EL CANTO DEL MAR (2004) Kolaże autorstwa M. Ruiz Figueras

Oryginalny Reprodukcje

Sprzedawca M. Ruiz Figueras

Przepraszamy, plik obrazu, który mamy dla tej grafiki jest za mały.
Skontaktuj się z nami, podając wszystkie szczegóły swojego projektu, a znajdziemy z Tobą rozwiązanie.
Skontaktuj się z nami

Zawiera certyfikat autentyczności

Oryginalna praca Kolaże, na Płótno

Klasyfikacja dzieł

Oryginalna praca

Oryginalne dzieła sztuki to wszelkie dzieła uważane za autentyczne, a nie kopie lub imitacje oryginalnych dzieł artysty. Oryginalne dzieła sztuki mogą być dowolnym rodzajem malarstwa, rzeźby, performance lub innych mediów. Istnieje wiele rodzajów oryginalnych mediów. Do mediów mieszanych należą farby olejne, akrylowe i akwarelowe. W przypadku obrazów warsztatowych, które świadczą o rzemiośle, atrybucja ta musi być bardziej zniuansowana. Choć z różnych powodów mogą być mniej wartościowe, reprodukcje i kopie miały ogromny wpływ na nasze doświadczenie. Docierają do szerszego grona odbiorców niż oryginały i działają jako tonik przeciwko utowarowienia. Oryginalna praca może również odnosić się do pierwszego dzieła, które zawsze poprzedza wszystkie pozostałe. Może również odnosić się do prototypu lub modelu, z którego można wykonać inne prace. Każda praca ma duże podobieństwa do oryginału.
Wymiary Wysokość 31,5in, Szerokość 31,5in
Kategorie Abstrakcyjna

COLORES SUAVES PARA RECORDAR UN SUAVE SONIDO DEL MAR. O tej pracy: Klasyfikacja, Techniki & Style. Technik Kolaże. Kolaż to technika kreacji artystycznej polegająca na wykonaniu plastycznej kreacji poprzez łączenie różnego rodzaju elementów: mniej lub bardziej płaskich materiałów, takich jak drukowane ceraty, obrazy lub rysunki, wypisy z gazet z tekstem [...]

M. Ruiz Figueras

Hiszpania

. **Artista plástica, escultora y pintora**. Nací en 1946 y desde pequeña supe que el arte formaba parte esencial de mi vida. El dibujo fue mi primer lenguaje, y la creatividad, una compañera constante. Estudié [...]

**Artista plástica, escultora y pintora**
Nací en 1946 y desde pequeña supe que el arte formaba parte esencial de mi vida. El dibujo fue mi primer lenguaje, y la creatividad, una compañera constante. Estudié la carrera de **Magisterio**, una formación que me aportó herramientas valiosas para observar, comprender y comunicar con sensibilidad —algo que también impregna mi obra artística.
Aunque mi trayectoria en el arte ha sido en gran parte **autodidacta**, siempre he estado en constante búsqueda, experimentando con técnicas, materiales y formas. En 1982, tras un momento personal difícil, conocí el Evangelio y un grupo de mujeres americanas que me animaron a pintar sin descanso. La pintura se convirtió entonces en **terapia, refugio y camino de expresión**.
En 1986, comencé una pequeña empresa para reproducir mis dibujos sobre papelería creativa, pero pronto di el salto a obras de mayor formato. Me lancé al trabajo con acuarelas, acrílicos y texturas diversas, y empecé a participar en **exposiciones colectivas**, abriendo una nueva etapa en mi camino artístico.
Un momento clave llegó en 1995, cuando recogí de la calle dos sillas viejas y un baúl. Las observé durante días y decidí transformarlas. Así nacieron mis primeras **SILLAS ESCULTURA**, un proyecto que ha evolucionado hasta convertirse en una colección de **25 piezas únicas**, realizadas con materiales reciclados y trabajadas con **cementos, resinas, colores vivos y barnices**, para devolverles identidad, energía y una nueva vida.
Cada silla tiene nombre de mujer y cuenta su propia historia. Son esculturas con alma, no pensadas para sentarse, sino para **contemplar, sentir y reflexionar**.
Hoy, con casi 80 años, sigo creando con la misma ilusión. Cada pieza es un canto a la transformación, una declaración de alegría y resistencia, una forma de arte que nace de lo desechado para celebrar lo esencial.
Gracias por acercarte a mi obra. Si lo deseas, **déjame tus palabras**: también ellas forman parte de mi viaje.

Dando siempre gracias a Dios en todo.....