Orest Hrytsak

CONFLUENTS

Galerie Echomusée, Rue Cave, Paris, France

Salon d'Automne

Grande Halle de la Villette, Avenue Jean Jaurès, Paris, France

LA NATURE EN NORMANDIE

Villers-sur-Mer, Франция

J'ai peint 37 tableaux, portraits emblématiques. Cette réalisation s’est étendue de 2002 à 2022. Ces portraits artistiques m’ont dévoilé et formé en même temps.  Le sujet de mes œuvres ce sont les êtres humains J'ai représenté des personnes célèbres, mon autoportrait, des anges et des compositions de groupes. L’idée, c’est montrer le lien entre les individus à travers l’histoire de l’humanité et de se servir d’expressions humaines créatives comme la religion, la mythologie, la poésie, la musique, l’art... Ces oeuvres ont été réalisées selon la technique de la tempera à l’œuf, à l’acrylique, et à l’huile sur des supports différents (bois et toile). Nous pouvons voir des ailes sur certains tableaux. Les ailes symbolisent un appel à une dimension céleste de l’être humain. Ces oeuvres sont posées  sur la composition de Miles Davis ‘’All Blues’’  Je l’ai représenté comme une source commençant avec Adam et Eve  J’ai terminé cette composition avec mes quatre portraits numériques unifiant, donnant un sens de plénitude dans l’espace. Ma signature est présente avec l’année de création. Ensuite une image générale regroupe ces toiles. Cela a été fait à l’occasion du vingtième anniversaire de mes 20 ans de création. J’ai réuni ces oeuvres en un NFT et minté sur OpenSea.

All Blues (Tous les bleus ou tous les blues, en anglais) est un standard de jazz blues modal du trompettiste de jazz américain Miles Davis (1926-1991) enregistré le 22 avril 1959 chez Columbia Records de Manhattan à New York pour son album Kind of Blue de 1959. Cette composition est considérée comme un des chefs-d'œuvre emblématiques monumentaux cultes de son œuvre, et du jazz modal. Le son caractéristique et emblématique de sa trompette, John Coltrane au saxophone ténor, Julian Cannonball Adderley au saxophone alto, Bill Evans au piano, Paul Chambers à la contrebasse, et Jimmy Cobb à la batterie. Miles Davis cite également « J’ai encore en tête la musique que j’entendais dans l’Arkansas, chez mon grand père... Nous partions le soir sur des routes sombres de campagne et, tout à coup cette musique semblait surgir de nulle part (…) quelqu’un se mettait à jouer de la guitare comme B. B. King, un homme et une femme chantaient.(…) Ce son là, ce côté blues (…) C’est à la tombée de la nuit, sur les petites routes secondaires hantées de l’Arkansas, lorsque les chats huants sortent en ululant, que ce son se mêla à mon sang. Je pense que ce genre de choses est resté avec moi, tu vois ce que je veux dire? Ce genre de son dans la musique, ce genre de blues, d'église, de funk sur la route, ce son et ce rythme du sud, du Midwest, du rural. J'ai écrit ce blues qui essayait de retrouver ce sentiment que j'avais quand j'avais six ans, marchant avec mon cousin le long de cette sombre route de l'Arkansas. J' en ai donc écrit environ cinq mesures, je l'ai enregistré et j'ai ajouté une sorte de son en cours d'exécution dans le mix... ».

ART CAPITAL Salon des artistes français

Grand Palais Éphémère, Place Joffre, Paris, France

Nr.: 22.3546/BM/CP

Je participerai avec plaisir au Salon des artistes français!

Pendant les travaux du Grand Palais, ART CAPITAL propose la grande exposition artistique annuelle au cœur de Paris, sur le Champ de Mars, face à la Tour Eiffel, là où les expositions universelles avaient lieu : dans le Grand Palais Éphémère.

Les artistes qui organisent bénévolement cet événement sont impatients de retrouver les amateurs et tous les publics intéressés par un Art Contemporain et vivant.

ART CAPITAL exposera 2 000 artistes de toutes disciplines.

Venez nombreux rencontrer les œuvres et les artistes, et nous montrer votre attachement pour un Art direct hors des circuits commerciaux.

INTERVIEW

Ma nouvelle toile s’appelle Olympia. Elle est inspirée de la mythologie grecque, avec d’un côté les divinités olympiennes et de l’autre les photos d’Arnold Schwarzenegger et de Lisa Lyon faites par Robert Mapplethorpe . Le nom vient du mont Olympe sur lequel réside le panthéon de divinités avec Zeus à sa tête ainsi que de Mr. Olympia, la compétition internationale de culturisme organisée tous les ans par la fédération internationale de bodybuilding et de fitness (IFBB). Ce titre de Mr. Olympia est considéré comme étant la plus haute distinction dans la pratique du culturisme professional. Arnold Schwarzenegger s’est fait tout d'abord connaître à partir des années 1970 en devenant un des plus grands culturistes, en remportant notamment cinq titres de Mr Univers et sept titres de Mr Olympia. Lisa Lyon, une bodybuildeuse et mannequin américain, est considérée comme l’une des pionnières du body building féminin. Lyon participa au championnat du monde pro féminin de bodybuilding de Los Angeles en 1979. Elle apparut alors dans de nombreux magazines et émissions de télévision, pour y faire la promotion du bodybuilding pour les femmes. Elle a également écrit un livre sur l’entraînement à l’haltérophilie ( ou lever de poids ) intitulé Lisa Lyon’s Body Magic. Elle est inscrite depuis l’an 2000 dans l’IFFB Hall of Fame comme ambassadrice du sport auprès des médias et pour avoir élevé le bodybuilding au niveau d'art.

Scharzenegger et Lyon sont tous deux représentés au sommet de l’Olympe de chaque côté du héros Hercule. Les Grecs vénéraient Hercule à la fois comme un dieu et comme un héros, ce culte était très populaire. Le héros (en grec ancien ἥρως) est un homme d’un courage et d’une bravoure exceptionnels. Fils de Zeus (Jupiter) et d’une mortelle, Hercule est considéré comme un demi-dieu. Les rois de Sparte, de Macédoine et d'Égypte hellénistique, représentants de nombreuses familles aristocratiques du monde antique, étaient considérés comme les descendants d'Hercule. Le héros a également été honoré à Rome. Hérodote a situé la vie d'Hercule à environ 900 ans avant son ère, c'est-à-dire au XIVe siècle avant JC. La Chronique de Paros le situe environ 1300 ans avant JC. Les philosophes antiques s’intéressaient au choix qu’ Hercule dut faire au début de son voyage entre le vice et la vertu symbolisés par deux femmes. La première , personnifiant le vice, offre au jeune héros une vie facile et heureuse remplie de plaisirs tandis que la seconde , incarnant la vertu, lui parle d’actes nobles et élevés, de travail incessant et de modération. Hercule choisit cette dernière.

A travers ce choix exemplaire de la culture ancienne, la puissance physique du héros est vue comme une force intellectuelle et morale, une autodiscipline et un mouvement vers un objectif élevé. Hercule en accomplissant ses douze travaux a surpassé tous les autres héros en force et en courage.

Les auteurs anciens relient le début des Jeux Olympiques à Hercule. Selon Pindare, le héros a imaginé ces jeux et créé un prix ( une couronne d’olives sauvages importées du pays des Hyperboréens). C’est d’après lui qu’a été établi la norme de 600 pieds de long pour les stades olympiques. En effet, le pied d’Hercule mesurait 32 cm et il a couru 600 pieds sans reprendre son souffle. Selon Hérodote, Hercule fonda le temple de Zeus à Olympie et érigea six doubles autels dédiés aux douze dieux. Il devint l’un des premiers gagnants de l’épreuve du Pankration (méthode de lutte) aux Jeux Olympiques. Il s’est également battu avec Zeus, son père, et leur combat s’est terminé sans vainqueur. A la fin de sa vie Hercule, empoisonné par sa femme, souffrait et décida de mourir par le feu. Lorsque le feu s’est déclaré, un nuage est apparu et a transporté le héros sur l’Olympe. Là, Hercule a été accepté parmi les dieux immortels, tandis que son ombre mortelle fut vouée à errer dans le royaume des morts .

Il faut aussi mentionner la célèbre salle de spectacle de l'Olympia à Paris. C'est le plus ancien music-hall de Paris encore en activité. Elle est la propriété du groupe Vivendi depuis 2001. La scène de l'Olympia a vu défiler des célébrités du monde entier.

Je dois mentionner l’icône de la Transfiguration, Jésus au mont Thabor. Il s’agit d’un changement d’apparence corporelle de Jésus pendant quelques instants de sa vie terrestre, pour révéler sa nature divine à trois disciples. Transfiguration c‘est la fête théophanique, révélation de toutes les personnes de la sainte trinité. C’est la préfiguration (métamorphose), de l’état corporel annoncé aux chrétiens pour leur propre résurrection.   https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Transfiguration_Christ_Louvre_ML145.jpg

La montagne du lieu de la Transfiguration fait référence au mont Horeb et au mont Sinaï, deux lieux hautement symboliques dans l'Ancien Testament. Cette hypothèse est corroborée par la présence aux côtés du Christ de Moise  et d'Elie dont les missions sont liées à ces deux lieux.

Cinéma et Musique

J’ai réalisé ma nouvelle œuvre sur le thème du monde du cinéma et des musiques de films. Trois compositeurs et les frères Lumière Auguste et Louis deux ingénieurs et industriels sont réunis par la peinture pour un concert sur la toile. Au premier plan Nino Rota regarde vers nous. Il est de trois-quart et joue du piano. Son visage est souriant et son regard doux. Il nous invite à écouter la musique et à découvrir des compositions. Toute la toile est monochrome. La lumière vient de la gauche et elle enveloppe les figures avec douceur. Les partitions exposées sur le piano sont de son collègue Ennio Morricone : Il était une fois dans l’Ouest, Le Bon,la Brute et le Truand et Cinéma Paradiso. ainsi que sa propre composition le Parrain. Derrière le piano, Ennio Morricone lui fait face. Au fond on voit Michel Legrand, émerveillé par cette rencontre. A gauche les frères Lumière sont assis et écoutent la musique. Ils sont ravis de voir que leur passion, le cinéma a trouvé ces voix mélodiques et cette musique tendre qui raconte la vie. Les traces   des ces notes harmonieuses se retrouvent sur la toile.

Auguste Lumière 1862-1954 et Louis Lumière 1864-1948 la première projection collective de films photographiques sur grand écran, le 22 mars 1895.

Nino Rota 1911-1979 est un compositeur et chef d'orchestre italien, réputé pour ses compositions pour le cinéma (musique originale pour environ 170 films). Lauréat de l'Oscar de la meilleure musique de film, Golden Globe, Grammy Awards, David di Donatello du meilleur musicien.

Ennio Morricone 1928-2020 est un compositeur, musicien, producteur, arrangeur musical et chef d'orchestre italien. Il est mondialement connu pour ses musiques de films pour lesquelles il est considéré comme un des meilleurs compositeurs. Entre les années 1960 et 2020, il a composé plus de 500 musiques pour le cinéma et la télévision. Lauréat de l’Oscar de la meilleure musique de film, BAFTA, César, Golden Globe, Gremmy Awards, Nastro d’argento.

Michel Legrand 1932-2019 est un musicien, compositeur, pianiste de jazz, chanteur et arrangeur français naturalisé américain. Lauréat de trois Oscars, l'Oscar de la meilleure musique de film, l’Oscar de la meilleure chanson originale, l’Oscar de la meilleure adaptation musicale, BAFTA, Golden Globe, Aigle d'or, Félix 2009, Prix littéraire du syndicat français de la critique de cinéma.

   Œuvre certifiée peinte à la main

    Héraclite et Jean Théologien  
   

    Taille: 90x90 cm

    Année: 2020

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Acrylique, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE-

    Fait à Paris, le 21 .06.2020

    Miles  Davis
     

    Taille: 130x162 cm

    Année: 2020

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Acryliques, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE-

 L'éclat et le mystère d'un magicien

« Pourquoi jouer tant de notes, alors qu'il suffit de jouer les plus belles », disait Miles Davis qui en fera son credo tout au long d'une carrière qu'il choisit imprévisible, chaotique, éclatante et sulfureuse.  www.lefigaro.fr (consulté le 4 février 2014).

 Miles Dewey Davis III , né le 26 mai 1926 à Alton (Illinois) et mort le 28 septembre 1991 à Santa Monica (Californie), est un compositeur et trompettiste de jazz américain.

J'ai réalisé son portrait en 2020. Compositeur novateur, mais avec la connaissance de la musique classique, il a réussi à enrichir le monde musical en donnant ses touches et ses visions stimulantes . Toujours à la recherche de la nouveauté et de l'harmonie il se donne à la musique en dialoguant avec elle . Il est représenté jouant de la  trompette dans sa jeunesse au premier plan de  profil. Cette représentation est  contraire à l'anecdote sur  Miles Davis qui avait l'habitude de jouer les yeux fermés et  dos au public. C'était, selon lui, pour mieux se concentrer  en faisant abstraction de son environnement,  à proximité de son batteur, mais de nombreux spectateurs lui faisaient le reproche de ce qu'ils considéraient comme de l'impolitesse. Il répondait qu'un chef d'orchestre ne tourne jamais le dos à ses musiciens. Derrière lui on voit  la ville américaine de nuit qui brille de  ses lumières multicolores. Au milieu de la composition la route comme une échelle réunie le ciel et la terre. Les lumières dynamiques sur cette route organisent un fond tonal par leur  régularité, créant le silence. ''La véritable musique est le silence, les notes ne font qu'encadrer ce silence'' disait Miles Davis.

Carte blanche à Nacim Brahimi à la Clef de Voute

www.jazz-rhone-alpes.com (consulté le 4 février 2014

On voit les anges qui descendent et montent des deux côtés de cette échelle. Ce sont les véritables notes de la révélation , les notes encadrant le silence.

Il existe plusieurs échelles (métaphoriques, visionnaires...) dans histoire : Échelle de Jacob, Échelle de saint Jean Climaque, Acathiste de La Mère de Dieu, Led Zeppelin Stairway to Heaven ...

En 2019, j'ai réalisé un portrait qui a beaucoup apporté de la joie dans notre vie, c'est Walt Disney. Combien de générations sont passées sous la vie de ses créations et nous enrichissant par les émotions et les raisonnements. Le monde imaginaire, rire et pleure, amitié et haine, jaloux et ruse, observation de la nature, comparaison, optimisme, tout est là.

En 1923, Disney s'installe à Los Angeles, où lui et son frère Roy créent The Walt Disney Company à Hollywood, un petit studio d'animation. Les palmiers sur mon toile sont les palmiers d'Hollywood, berceau créative, pays de rêveurs sous les ombres desquelles se développent leurs idées. Walt Disney s'approche vers nous de l'horizon où se touchent le ciel et la terre, d'où l'inspiration devienne réalité. Cet horizon séduit sans cesse l'humanité par la découverte de nouveautés. Il a créé deux de ses enfants, Mickey et Minnie. Il commence à dessiner un de ces personnages dans le train le ramenant de New York à Los Angeles, s'inspirant d'une souris. Le personnage est baptisé Mortimer Mouse, avant d'être rebaptisé Mickey Mouse par Lillian Disney.

En 1928, marque la naissance de Mickey Mouse, ainsi que celle de Minnie Mouse. Colony Theater de New York est projeté au public Steamboat Willie, où ont été apparu Mickey et Minnie. C'est le premier dessin animé avec son synchronisé. Nous voyons que la tête de Walt Disney est entourée de nimbe carré symboliquement valorisant la nature humaine personnelle par sa vie. Les différents traits entouré du nimbe sont des aspects individuels. Le fond blanc de la toile nous envoie vers la journée bien ensoleillé.

 Spyrou et Cro-Magnon2
     

    Taille: 130x162cm

    Année: 2020

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Acrylique, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE- 

   Œuvre certifiée peinte à la main

    Hésiode et Homère
     

    Taille: 130x162 cm

    Année: 2019

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Acryliques, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE-

              Œuvre certifiée peinte à la main

                               HERODOTE
     

    Taille: 70x70cm

    Année: 2019

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Collage, Acrylique, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE-

                 Œuvre certifiée peinte à la main

                        Charles Spencer Chaplin
     

    Taille: 130x195 cm

    Année: 2019

    Support de realisation: Toile

    Technique d'execution: Acryliques, Pigments

    Auteur: Orest Hrytsak, artiste peintre, -  FRANCE-

CARROLL SHELBY