pommier (2023) Skulptur von Olivier Goupil Artbre

Olivier Goupil ist ein zeitgenössischer französischer Bildhauer, der sich intensiv mit der Erforschung von Bäumen, ihren komplexen Fraktalen und der harmonischen Existenz von Waldökosystemen beschäftigt. Sein gewähltes Medium ist recycelter Kupferdraht aus Industriematerialien mit dem gesamten Spektrum seiner natürlichen Korrosionen.

Goupils künstlerische Reise dreht sich um ein einzigartiges Thema – Bäume – mit ihrer nahezu unendlichen Vielfalt an Formen und Kompositionen. Er verwendet ein scheinbar einfaches Medium, Kupferdraht, der dennoch ein Gefühl von Noblesse ausstrahlt und mit minimalem Werkzeug in komplizierte Formen geformt werden kann. Was er in diesem neu entdeckten künstlerischen Ausdruck sucht, ist ein Gefühl der Einfachheit, das am deutlichsten wird, wenn man den Fokus von der Skulptur selbst auf die Schatten verlagert, die sie im Laufe des Tages wirft. Es ist eine bemerkenswerte Transformation, bei der das Zusammenspiel von Licht und wenigen Gramm Industrieabfällen unglaublich lebensechte Darstellungen der Natur hervorzaubert.

In den frühen Phasen seiner künstlerischen Auseinandersetzung hatte Goupil große Freude daran, die plastischen Grenzen von Kupfer zu erweitern. Sein Ziel war es, das Wesen verschiedener Baumarten in ihrer gesamten Vielfalt und Entwicklung im Laufe der Zeit einzufangen. Durch die Verwendung von Drähten mit einem Durchmesser von 0,18 bis 4 mm war er in der Lage, Teile unterschiedlicher Größe herzustellen und ein breites Spektrum künstlerischer Ergebnisse zu erzielen. Darüber hinaus experimentierte er mit Korrosionsprozessen, die es ihm ermöglichten, dem Kupfer unterschiedliche Grünspan- und Blautöne zu verleihen oder die inhärente Leuchtkraft von natürlichem Kupfer zu modulieren, was zu tieferen Brauntönen und schließlich einem matten Schwarz führte, das an Schatten erinnert.

Durch seine Baumskulpturen taucht Goupil tief in das kollektive Gedächtnis der Jahreszeiten, die Widerstandsfähigkeit gegenüber starken Winden, den erdigen Duft nach Regenfällen und die architektonischen Nuancen verschiedener Baumarten ein. Er nähert sich seiner Kunst durch einen kumulativen Prozess, der an der Basis beginnt und jeden Kupferstrang durch den Baum zieht, von den Wurzeln bis zu den Zweigen. Seine kreative Reise bewegt sich auf dem schmalen Grat zwischen originalgetreuer Nachbildung und völliger Improvisation. Er schwelgt in den aufeinanderfolgenden Phasen scheinbar chaotischer Arrangements, während sich Zehntausende von Fäden nach und nach zu seinem ultimativen Ziel zusammenfügen: ein Fragment der emotionalen Verbindung einzufangen, die er empfindet, wenn er auf echte Bäume blickt.

Der Versuch, diese tiefe Beziehung zu Bäumen auszudrücken, scheint fast wie ein Verrat, denn sie laden uns in ihre stille Welt ein. Lange bevor wir Muttermilch zu uns nehmen, ist es der Sauerstoff, den sie liefert, der unsere Lungen füllt und einen unausgesprochenen, lebenslangen Austausch in Gang setzt. Der Wald entwickelt sich ständig weiter und bewahrt sein empfindliches Gleichgewicht. Er beherbergt eine Vielzahl unterschiedlicher Lebewesen, die ihn konstituieren und formen. Im Vergleich dazu erscheint unsere menschliche gesellschaftliche Entwicklung chaotischer und möglicherweise weniger tolerant und nachhaltig. In der Gegenwart von Bäumen finden wir eine Lektion, die wir vielleicht übersehen haben.

Der Baum überschreitet Generationen und Kulturen und grenzt fast an das Universelle. Es ist unpolitisch, akonfessionell und asexuell geworden, obwohl es einst die Achse der Welt symbolisierte und die Menschheit mit der Weisheit verband. Diese Weisheit entgeht uns oft und hinterlässt in uns das Gefühl, dass es die leeren Räume zwischen den Kupfersträngen sind, die Goupil zu formen versuchen muss, um die Essenz der Bäume einzufangen, die uns still in ihre Welt locken.

• Nationalität: FRANKREICH
• Geburtsdatum : unbekanntes datum
• Künstlerische Domänen: Werke von professionellen Künstlern,
• Gruppen: Professioneller Künstler Zeitgenössische Französische Künstler