Patrick Santusのすべての作品
VARIATIONS ANTONIN ARTAUD PEINTURES • 15作品
すべて表示
Cette peinture est en effet irréductible à la libre figuration d’un sens et d’un motif, et c’est bien [...]
Cette peinture est en effet irréductible à la libre figuration d’un sens et d’un motif, et c’est bien pourquoi on a précisément affaire avec elle à de la peinture. Cet irréductible, au-delà ou en deçà de tout vouloir-dire, c’est l’insensé d’une présence. De fait, l’intensité de présence de ces visages nous porte bel et bien ailleurs : ces yeux ne veulent rien voir du visible, ces bouches ne veulent rien dire du dicible, parce qu’ils appartiennent à ce qu’Antonin Artaud appelait le « corps sans organes », qui n’est pas celui des fonctions biologiques et sociales d’adaptation, mais celui des ruptures intensives de la vie. Cette sourde révolte picturale contre la totalité de l’institué ne fait certes pas sens, elle intensifie bien plutôt la vitalité de la vie humaine. Et elle le fait, non pas en ‘défigurant’ l’humain (pour nos délices ou notre scandale), mais en revenant à cet étrange instant de grâce et d’effroi où l’humain s’arrache à l’animalité en retrouvant et en transposant précisément la pure force de vie animale. Cet acte, si proche et si lointain de celui de la bête, est aussi l’acte constitutif de la peinture, de toute peinture. Nous le savons depuis Lascaux, nous l’oublions chaque jour. Les tableaux de Patrick Santus en commémorent la présence active.
Pierre RODRIGO
Pierre RODRIGO
LE COMBAT DES ANCIENS ET DES MODERNES • 11作品
すべて表示
Ceci est une série de portraits qui représentent des tableaux. On notera que ces portraits sont très [...]
Ceci est une série de portraits qui représentent des tableaux.
On notera que ces portraits sont très mal peints selon les critères de ceux qui savent ce qu'est un tableau bien peint.
Ces derniers de plus en plus nombreux, laissent des experts, décider pour eux et leur montrer ce qu'ils ne savent pas voir.
On appelle ces critiques des curators.
On aurait pu les appeler Diaphoirus, usurpateurs, mais dans curator il y a curé et à tord.
En plus ça fait romain, on voit la cérémonie en direct à la télé : dans la catégorie nature morte le césar des curators experts est attribué à une belle banane bien peinte, moderne et tout.
Il n'y a pas si longtemps on méprisait ces résistants à l'art contemporain de la dernière heure.
En revanche eux, ont bien compris tout l'argent qu'on pouvait gagner en décidant pour les autres, les amateurs, les mateurs d'art, de ce qui est bien peint ou pas.
Comme ça les mateurs n'ont pas à faire d'effort, on leur demande juste d'acheter. Comme les trucs à abdo, ou les trucs qui font presque tout à votre place pendant que vous regardez votre téléphone portable ou la télévision.
Fins commerçants ils utilisent le mot art à tout bout de champ pour tromper le chaland, le mot juste auquels ils pensent vraiment c'est le mot lard car ils savent comme les épiciers de la Traversée de Paris, faire leur plein de beurre pendant l'occupation de l'Art par l'art du creux dévolu au remplissage du vide et de la décoration.
Wharol disant que tout le monde serait célèbre une fois dans sa vie, prophétisait que tout le monde serait artiste plasticien, puisqu'il suffit de s'en persuader pour l'être, comme porter une barbe pour devenir viking.
Le combat des anciens contre les modernes c'est l'unique tentative de se tirer les poils du menton pour faire encore plus vikings que les autres. Dussé-je peindre avec du boudin, des capsules, une pince à épiler ou un tracteur.
On notera que ces portraits sont très mal peints selon les critères de ceux qui savent ce qu'est un tableau bien peint.
Ces derniers de plus en plus nombreux, laissent des experts, décider pour eux et leur montrer ce qu'ils ne savent pas voir.
On appelle ces critiques des curators.
On aurait pu les appeler Diaphoirus, usurpateurs, mais dans curator il y a curé et à tord.
En plus ça fait romain, on voit la cérémonie en direct à la télé : dans la catégorie nature morte le césar des curators experts est attribué à une belle banane bien peinte, moderne et tout.
Il n'y a pas si longtemps on méprisait ces résistants à l'art contemporain de la dernière heure.
En revanche eux, ont bien compris tout l'argent qu'on pouvait gagner en décidant pour les autres, les amateurs, les mateurs d'art, de ce qui est bien peint ou pas.
Comme ça les mateurs n'ont pas à faire d'effort, on leur demande juste d'acheter. Comme les trucs à abdo, ou les trucs qui font presque tout à votre place pendant que vous regardez votre téléphone portable ou la télévision.
Fins commerçants ils utilisent le mot art à tout bout de champ pour tromper le chaland, le mot juste auquels ils pensent vraiment c'est le mot lard car ils savent comme les épiciers de la Traversée de Paris, faire leur plein de beurre pendant l'occupation de l'Art par l'art du creux dévolu au remplissage du vide et de la décoration.
Wharol disant que tout le monde serait célèbre une fois dans sa vie, prophétisait que tout le monde serait artiste plasticien, puisqu'il suffit de s'en persuader pour l'être, comme porter une barbe pour devenir viking.
Le combat des anciens contre les modernes c'est l'unique tentative de se tirer les poils du menton pour faire encore plus vikings que les autres. Dussé-je peindre avec du boudin, des capsules, une pince à épiler ou un tracteur.
PORTRAITS • 14作品
すべて表示
Même si l’on sent bien qu’elles ne relèvent sûrement pas de l’art du portrait, les séries « Freud » [...]
Même si l’on sent bien qu’elles ne relèvent sûrement pas de l’art du portrait, les séries « Freud » et « Artaud » de Patrick Santus peuvent paraître combler notre désir nostalgique de la figure et du sens. N’y a-t-il pas là en effet du ‘motif’, sous la double forme d’un modèle à représenter (avec toute la liberté qu’on voudra) et d’une motivation à le faire ? La répétition ostensive, en série, de ces visages plus ou moins dé-figurés ne finit-elle pas par signifier qu’elle a voulu faire sens, et qu’elle le veut encore chaque fois que nous les regardons – un sens ‘obtus’, sans doute, mais un sens quand même ? Patrick Santus nous livrerait ainsi une sorte de transposition picturale d’une double scène que nous connaissons bien – nous qui sommes des ‘Modernes’ et qui, donc, savons que nous ne sommes plus dupes. Or, par l’effet d’un étonnant paradoxe, cette double scène qui nous est devenue si familière, et que nous pensons volontiers reconnaître ici, n’est autre que celle de la cruauté et de l’inconscient. Ainsi Patrick Santus réveillerait-il en peinture, pour notre plus grand plaisir, deux de nos monstres les plus étranges et les plus délicieusement proches : la violence et le désir. Aussi pourrait-il dire, comme Freud lorsqu’il fut accueilli triomphalement aux U.S.A., « Ils ne savent pas que je leur apporte la peste »…
Pierre Rodrigo
Pierre Rodrigo
ERRANCES DÉTOURS RETOURS • 23作品
すべて表示
Peintures anciennes 2003/2004
PORTRAITS IMAGINÉS D'ANTONIN ARTAUD • 10作品
すべて表示
Dessins réalisés d'après des photographies réelles ou imaginaires d'ANTONIN ARTAUD. Drawings made from [...]
Dessins réalisés d'après des photographies réelles ou imaginaires d'ANTONIN ARTAUD.
Drawings made from real or imaginary photographs of ANTONIN ARTAUD.
Drawings made from real or imaginary photographs of ANTONIN ARTAUD.
VARIATIONS ANTONIN ARTAUD DESSINS • 13作品
すべて表示
Cette peinture est en effet irréductible à la libre figuration d’un sens et d’un motif, et c’est bien [...]
Cette peinture est en effet irréductible à la libre figuration d’un sens et d’un motif, et c’est bien pourquoi on a précisément affaire avec elle à de la peinture. Cet irréductible, au-delà ou en deçà de tout vouloir-dire, c’est l’insensé d’une présence. De fait, l’intensité de présence de ces visages nous porte bel et bien ailleurs : ces yeux ne veulent rien voir du visible, ces bouches ne veulent rien dire du dicible, parce qu’ils appartiennent à ce qu’Antonin Artaud appelait le « corps sans organes », qui n’est pas celui des fonctions biologiques et sociales d’adaptation, mais celui des ruptures intensives de la vie. Cette sourde révolte picturale contre la totalité de l’institué ne fait certes pas sens, elle intensifie bien plutôt la vitalité de la vie humaine. Et elle le fait, non pas en ‘défigurant’ l’humain (pour nos délices ou notre scandale), mais en revenant à cet étrange instant de grâce et d’effroi où l’humain s’arrache à l’animalité en retrouvant et en transposant précisément la pure force de vie animale. Cet acte, si proche et si lointain de celui de la bête, est aussi l’acte constitutif de la peinture, de toute peinture. Nous le savons depuis Lascaux, nous l’oublions chaque jour. Les tableaux de Patrick Santus en commémorent la présence active.
ARBRES TÊTES VARIATIONS ARTAUD-MAIER • 7作品
すべて表示
GRIGRIS ET GRIFFURES • 23作品
すべて表示
Des griffures, des ratures, des trous que les imbéciles prétentieux et imbus d'eux mêmes prennent pour [...]
Des griffures, des ratures, des trous que les imbéciles prétentieux et imbus d'eux mêmes prennent pour de la malhonnêteté, alors que ces gestes sont les traces de la peinture en gestation , la vraie, celle qui ne triche pas.
VARIATIONS FREUD DESSINS • 11作品
すべて表示
VARIATIONS PAUL REBEYROLLE • 8作品
すべて表示
Des variations tout azimuth en hommage à ce grand artiste avec lequel j'aurais bien aimé aller à la [...]
Des variations tout azimuth en hommage à ce grand artiste avec lequel j'aurais bien aimé aller à la pêche en partageant un morceau de pain et du saucisson en parlant DU TITIEN.
Loading...
認識
認められたアーティスト
アーティストはその作品で認められています
アーティストはその作品で認められています
受賞歴
アーティストは賞と賞を受賞しています
アーティストは賞と賞を受賞しています
メディア掲載
アーティストがメディア、ラジオ、テレビのプレスに掲載されている
アーティストがメディア、ラジオ、テレビのプレスに掲載されている
編集者のおすすめ
作家さんの作品が編集部に注目されました
作家さんの作品が編集部に注目されました
アートフェアで発表
アーティストはアートショーやフェアに参加します
アーティストはアートショーやフェアに参加します
プロのアーティスト
主な活動としてアーティストの職業を行使する
主な活動としてアーティストの職業を行使する
バイオグラフィー
パトリック・サントゥスは、表現主義的な絵画を通じた精神世界の魅惑的な探求で知られる現代フランスの芸術家です。彼の作品は、ジークムント・フロイト、アントナン・アルトー、ポール・ルベイロールなど、彼の芸術の旅に消えることのない足跡を残した著名人からの深い影響によって豊かになっています。
彼の芸術的な物語では、逃避の概念が中心的な役割を果たしています。彼は空虚の周縁を掘り下げており、そこではこの空虚に対する人間の認識が深遠な「悲惨な奇跡」となります。この領域では、死すべき死の幽霊に取り囲まれた個人が、ゴルゴンやメデューサの実存的恐怖から逃れようと必死の試みとして、物質世界の見せかけに身を包み、視線を覆い隠すことがよくあります。パトリックの作品は、芸術、医学、新宗教思想の交差点を大胆に取り入れており、これらの領域を私たちの最も深い恐怖を超越するツールとしてどのように利用できるかについて、新鮮な視点を提供しています。
しかし、逆説的ですが、芸術家が現実のより深い理解に向けた変革の旅を促進しようとしているのは、この空白の中にあります。彼は、予知や視覚的な明瞭さなしに、絵を描くという謎めいたプロセスに意図的に没入することで、これを達成したいと考えています。パトリック・サンタスは、芸術家が何も知らずに、あるいは見ずに絵を描くこの創造的行為の中で、自己の限界を超え、人間の精神の深い探求に乗り出すことを望んでいます。
ここで彼は、「状況のない真の人間」、つまり感覚の境界を無制限に横断する人間の感覚を呼び起こすことに努めています。パトリックは、刺激的な絵画や素描を通じて、この幻想的な旅の本質を捉えようと努め、見る人を人間の意識の未知の深みについて熟考するよう誘います。彼の芸術は存在の本質を掘り下げるための導管として機能し、私たちが既知の現実の限界を超えて人間の魂の神秘を見つめることを可能にします。
パトリック・サンタスの見事な手にかかれば、キャンバスは心の複雑なタペストリーへの入り口となり、私たちの最も内側にある思考と感情の複雑な迷路を通る旅に彼と一緒に出かけるよう誘います。彼の表現主義的な作品は、空虚が恐怖の器であると同時に悟りへの入り口でもあるという、人間存在の逆説的な性質と対峙するよう私たちを誘います。
-
国籍:
フランス
- 生年月日 : 1985
- 芸術的ドメイン： プロのアーティストによる作品,
- グループ： プロのアーティスト 現代フランスの芸術家
継続と今後のアートイベント
まだデータがありません
影響
教育
1968 - 1974
BEAUX ARTS DE PARIS
PARIS,
フランス
認定されたアーティスト値
まだデータがありません
実績
集合博覧会
2018
Appart
PÉRIGUEUX,
フランス
2014
Mise Au Jour
PÉRIGUEUX,
フランス
2012
Art Capital Comparaisons Groupe J.hermlé
PARIS,
フランス
2011
Galerie Kuryos Petits Formats
BORDEAUX,
フランス
2011
Art Chartrons
BORDEAUX,
フランス
2011
Art Capital Comparaisons Groupe J.hermlé
PARIS,
フランス
2011
Biennale 109 Cité Des Arts
PARIS,
フランス
2011
Galerie Creatin
ANVERS,
フランス
2010
Art Cités
FONTENAY,
フランス
2010
Galerie Eqart Invité D'honneur
MARCIAC,
フランス
2010
Salon De Mai
PARIS,
フランス
2009
Auzarts
TOULOUSE,
フランス
2009
Biennale 109 Cité Des Arts
PARIS,
フランス
2009
Art Capital Comparaisons Groupe Hermlé
PARIS,
フランス
2008
Art Capital Comparaisons
PARIS,
フランス
2008
Parlez Moi D'amour
CHATEAU DE NONTRON,
フランス
2007
Biennale 109 Cité Des Arts
PARIS,
フランス
2007
Groupe 109 Galerie Peinture Fraiche
PARIS,
フランス
2007
Galerie Eric Dumont
TROYES,
フランス
2007
Pulsart
LE MANS,
フランス
2007
Groupe 109
VICHY,
フランス
2006
Biennale La Morue Noire
BÈGLES,
フランス
2006
Pulsart
LE MANS,
フランス
2006
Galerie Eric Dumont
TROYES,
フランス
2005
Biennale 109
CITÉ DES ARTS PARIS,
フランス
2004
Salon De Montrouge
フランス
パーマネントコレクション
2019
Fond Départemental Dordogne
Périgueux,
フランス
2014
Fond Départemental
PÉRIGUEUX,
フランス
1983
Fond National D'art Contemporain
PARIS,
フランス
1982
Fond National D'art Contemporain
PARIS,
フランス
出版物とプレス
個展
2019
Jardin D'helys
EXIDEUIL,
フランス
2013
Espace 13
Mur de Bareil,
フランス
2013
P&M Olivier Week-End En Résidence
PARIS,
フランス
2012
Galerie Kuryos
BORDEAUX,
フランス
2011
Galerie Kuryos
BORDEAUX,
フランス
2011
Juger Et Punir Les Malades Mentaux
LIBOURNE,
フランス
2011
Journées Lacaniennes La Winery
ARSAC,
フランス
2010
Galerie G 62
BORDEAUX,
オーストラリア
2010
Galerie J. Drougard
Saint Émilion,
フランス
2009
Galerie L'air Du Temps
DIJON,
フランス
2009
Garage Moderne
BORDEAUX,
フランス
2009
Mac 2000
PARIS,
フランス
2008
Mac 2000
PARIS,
フランス
2008
Galerie Eric Dumont
TROYES,
フランス
2007
Chez Les Oliviers Week End En Résidence
PARIS,
フランス
2007
Espace D. Lebreton
MELUN,
フランス
2007
La Morue Noire
BÈGLES,
フランス
2006
Mac 2000
PARIS,
フランス
2005
Mac 2000
PARIS,
フランス
2004
Mac 2000
PARIS,
フランス
1986
Mac 2000 Paris
PARIS,
フランス
1985
Mac Paris - Sur Invitation
PARIS,
フランス
1985
Expression
BRIVE,
フランス
1985
Galerie Arcade
PARIS,
フランス
1985
Galerie Polaris
PARIS,
フランス
1982
Galerie Lavignes
PARIS,
フランス
ArtMajeurでの活動
最終更新日： 2025/08/01
(2019以来のメンバー)
画像ビュー： 865,342
Patrick Santusによるアートワークがお気に入りのコレクションに追加されました： 867
最新ニュース
現代アーティストからのすべての最新ニュースPatrick Santus
2022/06/30を追加しました
PRÉSENTATION PAR ART MAJEUR ET ABUS DE POUVOIR
D'où sort cette littérature à 2 balles à propos de mon travail générée par IA?
Décrivez rapidement votre carrière et ce qui vous définit en tant qu'artiste. HTML, liens, e-mails ou autres données de contact ne sont pas autorisés. 3000 caractères max. La version publique de la biographie peut être optimisée par notre équipe.
2019/07/29を追加しました
NICOLE'S MUSEUM, l'incontournable !
Je suis très honoré de figurer dans l'indispensable, indispensable NICOLEMUSEUM.
Pour ceux qui ne connaissent pas, c'est LE répertoire libre, libre de tout critères, recensant uniquement la création originale de qualité. Peintres, sculpteurs, dessinateurs, photographes y ont une place dès l'instant où Nicole (?) remarque leur travail *.
Ce site est un véritable contrepoin(g) au bling-bling creux et vide des bidouillages/magouillages officialo-duchampesques. Un lieu de lutte contre l'institution à engloutir les budgets de la culture. Cette confrérie qui par des achats " d'oeuvres " indigentes, vendues fort chères par des galerie complices, ruine la création française. Cet argent dépensé sans limite pourrait être utilisé pour la promotion de centaines d' artistes de talents.. en lieu et place des quelques "zélus" que l'on retrouve partout dans d'énormes gaspillages remplissant de vide les immenses salles de musées et autres fondards contents pour rien . Vides en permanence, excepté le jour du pantagruelesque buffet vernissage, où seuls quelques zélus du crus, financeurs et clubs privés viennent se retrouver et rencontrer " l'artiste " avec petits fours et champagne millésimés !!!
* Quelques artistes présents sur ce site figurent dans le NICOLEMUSEUM...
2019/07/07を追加しました
Vernissage le samedi 13/07
レビューとコメント
H'adore le travail de Patrick Santus, un grand artiste puissant et dérangeant dont les œuvres ont souvent fait l'objet de sélection et de prix dans les expositions et revues d'art. Achetons les artistes de leur vivant, morts nous n 'en aurons plus les moyens...
Bonjour
J’aime beaucoup vos créations 🤩🤩🤩
Et je partage complètement votre point de vue sur la créations numérique.
J’ai acheté une tablette Samsung avec un stylet S-Pen, au moi de mai....et je n’arrête plus de produire de la peinture digitale.
J’utilise l’application Android INFINITE PAINTER.
Oui...les possibilités sont infini..
Les repentirs sont possibles immédiatement
Toute les textures sont possibles : touches épaisses ou semi-transparentes, glacis , frottis....grattage ..éponges......tout.
Comme vous je triture, bricole, déformé....créé des agencements ...
C’est INCROYABLE.
C’est FANTASTIQUE.
Une œuvre de grande qualité, une composition originale empreinte de créativité savamment orchestrée par une palette chromatique cohérente qui renforce le travail exécuté, bravo à vous.
©2018 Patrick Santus
La peste ( Étude pour un texte d'Antonin Artaud ) - 2018 . À qui j'ai emprunté le titre sans connaitre le texte. M'inspirant plus "de pour en finir avec le jugement de dieu" j'ignorais le sentier qui l'a mené des microbes au virus en réalisant le portrait central, le regard d'Artaud jeune. On pourra lire un commentaire et des infos pertinentes sur ce texte sur le site internet de : revmed.ch/RMS/2010/RMS-231/La-peste-Antonin-Artaud-1934
Fiasco
•
Baroque...n roll voilà ce qui me vient pour qualifier votre travail très original et abouti.
J'aime votre travail qui donne sa place à la psychanalyse tellement nécessaire dans ce monde comportementaliste si réducteur
bravo, vous faites honneur au plus grand peintre du XXème siècle.
Une création originale empreinte de qualité, bravo à vous pour votre travail.
Touchant....Terrifiant......Démoniaque..........Un univers "Bacon " !
お問い合わせPatrick Santus
Patrick Santusにプライベートメッセージを送る