"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.

광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.

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ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
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Usage: 웹 라이선스
1500 px | ||
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1125 px |
파일의 크기 (px) | 1500x1125 |
전 세계적으로 사용 | 네 |
다중 지원에 사용 | 네 |
모든 유형의 미디어에 사용 | 네 |
재판매 권리 | 아니오 |
최대 인쇄 매수 | 0 (Zero) |
판매용 제품 | 아니오 |
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아트 이미지 뱅크-
이 작품은 "오픈 에디션"입니다
디지털 아트,
지클레 프린트 / 디지털 인쇄
- 치수 여러 크기 사용 가능
- 여러 지원 가능 (미술용지, 메탈 프린트, 캔버스 프린트)
- 프레이밍 프레임 사용 가능 (플로팅 프레임 + 유리 아래, 프레임 + 아크릴 유리 아래)
- AI 생성 이미지 작가는 인공지능 기술을 이용해 이 이미지를 만들었다.
- 카테고리 공상 과학
Mon parcours artistique est ancré dans l'exploration des réalités d'un futur où la technologie écrase l'humanité. Né en France, j’ai grandi dans le quartier vibrant de Belleville. Mon enfance était un mélange d’influences culturelles, oscillant entre les lumières de la capitale et la sagesse zen de mes racines.
À l’adolescence, je passais des heures à errer dans les rues de Paris, fasciné par la juxtaposition entre la beauté des bâtiments historiques et l’irruption des technologies modernes. Un jour, en découvrant une exposition sur l'impact des machines sur la société, j'ai ressenti une révélation : « C'est ici que je vois le futur, » pensais-je. Cette vision s’est rapidement transformée en obsession.
À 25 ans, j'ai décidé de quitter Paris pour Detroit. La ville était en pleine transformation après des décennies de déclin industriel, et son histoire résonnait profondément en moi. Je m'y suis installé dans un loft d’une ancienne usine, un espace vaste et vide qui me rappelait la solitude que je cherchais à capturer dans mon art.
À Detroit, j'ai commencé à créer des installations multimédias, utilisant des matériaux récupérés pour évoquer la beauté du désespoir. Une de mes œuvres, "Nuits de Métal et de Cendres", représentait une femme seule sous un ciel pollué de néons. Les critiques ont salué mon travail, le qualifiant de « poétique et troublant ». Pour moi, c’était une manière de montrer que même au milieu de l’indifférence technologique, l’humanité pouvait encore se manifester.
Detroit, bien que stimulante artistiquement, amplifiait également mon sentiment d’isolement. J’avais laissé derrière moi une vie à Paris, mais je me sentais encore plus seul ici. La ville était peuplée, mais je n'avais pas l’impression de faire partie de quelque chose. L’art me tenait debout, mais je m’éloignais de mes semblables. J'ai commencé à créer des œuvres inspirées par mes propres luttes avec l'isolement.
Une rencontre marquante dans ma vie fut celle d'Aurore, une photographe passionnée par les thèmes urbains. Notre connexion était immédiate, et ensemble, nous explorions Detroit à travers nos arts respectifs. Cependant, à mesure que ma carrière décollait, notre relation s’est effritée. Je me souviens d’un soir où, assis sur les marches d’un vieux bâtiment, elle m’a dit : « Tu vois encore la beauté dans les machines, mais qu'en est-il des gens ? » Ce questionnement m’a hanté. À cette époque, je réalisais que je me perdais dans mon propre art.
Depuis, je n'ai jamais trouvé le futur que je dépeins aussi proche de nous
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 알 수 없는 날짜
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 프랑스 예술가