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où le modèle portant une Sculpture performative multifacette exécute une ronde.
La conception évoque des inspirations croisées – la force des masques traditionnels syncrétistes, l’étrangeté d'un futur ancestral et la délicatesse des corsets d’un autre temps. Chaque détail raconte une histoire.
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UNE EXPLORATION AU CŒUR DES TENSIONS CONTEMPORAINES José Man Lius, artiste polymorphe d’origine caribéenne, interroge les intersections entre mémoire, identité et transformation sociale dans un monde en mutation. Sa démarche transdisciplinaire allie art, histoire et science pour explorer les convergences et les confrontations entre technologie, culture et nature. En tant que témoin des mutations globales, il adopte une approche écosystémique, qui propose une réflexion critique sur les dynamiques de transmission culturelle et historique, tout en examinant l’impact des récits alternatifs dans l’ère numérique.
DE LA GUADELOUPE À LA SCÈNE INTERNATIONALE
Né à Paris en 1970 et formé aux Ateliers des Beaux-Arts de Versailles, José Man Lius a développé un parcours artistique hybride, combinant écriture, photographie, vidéo et environnements immersifs. Ses collaborations avec des ingénieurs, biologistes et informaticiens illustrent sa quête d’un dialogue entre innovation et création artistique. Il explore les récits contradictoires et les identités en mutation, particulièrement dans des espaces où les débats sur l’écologie et l’identité prennent une place centrale.
Étapes clés : Expositions internationales majeures : Nuit Blanche (Haïti, 2020 ; Paris/Oran, 2012), Memorial Act’ (Guadeloupe), Vidéoformes (France), Torrance Museum (Californie). Reconnaissance nationale : Prix ADAGP (2013), aides à la création (DRAC, 2011).
DÉPASSER LES FRONTIÈRES ALGORITHMIQUES
Son concept d’« esthétique écosystémique » place chaque œuvre comme un point de rencontre entre humain, nature et technologie. Inspiré par la mésologie, il dépasse les frontières disciplinaires pour cartographier les relations et trajectoires entre art, histoire et science. Il questionne les grandes thématiques de l’art contemporain : écologie du vivant, hybridation culturelle et éthique des récits (...)
Axes explorés : L’évolution de la culture dans un monde globalisé — Les conflits identitaires — La coexistence de récits contradictoires (...)
UNE CARTOGRAPHIE DES HYBRIDATIONS
Son travail se décline à travers divers médiums : dessins, photographies, vidéos et environnements immersifs. Chacune de ses œuvres devient une porte d’entrée vers des récits intimes souvent en tension avec les récits officiels (...)
UNE ESTHÉTIQUE DES LIGNES ET DES MILIEUX
Son travail sonde les frontières de l’humain à l’ère des technologies augmentées et des récits numériques. En collaboration avec des artisans et experts, il interroge les transformations écologiques, sociales et identitaires (...)
Exemples : Installations immersives : Écosystèmes sensoriels mettant en scène la relation entre nature et artifice — Patrimoine immatériel : Exploration de la mémoire collective et de ses altérations numériques (...)
“Une vision de l’art comme un outil pour réinventer les récits de l’avenir ?”
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 1970
- 예술적 영역: 전문 예술가들의 작품,
- 여러 떼: 전문 아티스트 현대 프랑스 예술가
