



이 작품의 사진을 더 보고 싶다면 알려주세요!
- 작품의 뒷면 / 작업의 측면
- 세부사항 / 서명 / 작품의 표면이나 질감
- 상황에 맞는 작품, 다른...
Le Souffle de l'eau (2018) 사진 Pascal Servius 로
상세 정보
- 포장 (상자 또는 판지 포장) 모든 작품은 세심하게 보호되고 보험에 가입된 프리미엄 캐리어와 함께 배송됩니다.
- 트레킹 소포가 구매자에게 배달될 때까지 주문 추적. 실시간으로 소포를 추적할 수 있도록 추적 번호가 제공됩니다.
- 지연 3~7일 이내에 전 세계 배송 (추정)
- 관세는 포함되지 않습니다. 가격은 관세를 포함하지 않습니다. 대부분의 국가에서는 원본 작품에 대해 수입세가 없지만 감면된 VAT를 지불해야 할 수도 있습니다. 세관 수수료(있는 경우)는 도착 시 세관에서 계산해야 하며 운송업체에서 별도로 청구합니다.
상세 정보
- 추적 가능한 온라인 정품 인증서 진품 인증서는 작품 코드를 스캔하여 언제든지 온라인으로 확인할 수 있습니다.
- 아티스트 가치 인증 전문가는 예술가의 작업과 경력을 연구하고 독립적이고 신뢰할 수있는 평균 가격 값을 설정합니다. 평균 가격 가치는 예술가를 주어진 기간 동안 가격대에 위치시킵니다. 전문가는 특정 작업에 대해 보다 정확한 추정치를 설정하도록 요청할 수도 있습니다.
상세 정보
SSL 인증서를 사용하여 100 % 안전 지불 + 3D Secure.
상세 정보
-
원작 (One Of A Kind)
사진,
종이의
디지털
-
치수
22.7x30.6 in
프레임 없이 단독으로 작업한 치수: 높이 15.8in, 폭 23.6in - 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
- 프레이밍 이 작품은 액자포함입니다. (프레임 + 유리 아래)
- 카테고리 사진 {가격} 이하 랜드 아트 자연
관련 테마
Pascal Servius est un photographe dont l’œuvre s’inscrit dans une exploration poétique et méditative de la nature. Né en 1970 et établi à Thionville, cet artiste autodidacte a su se forger un univers visuel unique, capturant la beauté éphémère des paysages qui l’entourent.
Son parcours artistique prend un tournant décisif après plusieurs rencontres inspirantes avec Fabrice Milochau, un photographe de paysage qu’il admire profondément. Au fil de ces échanges, Pascal découvre son style, s’épanouissant dans une approche qui marie sensibilité et technicité. En tant qu’autodidacte, il a consacré de nombreuses années à maîtriser son art, se concentrant particulièrement sur la lumière — cet élément passager, mais essentiel dans ses compositions. Les défis liés à l’exposition de lumière l’ont poussé à expérimenter et à jouer avec ses réglages pour obtenir l’image parfaite.
À travers ses photographies, Pascal nous transporte dans une ode à la solitude, où chaque image se transforme en refuge, une invitation à l’évasion dans un monde silencieux. Il guette avec une attention particulière la lumière évanescente qui joue sur les contours des paysages, révélant les lignes délicates et les nuances souvent oubliées de la nature. Chaque œuvre est une véritable métaphore de la connexion intime entre l’homme et son environnement, un hommage à l’essence même de la nature, où nous sommes invités à nous reconnecter avec notre plénitude intérieure.
Pour donner encore plus de profondeur à ses créations, Pascal utilise des techniques de post-traitement afin de créer une atmosphère onirique. Ces procédés, associés à des effets picturaux inspirés de la peinture à l’huile, enrichissent ses œuvres d’une dimension supplémentaire, fusionnant la photographie avec un élan pictural qu’il a toujours admiré. Cette envie de créer des images évoquant la douceur et les textures de la peinture témoigne de son aspiration à explorer des formes artistiques variées, y compris son désir de peindre.
La forêt, en particulier, occupe une place centrale dans son œuvre. Témoin de son enfance, cet espace sacré a été pour lui un refuge, un lieu de sérénité. L’inquiétude face à la dévastation des forêts qui lui sont chères nourrit son engagement artistique. Pascal souhaite, par son travail, sensibiliser les spectateurs à la beauté fragile de ces écosystèmes, soulignant à la fois l’éphémère et l’intemporalité qui les caractérisent.
Dans ses créations, il capture des instants où la lumière sublime chaque scène, tissant ainsi des histoires visuelles qui reflètent ses émotions face à la nature. Son engagement envers la préservation des forêts, cet espace qui a tant compté dans son enfance, s’exprime à travers son art. Les images de Pascal ne sont pas seulement des représentations : elles sont des appels à l’éveil, une invitation à contempler et à protéger ce que nous avons souvent pris pour acquis.
-
국적:
프랑스
- 생년월일 : 1970
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 프랑스 예술가