La clé des champs (2019) 미술작품 Odile Degand

캔버스의 아크릴, 23.6x19.7 in
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판매자 Odile Degand
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종류 중 하나
작가의 사인이 담긴 작품
정품 인증서 포함
벽걸이 준비
나무 들것 프레임에 장착됨
이 작품은 2 컬렉션에 나타납니다.
  • 원작 (One Of A Kind) 미술작품, 캔버스의 아크릴
  • 치수 높이 23.6in, 폭 19.7in
  • 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
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  • 카테고리 회화 {가격} 이하 인상주의 자연
Cette toile a été réalisée lors d'une période durant laquelle je me suis consacrée aux parcs et jardins : jardins publics ou jardins privés, jardins fous ou très structurés, tous ont permis à mon imagination de s'envoler. Celui-ci, aux tonalités douces mais contrastées, offre une palette de bleus, de roses, de mauves et de verts. En[...]
Cette toile a été réalisée lors d'une période durant laquelle je me suis consacrée aux parcs et jardins : jardins publics ou jardins privés, jardins fous ou très structurés, tous ont permis à mon imagination de s'envoler.
Celui-ci, aux tonalités douces mais contrastées, offre une palette de bleus, de roses, de mauves et de verts. En premier plan, des fleurs blanches viennent donner de la lumière au massif de fleurs vu en contrejour. Une petite barrière à claire-voie le sépare d'une prairie au fond de laquelle se dessine la lisière d'un bois : la couleur très sombre de cette barrière met en valeur les tonalités chaudes de la prairie en arrière-plan. De grands arbres limitent la prairie et donnent un cadre rassurant à ce petit coin de campagne.
Les couleurs du tableau sont protégées des UV par un vernis satiné.

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Autodidacte ? oui et non.  Oui, car je n’ai suivi aucune formation diplômante, et non, car je dois beaucoup aux divers professeurs dont j’ai suivi les cours tout au long de ma vie depuis l’adolescence.[...]

Autodidacte ? oui et non.

 Oui, car je n’ai suivi aucune formation diplômante, et non, car je dois beaucoup aux divers professeurs dont j’ai suivi les cours tout au long de ma vie depuis l’adolescence. Tous m’ont beaucoup apporté, par leurs conseils techniques et par leur sensibilité artistique personnelle dans les domaines du dessin, de la peinture, de la photographie et de l’histoire de l’art.

 Leur enseignement et leurs encouragements m’ont été précieux.

Après une expérimentation en autodidacte de la peinture à l’huile, une première formation en dessin, menée par Roger Toulouse (artiste orléanais, peintre, sculpteur et poète) m’a confortée dans le désir de progresser dans le domaine artistique.

 Plus tard, une formation échelonnée sur une dizaine d’années, proposée dans le cadre professionnel, m’a ouvert les portes de l’art contemporain par l’expérimentation de techniques et de matériaux multiples. Ma pratique personnelle s’est alors enrichie de déchirages, collages, encres et pastels.

Par la découverte des œuvres d’artistes contemporains aux modes d’expression très variés, j’ai alors pu toucher du doigt la porosité de la frontière entre figuration et abstraction. C’est un élément déterminant pour ma pratique personnelle car j’aime voyager entre figuration et abstraction.

Fascinée par le monde végétal et animal dès mon enfance, passée en Afrique loin des centres urbains, j’ai toujours été inspirée par les éléments naturels. Plus tard, quelques voyages dans le Maghreb puis en Asie ont renforcé mon goût et mes connaissances pour des cultures non occidentales.

 Ma pratique reste essentiellement axée sur les effets de lumière en interaction avec les paysages et les éléments naturels : ciel, nuages, eau, rochers et végétaux, tout en me permettant des allers et retours avec les techniques découvertes et pratiquées fil des ans.

Cependant, je ne m'interdis aucun thème, ayant commencé par peindre à l'huile figures et portraits, influencée que j'étais alors par les peintres de la Renaissance italienne et ceux du Classicisme à la Française. Depuis, bien d'autres écoles picturales et artistes, notamment du XXe siècle, ont imprimé ma mémoire. Leur influence ressort forcément de temps à autre dans mes tableaux.

Ayant achevé ma vie professionnelle, j’ai pu consacrer plus de temps à la peinture en fréquentant plus d’une dizaine d’années les cours de  l’Ecole d’art André Malraux de Villeneuve-sur-Lot.

Quelques expositions, seule ou en groupe, m’ont permis de me confronter au regard et aux appréciations d’un public aux exigences très diverses. Tout d’abord avec les Artistes Orléanais qui m’ont permis d’exposer quelques travaux pour la première fois, puis plus tard, avec le Groupe Magenta à Villeneuve-sur-Lot, et enfin en trio ces dernières années, dans le Lot-et-Garonne et en Dordogne.

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