
Mare, tirreno, sea, rocce, scogli, vegetazione, natura, estate, summer Photography by Giovanna Tosi
"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.

Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.

Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of ArtMajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine printsPurchase a license to use this image for your website, communications or to sell merchandise.
Usage: Web Licence
1500 px | ||
![]() |
1125 px |
Dimensions of the file (px) | 1500x1125 |
Use worldwide | Yes |
Use on multi-support | Yes |
Use on any type of media | Yes |
Right of reselling | No |
Max number of prints | 0 (Zero) |
Products intended for sale | No |
Download immediately upon purchase
This image is available for download with a licence: you can download them at anytime.
Restrictions
All images on ArtMajeur are original works of art created by artists, all rights are strictly reserved. The acquisition of a license gives the right to use or exploit the image under the terms of the license. It is possible to make minor modifications such as reframing, or refocusing the image so that it fits perfectly to a project, however, it is forbidden to make any modification that would be likely to harm the original work In its integrity (modification of shapes, distortions, cutting, change of colors, addition of elements etc ...), unless a written authorization is obtained beforehand from the artist.
Custom licences
If your usage is not covered by our standard licences, please contact us for a custom licence.
Art image bank-
This work is an "Open Edition"
Photography,
Giclée Print / Digital Print
- Dimensions Several sizes available
- Several supports available (Fine art paper, Metal Print, Canvas Print)
- Framing Framing available (Floating Frame + Under Glass, Frame + Under Acrylic Glass)
- Categories Photographs under $500
ONDADARTE: Oil Painting Workshop
Ciao! Mi chiamo Giovanna e questa è la mia storia di artista e del progetto del quale faccio parte.
Mi sono avvicinata all’arte sin da bambina. Venivo lasciata in custodia ad una pittrice presso il suo atelier. Qui ho potuto trafficare con i colori, ammirare i suoi lavori e iniziare a comprendere il mestiere del pittore. Lei mi ha trasmesso l’amore e la voglia di curare un progetto artistico dall’inizio alla fine. Inoltre a scuola durante le ore libere mi piaceva dare libero sfogo alla mia fantasia schizzando, abbozzando e colorando sul mio blocchetto personale.
Nel corso degli anni ho conosciuto maestri e artisti, dai quali ho acquisito peculiari tecniche pittoriche e specifici procedimenti che permettono di fissare su una superficie (supporto) sostanze coloranti o pigmenti, secondo la volontà e il progetto dell’artista. Nei loro studi o laboratori venivano restaurati quadri e capolavori artistici di pregio e si riproducevano fedelmente falsi d’autore per imparare a gestire l’insieme delle norme su cui è fondata la pratica di quest’arte. Mi sono specializzata nella pittura ad olio, dove i pigmenti, stemperati in oli in genere vegetali (di semi di lino, di papavero, noce) e diluiti con altre essenze, sono stesi con pennelli o spatole su supporti lignei, su tela, ma anche su superfici murarie. Ho appreso i diversi modi in cui il colore si fissa al supporto e i tipi di legante o solvente con il quale viene stemperato il colore.
La pittura non è stato per molto tempo il mio lavoro principale sia per situazioni di vita complicate sia per disponibilità economiche limitate, ma le ho sempre riservato uno spazio significativo, continuando a coltivare questa passione che caratterizza la mia indole, la mia naturale inclinazione. Nonostante ciò ho lavorato nel settore artigianale per molti anni, per passare in seguito a quello industriale.
Da qualche anno mi sto dedicando prettamente alla pittura e all’arte in sé. Ho partecipato a mostre locali e a diversi progetti di beneficenza, donando delle mie opere all’asta per aiutare la costruzione di pozzi e scuole e supportare associazioni a scopo solidale. Penso che l’arte sia un dare e un ricevere, uno scambio congiunto tra artista e osservatore. Adesso ho la possibilità di manifestare appieno la creatività, l’estro e la spontaneità che da sempre zampillano nella mia mente e che rispecchiano il mio modo di vivere e percepire il mondo e la natura. Mi piace utilizzare diversi supporti mobili (tavola, tela, carta, vetro), di varia grana e tipologia. Adoro sperimentare.
Recentemente su consiglio di un mio carissimo sostenitore e amico, Stefano, ho deciso di portare la mia arte online, dando modo a tutti di fruirne. È nato così nel 2014 il laboratorio artistico ONDADARTE, specializzato nella pittura ad olio e nel disegno con pastelli colorati.
Il mio obiettivo è di trasmettere emozioni e gioia, di portare luminosità in ogni posto attraverso la pittura ossia l’arte di dipingere, raffigurando qualche cosa, o esprimendo altrimenti l’intuizione della fantasia, per mezzo di linee, colori, masse, valori e toni su una superficie: una meravigliosa disciplina antica. Le mie opere vengono pensate, create e dipinte con passione e cura. Questo è il mio motto: "Lo scopo dell'arte è lavare via la polvere della vita quotidiana dalle nostre anime" (Pablo Picasso)
-Giovanna-
-
Nationality:
ITALY
- Date of birth : unknown date
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Italian Artists