Maternité Escultura por Michel Gomez

Vendido por Michel Gomez

Licencia digital

Esta imagen está disponible para descargar con una licencia

Licencia web

32,30 US$

Licencia de medios

129,18 US$

Licencia comercial

269,13 US$

Resolución máxima: 3456 x 4608 px

Descargar inmediatamente después de la compra

Los artistas ganan regalías en cada venta

Vendido por Michel Gomez

Certificado de autenticidad incluido

Obra de arte original Escultura,

Clasificación de obras de arte

Obra de arte original

Las obras de arte originales son cualquier obra considerada auténtica y no una copia o imitación de las obras originales de un artista. Las obras de arte originales pueden ser cualquier tipo de pintura, escultura, diseño u otros. Hay muchos tipos de soportes originales. Las técnicas mixtas incluyen pinturas al óleo, acrílicas y acuarelas. Para las pinturas de taller que dan testimonio de la artesanía, esta atribución debe ser más matizada. Aunque pueden ser menos valiosos por varias razones, las reproducciones y copias had tenido un gran impacto en nuestra experiencia. Llegan a un público más amplio que los originales y actúan como un tónico contra la mercantilización. La obra original también podría referirse a la primera obra, que siempre precede a todas las demás. También puede referirse a un prototipo o modelo a partir del cual se pueden realizar otros trabajos. Cada obra tiene grandes similitudes con el original.
Dimensiones Altura 692,9in, Anchura 315in / 30.00 kg
apto para exteriores? No, Esta obra de arte no se puede exhibir al aire libre.
Categorías Esculturas menos de 500 US$ Figurativo

Maternité Composition fer et cuivre - H: 1760, l : 800, P: 700 Pièce unique Acerca de esta obra de arte: Clasificación, Técnicas & Estilos Figurativo [...]

Michel Gomez

Francia

Michel Gomez est artiste polivaillant comme il aime à se définir. Ayant plusieurs cordes à son art, acteur, metteur en scène, musicien et décorateur en autres.
Sculpteur autodidacte, il bidouille aussi les matériaux d’une façon expérimentale, privilégiant le recyclage.

Il travaille avec de nombreux publics et affectionne particulièrement les acteurs handicapés d’Adapéi ou de C.A.T avec lesquels il expérimente des recherches sur le rythme et le langage du corps. Il approfondit les techniques et la rhétorique avec le Théâtre Forum, avec des adolescents apprentis et des auxiliaires de vie.

Il considère que le schéma institutionnel de la culture ou des arts ne convient pas à tous les publics. Il pense qu’il existe d’autres alternatives d’éducation et entreprend d’autres démarches.

C’est grâce à cette passion pour le théâtre, où il considère qu’à sa manière il défend la condition humaine, qu’il glisse dans les compositions sculpturales. Comme le directeur d’acteur cultive une relation privilégiée avec ses acteurs, comme le metteur en scène propose les postures à ses comédiens. Comme l’auteur invente ses protagonistes.

Il apprécie l’impressionnisme de Turner, l’abstraction de Moore, l’univers de Dali, l’éclectisme de Picasso et le coté enfantin de Miro à qui il fait un clin d’oeil en adoptant Migo comme nom de sculpteur.

Migo souhaite être à la sculpture ce que Michel Gomez est au théâtre.
Une continuité on pourrait dire.
Pour mettre au monde des jours meilleurs.
Pour être de la couleur de ceux que l’on persécute.