmonia w czerwieni)" to kolejny obraz autorstwa Henriego Matisse’a, stworzony w 1908 roku. Obraz ten przedstawia pokój wypełniony meblami i innymi przedmiotami, wszystko pomalowane w odcieniach czerwieni. Kolory są intensywne i żywe, tworząc poczucie energii i podekscytowania.
"Luxe, Calme et Volupté" to obraz autorstwa Henriego Matisse’a, stworzony w 1904 roku. Obraz przedstawia grupę nagich postaci odpoczywających na plaży, otoczonej bujną roślinnością. Kolory są jaskrawe i odważne, a postacie są przedstawione w uproszczonym, niemal dziecinnym stylu.
Inne znane obrazy fauwistyczne obejmują "Kobieta z kapeluszem" autorstwa Henriego Matisse’a, "Błękitny akt (Souvenir de Biskra)" autorstwa Henriego Matisse’a oraz "Taniec" autorstwa Maurice’a de Vlamincka. Wszystkie te obrazy cechują się śmiałymi, jaskrawymi kolorami i uproszczonymi formami, uchwytując istotę ruchu fauwistycznego.
