Petra Hüther
Petra Hüther ist Digital Artist und freiberufliche Fotografin, Jahrgang 1961, international anerkannt für ihr vielseitiges künstlerisches Schaffen. Die Faszination seiner Werke liegt in seiner außergewöhnlichen Fähigkeit, sich intuitiv mit Menschen und Situationen zu verbinden, um sie in einzigartige Kunstwerke zu verwandeln. Sie lebt in Deutschland und konzentriert sich hauptsächlich auf die Malerei, obwohl sie sich in den letzten Jahren der digitalen Kunst zugewandt hat.
Als professionelle Künstlerin hat sich Petra Hüther für einen Künstlernamen entschieden, den nur wenige ihrer Kunden kennen. Seit 2003 gehört sie zu den angesagtesten Künstlerinnen der deutschen Kunstszene. Seine Werke werden versteigert. Sie veröffentlicht nur selten Werke unter ihrem richtigen Namen. Zu ihren Kunden zählen bedeutende Persönlichkeiten aus Brasilien, England, dem Libanon, Italien, Frankreich und Spanien.
2018 trat Petra Hüther dem Kulturverein „Kultur Westpfalz eV“ bei.
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Bewertung des Künstlers, Biografie, Atelier eines Künstlers:
Private Sammlung • 1 kunstwerk
Alle ansehen2017 • 1 kunstwerk
Alle ansehen2019 • 30 Kunstwerke
Alle ansehenEin innerer Drang, Gesehenes einzufangen und festzuhalten, bewegt die Künstlerin zur Zeit
Hauptsächlich sind in diesem Jahr Zeichnungen ihrer Aufenthaltsorte entstanden
Spontan greift sie zu ihren Utensilien.
Zeichnungen • 17 Kunstwerke
Alle ansehenGemälde in feinster Ölfarbe und Acrylgemälde von Petra Hüther • 1 kunstwerk
Alle ansehenAcrylgemälde sind ein großes Ausdrucksmittel in den Händen der Künstlerin.
Mit dieser Technik kann sie schnell arbeiten.
Ihre Gedanken werden durch das Hilfsmittel wie zum Beispiel den Pinsel direkt auf den Untergrund gebracht.
Die Künstlerin muß kaum Trocknungsphasen in Kauf nehmen. Sie kann zügig die Linien und Farbschattierungen auf Leinen oder Segeltuch auftragen.
Der drängende Wunsch ihre Gedanken zu einem Werk zu verdichten, gelingt durch die Acryltechnik rasch und effizient.
Es gehen dadurch keine künstlerisch wertvollen Details verloren,
Acrylfarbe ist sehr beständig.
Bei den Original-Werken kommt es zu keinerlei Vergilbungen oder Verblassungen der Farbpigmente.
Bei den Originallwerken:
Die Hintergründe Segetuch und Leinen werden von Petra Hüther meist auf Aluminiumrahmen aufgezogen, was den Vorteil hat, dass sich die Rahmen nicht durch Wärmeschwankungen verziehen.
Fotografien • 2 Kunstwerke
Alle ansehenParkanlagen
Digitale Gemälde der Künstlerin Petra Hüther • 86 Kunstwerke
Alle ansehenTechnik des Namens Fingeroverfly gemalt wurden:
Hierbei malt Petra Hüther mit den Fingerkuppen digitale Werke mit Hilfe von speziellen Softwareprogrammen direkt auf das Smartphone.
Es kommt vor, dass sie neben der Künstlerin sitzen und ihr dabei zuschauen können, wie solch ein Werk entsteht.
Normalerweise skizziert sie rasch und zügig Details, um diese dann in ihrem Atelier detaillierter auszuarbeiten.
Manchmal entstehen daraus Ölgemälde und Acrylgemälde.
Allein genommen stellen diese digitalen Arbeiten ebenfalls eigenständige Kunstwerke dar.
Kleine Kunstmotive werden häufig eingesetzt für Motive auf Stoffen, Tapeten, Buchhüllen, Laptoptaschen, Plastikgeschirren, als Aufkleber, als Kartenmotive.
Die Motive entstehen durch besondere Freude oder Ärger oder Belustigungen, schöne Momente, wunderschöne Szenen, interessante bauliche Details. Manche Werke sind durch Studien mit einem gezielten Objekt förmlich intuitiv entstanden. Petra Hüther benutzt diese Kunstwerke zum Austausch mit den Menschen.
Es ist ihr ein Anliegen zu sehen, wie das Bild bei dem Adressant ankommt, welche Reize im Mensch, der gegenüber des Werkes steht, ausgelöst werden.
Sucht der Schauende? Vergleicht er?
Wann kommt die erste Reaktion? Wann die erste Frage an die Künstlerin?
Was sucht der Schauende?
Wo liegt bei ihm der Reiz des gesehenen? Sind es die Farben, die Formen oder das Motiv selbst?
" Jedes Individuum erkennt in der Anordnung von Farben und Mustern ein eigenes Universum. Mir macht es Freude an diesen neuen Universen teilhaben zu dürfen durch die Kommunikation mit dem Begeisterten." ( Petra Hüther, 2017)
Filzstift auf Papier • 1 kunstwerk
Alle ansehenPRIVAT • 9 Kunstwerke
Alle ansehenKunstwerke von TITAN • 3 Kunstwerke
Alle ansehenSpäter wirkte er in Deutschland in der Nähe von Rohrbach.
Seine Werke präsentieren sich als Meisterwerke des Klassizismus.
Anerkennung
Der Künstler hat Preise und Auszeichnungen gewonnen
Die Arbeiten des Künstlers wurden von der Redaktion bemerkt
Der Künstler nimmt an Kunstausstellungen und Messen teil
Übt den Beruf des Künstlers als Haupttätigkeit aus
Biografie
Petra Hüther ist Digital Artist und freiberufliche Fotografin, Jahrgang 1961, international anerkannt für ihr vielseitiges künstlerisches Schaffen. Die Faszination seiner Werke liegt in seiner außergewöhnlichen Fähigkeit, sich intuitiv mit Menschen und Situationen zu verbinden, um sie in einzigartige Kunstwerke zu verwandeln. Sie lebt in Deutschland und konzentriert sich hauptsächlich auf die Malerei, obwohl sie sich in den letzten Jahren der digitalen Kunst zugewandt hat.
Als professionelle Künstlerin hat sich Petra Hüther für einen Künstlernamen entschieden, den nur wenige ihrer Kunden kennen. Seit 2003 gehört sie zu den angesagtesten Künstlerinnen der deutschen Kunstszene. Seine Werke werden versteigert. Sie veröffentlicht nur selten Werke unter ihrem richtigen Namen. Zu ihren Kunden zählen bedeutende Persönlichkeiten aus Brasilien, England, dem Libanon, Italien, Frankreich und Spanien.
2018 trat Petra Hüther dem Kulturverein „Kultur Westpfalz eV“ bei.
- Nationalität: DEUTSCHLAND
- Geburtsdatum : 1961
- Künstlerische Domänen: Werke von professionellen Künstlern, Vertreten durch eine Galerie,
- Gruppen: Professioneller Künstler Zeitgenössische Deutsche Künstler Künstler präsentiert von einer Galerie
Einflüsse
Ausbildung
Künstlerwert zertifiziert
Galerien & Gruppen
Präsentiert von Galerie & Atelier HÜTHER
Erfolge
Kollektive Ausstellungen
Dauerausstellungen
Residenzen
Einzelausstellungen
Aktivität auf Artmajeur
Neueste Nachrichten
Alle Neuigkeiten vom zeitgenössischen Künstler Petra Hüther
Tuschezeichnung
Tuschezeichnung
Erläuterung des Begriffes der Tuschezeichnung
Eine Tuschezeichnung ist ein Kunstwerk eines bildenden Künstlers oder eine Zeichnung eines künstlerisch ungeübten Menschen.
Der Träger kann Papier in verschiedenen Ausführungen sein oder Pappe, Stoff, Wachstuch, Holz oder Seidenpapier.
Die Tätigkeit des Zeichnens geschieht mit Hilfe einer Tuschefeder.
In der heutigen Zeit gibt es käufliche Tuschestifte und Füllhalter.
Die ursprüngliche Tuschefeder, die in einem hölzernen Stab befestigt ist, gibt es mit verschiedenen Spitzen und Materialien, die man jederzeit auswechseln kann.
Die Form und Beschaffenheit der Feder hat Einfluss auf das gezeichnete Bild.
Striche, runde Bögen, Strich-Endungen erscheinen je Spitze dem Betrachter andersartig.
Mal enden die Striche hart und senkrecht, mal erscheinen sie spitz und im 30 Grad Winkel.
Die Kreise sind korrekt rund oder sie weisen dünne und breite Strichelemente gleichzeitig auf.
Die Art der Zeichnung ist nicht definiert.
Es kann sich um Portraits und um eine Landschaftsskizze handeln. Es kann auch eine Dekoration darstellen, Designelemente, geometrische Formen, Pattern, fantastische Märchengestalten, automatische Zeichnung.
Die Genre sind nicht vorgeschrieben.
Der Künstler arbeitet mit Tusche, die es im Handel zu erwerben gibt. Die Farben sind vielfältig. Hauptsächlich wird in schwarzer Tusche und in blauer Tusche gearbeitet.
Zur Akzentuierung wird oft die Farbe rot oder gold benutzt.
Tuschezeichnungen sind meist kleinformatige Werke. Sie müssen sorgfältig trocken aufbewahrt werden, da jede Feuchtigkeit das Werk zerstören würde.
Auch gegen Knicke, Risse und Vergilbungen des Untergrundes muss etwas prophylaktisch getan werden, um das Werk dauerhaft zu erhalten.
Jede Tuschezeichnung ist ein Unikat und nicht genauso wiederholbar. Durch das unterschiedliche Fließ-Verhalten der Tusche, verändert sich jeder Strich. Tropfen, die zufällig fallen, verändern ein Werk ebenfalls. So ist auch die Haltung der Hand beziehungsweise des Federhalters ein ausschlaggebendes Element für das spätere Erscheinungsbild des Kunstwerkes.
Ein anderes Hilfsmittel ist die Glasfeder, die von einem Glasbläser kunstvoll hergestellt wird.
Andere Federn werden aus Metall ebenso kunstvoll gearbeitet und häufig mit herrlichen Verzierungen versehen.
Eine Tuschezeichnung ist eine Herausforderung, da zeichnerische Ungenauigkeiten, Fehler und unbeabsichtigte Verwischungen das Werk verändern oder gar zerstören.
Im Jahr 2018 wird diese Kunst Art nur noch selten praktiziert, da sie komplett von der digitalen Möglichkeit des Zeichnens ersetzt werden kann.
Die digitale Art ist weniger spontan, weniger zerstörbar und stets veränderbar. Jeder Strich ist rückgängig zu machen. Dadurch hat sie nicht den gleichen künstlerischen Wert wie eine gelungene ausdruckstarke Tuschezeichnung.
Petra Hüther YA, Göllheim, 2018