원본 예술 작품 은 예술가의 원본 작품을 복제하거나 모방한 것이 아니라 진품이라고 여겨지는 모든 작품을 의미합니다. 원본 작품 은 모든 유형의 그림, 조각, 공연 또는 기타 매체가 될 수 있습니다. 많은 종류의 원본 미디어가 있습니다. 혼합 매체에는 오일, 아크릴 및 수채화 물감이 포함됩니다. 장인 정신을 증명하는 스튜디오 그림의 경우 이 속성이 더 미묘해야 합니다. 여러 가지 이유로 가치가 떨어질 수 있지만 복제물과 복제물은 경험에 큰 영향을 미쳤습니다. 그들은 원본보다 더 많은 청중에게 도달하고 상품화에 대한 강장제 역할을합니다. 원본 작업 은 항상 다른 모든 작업에 선행하는 첫 번째 작업을 참조할 수도 있습니다. 다른 작품을 만들 수 있는 프로토타입이나 모델을 가리킬 수도 있습니다. 각 작품은 원작과 많은 유사점을 가지고 있습니다.
Huile sur toile **. M comme Média M comme Manipulation. A travers de nombreux pays, la liberté de la presse est baffouée, l'information est l'arme du gouvernant., ce dernier peut créer avec cet outil une dépendance totale, voir un lavage de cerveau. Dans mon tableau, le présentateur est en or, à la fois symbole de pouvoir mais aussi de rigidité car...
Huile sur toile **
M comme Média M comme Manipulation
A travers de nombreux pays, la liberté de la presse est baffouée, l'information est l'arme du gouvernant., ce dernier peut créer avec cet outil une dépendance totale, voir un lavage de cerveau.
Dans mon tableau, le présentateur est en or, à la fois symbole de pouvoir mais aussi de rigidité car il est figé (Cf le roi MIDAS), ses yeux sont comme des objectifs de Caméra, il observe, mais est aussi observé.. En arrière plan, les filigranes représentent 3 thèmes d'actualité du jour de la réalisation du tableau (loi sur la Burqa, Problème des banlieues et l'expultion des roms).,
M like Media M like Manipulation (french)
Through many countries, the freedom of the press is ridiculed, information is the weapon of controlling., this last can create with this tool a total dependence, to see a washing of brain
In my painting the presenter is out of gold, at the same time symbol of being able but also of rigidity because he is fixed (cf MIDAS), his eyes are like objectives of Camera, he observes, but is also observed. In background, the filigrees represents 3 topics of topicality of the day of the realisation of this painting (law on Burqa, Problem of violence in the suburbs and the expultion of the roms)
화가이자 사진작가인 Pascal Buffard는 1961년에 태어났습니다. 예술에 대한 열정으로 인해 그는 파리 EMSAT에서 광고 및 시각 커뮤니케이션 과정을 이수하여 해당 분야의 필수 기술을 습득했습니다. 현재 그는 Charenton-le-Pont에 거주하며 작업하고 있으나, 그가 주로 전시하는 곳은 그의 고향인 Charente-Maritime이다. 그의 예술 작품은...
화가이자 사진작가인 Pascal Buffard는 1961년에 태어났습니다. 예술에 대한 열정으로 인해 그는 파리 EMSAT에서 광고 및 시각 커뮤니케이션 과정을 이수하여 해당 분야의 필수 기술을 습득했습니다. 현재 그는 Charenton-le-Pont에 거주하며 작업하고 있으나, 그가 주로 전시하는 곳은 그의 고향인 Charente-Maritime이다.
그의 예술 작품은 비판적인 시각으로 현안을 다루며, 때로는 신랄한 유머가 가미되기도 합니다. 그는 "안부" 시리즈를 통해 인구 과잉, 부의 공유, 리얼리티 쇼, 허위 정보와 같은 주제를 탐구합니다. 그의 작품에 등장하는 큰 눈은 실제로 카메라를 상징하며, 본다는 것과 보여진다는 개념, 그리고 현대 사회를 특징짓는 감시와 관음증의 문제를 부각시킨다.
파스칼은 추상화를 위해 용매 제거 기술을 사용하여 석유 작업을 선호합니다. 그의 포트폴리오에는 개인 및 그룹의 수많은 전시회가 포함되어 있으며, 그곳에서 그는 상을 받고 언론의 주목을 받았습니다. 그의 작품은 개인 및 공공 기업 컬렉션뿐만 아니라 수많은 개인 컬렉션의 일부입니다. 그의 예술적 헌신은 그가 세계에 대한 자신의 비전을 표현하고 자신의 창작물을 고려하는 사람들의 성찰을 불러일으킬 수 있게 해줍니다.