Marie Pelissier

Des poupées Barbies s’éparpillent dans l’eau. Prises dans les algues, figées dans la glace, totalement immergées ou dégageant une partie de leur corps de la surface, elles évoluent dans la masse aquatique.

Pour Marie Pélissier, il s’agit là de confronter deux extrêmes : à la Nature, incarnée par l’eau et la végétation qui s’y développe « sauvagement », elle oppose un artefact humain, parmi les plus galvaudés. La poupée Barbie, être de plastique, ce vil produit de l’industrie humaine, a été multipliée en des millions d’exemplaires, plus ou moins recopiés du modèle originel. Elle cumule, avec cette matière indigne, l’image ambigüe qui est la sienne : celle de La femme, objet forcément longiligne et svelte, si possible blanche et blonde, aux grands yeux félins, à la poitrine ferme mais menue sans être chétive… Tout oppose donc la pureté de l’élément aquatique à cette fabrication viciée.

Le travail de Marie Pélissier vise d’abord, telle une mauvaise gamine, à se venger de ces silhouettes trop parfaites, comme toute petite fille aime à tordre les membres de ses poupées. La « douceur » enfantine est faite aussi de ces brutalités, qui martyrisent les jouets pourtant chéris. En leur faisant subir tous les outrages, l’artiste règle ses comptes. Mais non sans ingénuité. Car la petite-grande fille qui malmène ses pauvres poupées et qui veut doctement produire un sens en opposant Nature et Industrie humaine, arrive (malgré elle ?) à un autre résultat.

On aura tout entendu sur ces photographies, où certains ont pu voir des mises en scènes morbides. D’autant que ce travail aquatique a été précédé par d’autres phases du même cycle ou les poupées se retrouvaient – comme pour illustrer les quatre éléments – pendues dans l’air, enfouies dans la terre, brulées par le feu… quand elles n’étaient pas englouties par un cocon. Ultime étape de cette démarche, les Barbies dans l’eau serait-elles la dernière manière de « clouer le bec » à cet icone malveillant du monde moderne ?

Curieusement, il semble plutôt que les contraires se confondent et entrent en osmose. Les « jolies » poupées plongées dans les douves du château de Germolles, qui fut le lieu de l’expérience, forment des sortes de ballets qui ne distillent rien d’une quelconque torture et ces corps, finalement bien à leur aise, nagent gracieusement en laissant voguer leurs opulentes chevelures. Ce sont là des Ondines, bien plutôt que des noyées. Elles évoluent un peu gauchement du fait de leurs membres raides (poupée oblige), mais ne procurent aucune frayeur macabre. C’est plutôt une harmonie étrange qui s’ourdit de ces scènes où les soi-disant victimes sont en fait des elfes heureux de tournoyer dans leur élément. Le fantastique n’est décidément pas absent de ces tableaux et les algues qui passent devant les corps, y impriment de curieuses taches, concentrées ou linéaires.

Est-ce l’esprit médiéval du lieu qui impose cette lecture et cette mutation d’un projet accusateur en une harmonie digne d’un conte ? Pourquoi donc ces désagréables mannequins miniatures, trop beaux pour être honnêtes, symboles des perversions et des dérives du monde moderne, se transforment-ils soudain en des fées, mutines mais favorables ?
Force est en tous cas de constater que le travail de Marie Pélissier, mené avec une détermination résolue, alliant singulièrement un brin des naïvetés de la pré-adolescence, à la maturité la plus lucide, atteint un but qu’il n’avait peut-être pas consciemment recherché : une sorte de romantisme contemporain, au vocabulaire assez inédit, où le bizarre reste alerte, où le mystère n’inquiète guère, où le profond vert d’eau resplendit gaiement, où la ténèbre à ses lueurs. Füssli métamorphosé en photographe.

Matthieu Pinette